Мари Элизабет Виже-Лебрён

Я не знаю, является ли это чисто женской чертой, но женщины-художницы Финляндии не придерживались в своих работах какого-то определенного стиля. Как им нравилось, виделось – так и рисовали. Мари Элизабет Виже-Лебрён тоже себя особо не связывала. И в неоклассическом стиле писала, и в стиле рококо. Правда, в отличие от своих современниц из маленькой северной страны, сделала она карьеру ошеломляющую. Да и жизнь у нее была... Сплошной приключенческий роман.



Дочь художника и парикмахера, была Мари отослана в деревню к родственникам еще шестилеткой, а они отдали ее на воспитание в монастырь. Там девочка и прожила 5 лет. А потом ее овдовевшая мать вышла замуж за богатого ювелира. Очевидно, парикмахером дама была незаурядным, да и ювелир был близок по роду занятий к аристократической среде. Девочку забрали в Париж, в новый дом у самого королевского дворца. Ей стала покровительствовать сама жена герцога Орлеанского, она была знакома с Грёзом и Верне.

Брат Этьенн

Очевидно, девочка была невероятно талантливой, потому что известно, что еще 15-летним подростком она рисовала профессионально. Да так, что не убереглась от бюрократической машины: через 4 года ее мастерскую закрыли, потому что Мари занималась ремеслом художника, не имея лицензии. Что ж, она поступила в художественную академию св. Луки, и в 28 лет стала уже членом Академии.

Работа в Академию

Не помешало и раннее замужество! Мари вышла замуж уже в 20 лет – за художника, Жана Батиста Пьера Лебрёна. Старая, как мир, история: ее отчим вышел на пенсию и сдал дом небедному молодому человеку. Был он не только художником, но и дилером, и его чудо-жена быстро стала популярной художницей в салонах парижской аристократии. Она была даже приглашена сделать портрет Марии-Антуанетты! Так совсем молодая девушка стала придворной художницей. В 1778 году они купили у отчима дом, в котором жили, и вскоре он стал самым модным художественным салоном Парижа.

Мария-Антуанетта

Съездили они с мужем и во Фландрию, и там были хорошо приняты в высших кругах. Мари заказали портрет Вильяма I, принца Нассау.
Интересно, что в члены Академии Мари была принята в один день с другой художницей, миниатюристкой Аделаид Лабиль-Жийярд, которая была старше ее на 6 лет. Некоторые члены Академии выступали против Виже-Лебрён на основании того, что ее муж – дилер, но король издал указ, и члены Академии повиновались Вскоре они поняли, что в тот день им улыбнулась удача: милые дамы начали состязаться друг с другом, вместо того, чтобы оспаривать место под солнцем у джентельменов. Вот автопортрет Жийярд:



Возможно, именно в результате этой подковерной борьбы, о Мари Лебрён поползли слухи: ее называли любовницей министра финансов Калона и графа Видреля, да и еще многих. То, что осталось от ее репутации, было разрушено в 1789 году публикацией фиктивной переписки художницы с миистром финансов. Началась открытая травля.

Министр

Граф

А потом Франции стало не до художеств, там началась революция. К тому времени Мари уже не жила дома, и в ту самую ночь, когда толпа ворвалась в Версаль, она со своими друзьями пересекла границу Италии. Они думали просто отдохнуть от беспорядков и вернуться домой, как только восстановится привычная жизнь. На самом же деле, они покинули Францию на 12 долгих лет.

Портрет Байрона

Разумеется, Лебрён и ее дом в Риме стали центром роялистской коалиции, но политика художницу не привлекала. Она курсировала между Римом и Неаполем, и в 1792 решила вернуться в Париж. Только вот не вернулась, узнав, что ее имя попало в списки эмигрантов, что из-за этого она лишилась во Франции всех гражданских прав, и что ее муж обратился в Академию с требованием, чтобы ее имя было вычеркнуто из этих списков (в чем ему отказали). Началась эмигранская жизнь.

Вена, портреты австрийских и польских аристократов... А во Франции террор нарастал. Муж Мари снова обратился с петицией, чтобы имя его жены переместили из списков эмигрантов в списки путешествующих художников. Отказали, и заключили надоеду ненадолго в тюрьму. Этот эпизод его добил, и в 1794 году он подал на развод. Вот здесь ему не отказали.

Головина

Россия, двор Екатерины... Портреты, портреты... Шесть лет она прожила в России. Прославилась, нажила немалое состояние, но домой хотелось. И вот, наконец, после петиции в Директорию, подписанную 255 артистами, имя Мари Виже-Лебрён было вычеркнуто из списков эмигрантов. В июне 1800 года она становится членом Санкт-Петербургской Академии Изящных Искусств, но жизнь снова преподносит ей неприятный сюрприз: ее дочь выходит замуж за секретаря директора Императорских театров, несмотря на яростные протесты матери.

Жюли, дочь

Наконец, в январ 1802 года Лебрён вернулась в Париж – через Берлин, где ее, в очередной раз, сделали членом очередной Академии, и где она была принята Гогенцоллернами. В Париже Мари явилась прямо домой, полагая, очевидно, что муж развелся с ней просто из чисто житейского чувства самосохранения, но – не сложилось, и она снимает себе коттедж в Медоне, где может спокойно работать. В декабре она потребовала от мужа свою долю имущества.

Понятовский

Она много путешествовала: Бельгия, Голландия, Швейцария... Помирилась с дочерью и зятем, вернувшимися во Францию, заплатила большинство долгов своего разорившегося бывшего мужа, выкупила у него дом с садом. Рисовала сестру Наполеона, провела несколько недель у мадам де Сталь. Пережила и бывшего мужа, и брата, и дочь. Мари Элизабет Виже-Лебрён умерла в 1842 году от атеросклероза. Ей было 87 лет.

Полная галерея ее карин находится на сайте: www.batguano.com/vigeegallery.html
Загляните, там практически вся европейская аристократия тех времен, на 186 страницах)))

запись создана: 08.10.2009 в 22:27

@темы: Дамский вопрос

---

Одна из "детских" английских песенок

Говорят, что это была песенка про Генри, Катарину и Анну. Последняя - служанка (королевы), которая лишилась носа (головы). Не знаю, правда или нет, но есть такая интерпретация.

@темы: "музыка"

---

"Пумы", будьте осторожны!

Женщинам надо выходить замуж за ровесников. Новые исследования утверждают, что молодой или старый муж женскую жизнь укорачивают.

"Известно, что мужчины, у которых жена моложе, живут дольше. Почему-то в отношении к женщинам эта истина не применима. Женщины, муж которых на 7-9 лет моложе, живут на 20% меньше, чем те, кто замужем за своими ровестниками. То же самое происходит, если мужчина старше. Чем больше возростная разница, тем сильнее связь с женской смертностью.

Для исследования анализировались данные двух миллионов датчанок.

Руководитель проекта Стен Дрефал из института Max Planck не знает, как объяснить данный факт. Считается, что мужчина, у которого молодая жена, уже изначально должен быть моложе своего биологического возраста, чтобы заполучить более молодую спутницу жизни. Теперь и этот вывод придется пересмотреть, потому что аналогичный результат должен быть применим и к женщинам.

Результаты исследования опубликованы в Demography."

По-моему, уважаемые ученые в упор не хотят признавать, что мужчины и женщины обладают разной психикой. Женщинам чаще свойственно адаптироваться под своих партнеров. Если женщина живет в более интенсивном или менее интенсивном режиме, чем этого требуют ее биологические часы, она просто изнашивается. А мужчины, зацикленные на себе, просто не задумываются о том, чтобы соответствовать. Молодая жена лучше развлекает, она активнее во всех отношения - хорошо. Старая жена лучше понимает и качественнее заботится - тоже хорошо. Известно, что редко какой старых холостяк не угробит свое здоровье, а вот женщины, которые никогда не были замужем, и живут дольше здоровыми, и практически никогда не страдают от старческих маразмов.

@темы: "Этот мир придуман не мной"

---

Игра со случайными дневниками

Про меня - "осторожно! добрый пёс!"
Про жизнь - "любавия любавия"
Про любовь - "whiskey over ice"
Про дневник - "Here Comes the Sun"
Про будущее - "еще не закрытый дневник"

@темы: "нетягостная бредь"

---

Тепло!

Уже третий день на улице можно без тулупчиков обитать, наконец-то! Листочки появляются, тюльпаны цветут. В спортзале вчера была в гордом одиночестве, народ, наверно, по дачам разъехался. Щаз снова поеду спортом заниматься, а потом буду кувыркаться с садовыми работами. Тем более, что сегодня я живу быстрее времени. Бывают дни, когда время идет быстрее, чем я живу, а сегодня - наоборот. Так что в сеть только вечером.

---

мэми, приветствую))

---

И еще немного о женщинах-ученых

Ада Лавлейс (10 декабря 1815— 27 ноября 1852)



Математик, графиня. Известна прежде всего созданием описания вычислительной машины, проект которой был разработан Чарльзом Бэббиджем.

Составила первую в мире программу (для этой машины). Ввела в употребление термины «цикл» и «рабочая ячейка». В материалах Бэббиджа и комментариях Лавлейс намечены такие понятия, как подпрограмма и библиотека подпрограмм, модификация команд и индексный регистр, которые стали употребляться только в 1950-х годах. Сам термин «библиотека» был введён Бэббиджем, а термины «рабочая ячейка» и «цикл» предложила Ада Лавлейс.

Её работы в этой области были опубликованы в 1843 году. Однако в то время считалось неприличным для женщины издавать свои сочинения под полным именем и, Лавлейс поставила на титуле только свои инициалы. Поэтому её математические труды, как и работы многих других женщин-учёных, долго пребывали в забвении.

В 1975 году Министерство обороны США приняло решение о начале разработки универсального языка программирования. Министр прочитал подготовленный секретарями исторический экскурс и без колебаний одобрил и сам проект, и предполагаемое название для будущего языка — «Ада».

Мария Гёпперт-Майер (28 июня 1906— 20 февраля 1972)



Физик, одна из немногих женщин-лауреатов Нобелевской премии по физике. Выйдя замуж за американца, она уехала в США, где несколько лет бесплатно преподавала в университете имени Джонса Хопкинса в Балтиморе с 1931 по 1939 гг. и с 1940 по 1946 гг. в университете Колумбии. После этого она преподавала в университете Чикаго.

Получить оплачиваемую работу было невозможно, с одной стороны, из-за Великой депрессии, а с другой стороны, из-за того, что она работала в тех же университетах, где её муж был профессором, и могла быть обвинена в использовании родственных связей. В 1940 г. выпустила совместно со своим мужем книгу «Статистическая механика».

После образования Аргонской национальной лаборатории в 1946 г. Гёпперт-Майер предложили работу на полставки в качестве старшего научного сотрудника в отделе теоретической физики. Именно в то время она разработала оболочечную модель ядра, за которую получила впоследствии Нобелевскую премию по физике.


Мария Митчелл (1 августа 1818 – 28 июня 1889).



Астроном. Образование получила в Грамматической Школе своего отца, где с раннего возраста была для отца еще и ассистентом. Ей было всего 12,5 лет, когда она уже помогала отцу в расчетах точного момента годового эклипса. Потом она была ассистентом Сириуса Питса в школе для благородных девиц, потом открыла свою школу, потом стала библиотекарем. В общем, с детства работа, с детства необходимость зарабатывать себе на жизнь.

В 1847 году она открыла свою комету, которую так и назвали, «Комета мисс Митчелл», и получила за это золотую медаль от датского короля Фридриха Шестого.

В 1848 она стала первой женщиной-академиком в Американской Академии Наук и Искусств. Работать она продолжала, рассчитав таблицы положения Венеры. В 1865 году она стала первой женщиной, которой была дана кафедра профессора астрономии в Вассар Колледж, где она стала и директором обсерватории.

Через несколько лет преподавания, она узнала, что ее зарплата меньше, чем зарплата совсем молодых и ничем не выдающихся мужчин-профессоров. Тогда Митчелл решительно потребовала прибавки к жалованию – и получила! К тому же, она активно примкнула к движению квакеров против рабства, стала суфражисткой. Ее имя носил во время Второй мировой войны SS Maria Mitchell

Ама́лия Э́мми Нётер (23 марта 1882, Эрланген, Германия — 14 апреля 1935)



Выдающийся немецкий математик, «самая крупная женщина-математик, когда-либо существовавшая», по словам П. С. Александрова. Уже в 1915 году Нётер внесла вклад в разработку Общей теории относительности; Эйнштейн в письме к мировому лидеру математиков Давиду Гильберту выразил восхищение «проницательным математическим мышлением» Нётер.

Гильберт пытался сделать Нётер приват-доцентом Гёттингенского университета, но все его попытки провалились из-за предрассудков профессуры, в основном гуманитариев. Стала известна фраза Гильберта:
Не понимаю, почему пол кандидата служит доводом против избрания её приват-доцентом. Ведь здесь университет, а не мужская баня!

Лишь по окончании Первой мировой войны она смогла стать приват-доцентом в 1919 году, затем сверхштатным профессором (1922).

Самый плодотворный период научной деятельности Нётер начинается около 1920 года, когда она создаёт целое новое направление в абстрактной алгебре. С 1922 года она работает профессором Гёттингенского университета, возглавляет авторитетную и быстро растущую научную школу.

В 1928—1929 учебном году читала лекции в Московском университете, где она оказала влияние на Л. С. Понтрягина и особенно на П. С. Александрова, до этого часто бывавшего в Гёттингене. В 1932 году Нётер, совместно со своим учеником Эмилем Артином, получает премию Аккермана-Тёбнера за достижения в математике.

После прихода нацистов к власти в 1933 году Нётер, как еврейке, пришлось эмигрировать в США, где она стала преподавателем женского колледжа в Брин-Море (Пенсильвания) и приглашённым преподавателем Института перспективных исследований в Принстоне.

В основном труды Нётер относятся к алгебре, где они способствовали созданию нового направления, известного под названием абстрактной алгебры. Термины «нётерово кольцо», «нётеров модуль», теоремы о нормализации и теорема Ласкера-Нётер о разложении идеала теперь являются основополагающими.

Большое влияние оказала Нётер на алгебризацию топологии, показав, что т. н. «числа Бетти» являются всего лишь рангами групп гомологий.

Большой вклад внесла Нётер в математическую физику, где её именем называется фундаментальная теорема теоретической физики (опубликована в 1918 году), связывающая законы сохранения с симметриями системы (например, однородность времени влечет закон сохранения энергии). На этом плодотворном подходе основана знаменитая серия книг «Теоретической физики» Ландау-Лифшица. Особенно важное значение имеет теорема Нётер в квантовой теории поля, где законы сохранения, вытекающие из существования определенной группы симметрии, обычно являются главным источником информации о свойствах исследуемых объектов.

Мэри Соммервиль (26 декабря 1780 – 28 ноября 1872)



Полиматематик, физик, астроном, научный писатель. Ее молодость пришлась на время, когда заниматься наукой могли себе позволить или женщины с независимым состоянием, или женщины, чьи мужчины-родственники поддерживали их научные амбиции.

Мэри смогла заняться наукой только после смерти первого мужа, унаследовав его состояние. Второй раз она вышла замуж за человека, который полностью одобрял научные интересы жены. Лаплас говаривал, что во всем мире есть только три женщины, способные понять, о чем он говорит: мадам Соммервиль, мадам Гершель, и мадам Грейг, о которой он не знает ничего, кроме ее работ – что делает только двух, потому что мадам Соммервиль и мадам Грейг были одним и тем же лицом.

Ее первая книга The Mechanism of the Heavens вышла в 1831 году. Ее остальными работами были On the Connexion of the Physical Sciences (1834), Physical Geography (1848), and Molecular and Microscopic Science (1869).

Вместе с Каролиной Гершель она стала членом Королевского Астрономического Сообщества. Приятно отметить, что ни правительство, ни потомки о ней не забыли – и пенсию пожизненную она получила, и именем ее были названы и колледж, и астероид, и обсерватория.

Софья Ковалевская (15 января 1850 – 10 февраля 1891)



Математик, механик. С 1889 года член-корреспондент Петербургской АН. В 1869 году училась в Гейдельбергском университете у Кенигсбергера, а с 1870 года по 1874 год в Берлинском университете у К. Т. В. Вейерштрасса. Хотя по правилам университета, как женщина, слушать лекций она не могла, но Вейерштрасс, заинтересованный её математическими дарованиями, руководил её занятиями.

В 1874 Гёттингенский университет, по защите диссертации («Zur Theorie der partiellen Differentialgleichungen»), признал Ковалевскую доктором философии. В 1879 она делает сообщение на VI съезде естествоиспытателей в Санкт-Петербурге. В 1881 Ковалевская избрана в члены Московского математического общества (приват-доцент). Изменив имя на Соня Ковалевски (Sonya Kovalevsky) становится профессором кафедры математики в Стокгольмском университете (Högskola), с обязательством читать лекции первый год по-немецки, а со второго — по-шведски. В скором времени Ковалевская овладевает шведским языком и печатает на этом языке свои математические работы и беллетристические произведения.

В 1888 — лауреат премии Парижской академии наук за открытие третьего классического случая разрешимости задачи о вращении твёрдого тела вокруг неподвижной точки. Вторая работа на ту же тему в 1889 отмечается премией Шведской академии наук, и Ковалевская избирается членом-корреспондентом на физико-математическом отделении Российской академии наук.

Наиболее важные исследования относятся к теории вращения твёрдого тела. Ковалевская открыла третий классический случай разрешимости задачи о вращении твёрдого тела вокруг неподвижной точки. Этим продвинула вперёд решение задачи, начатое Леонардом Эйлером и Ж. Л. Лагранжем.

Доказала существование аналитического (голоморфного) решения задачи Коши для систем дифференциальных уравнений с частными производными, исследовала задачу Лапласа о равновесии кольца Сатурна, получила второе приближение.
Решила задачу о приведении некоторого класса абелевых интегралов третьего ранга к эллиптическим интегралам. Работала также в области теории потенциала, математической физики, небесной механики.

В 1889 получила большую премию Парижской академии за исследование о вращении тяжёлого несимметричного волчка.

Из математических работ Ковалевской наиболее известны: «Zur Theorie der partiellen Differentialgleichungen» (1874, «Journal für die reine und angewandte Mathematik», том 80); «Ueber die Reduction einer bestimmten Klasse Abel’scher Integrale 3-ten Ranges auf elliptische Integrale» («Acta Mathematica», 4); «Zusätze und Bemerkungen zu Laplace’s Untersuchung ü ber die Gestalt der Saturnsringe» (1885, «Astronomische Nachrichten», т. CXI); «Ueber die Brechung des Lichtes in cristallinischen Medien» («Acta Mathematica» 6,3); «Sur le problème de la rotation d’un corps solide autour d’un point fixe» (1889, «Acta Mathematica», 12,2); «Sur une propriété du système d’equations differentielles qui definit la rotation d’un corps solide autour d’un point fix e» (1890, «Acta Mathematica», 14,1).

запись создана: 24.01.2010 в 19:47

@темы: Дамский вопрос

---

Везет питерцам!

12.05.2010 в 22:55

Пишет  Pale Enchantress:

Питерцам!!!

12.05.2010 в 22:03

Пишет  Нюнчик:

Фестиваль «Легенды норвежских викингов»
14-15 мая в Петропавловской крепости в Петербурге состоится исторический фестиваль под открытым небом "Легенды норвежских викингов".


Чуть более подробно здесь и здесь.

---

Рейтинг, рейтинг... нам и без рейтинга неплохо)))

Лев в блогосфере

Львов принято считать лидерами во всём. Но это вовсе не обязательно означает, что в блогосфере они стремятся стать первыми в рейтинге. Как правило, Львы относятся к блогу, как к средству для отдыха и виртуального дружеского общения.
Впрочем, и в узком кругу френдов Львы уверенно и практически непроизвольно завоёвывают авторитет. В комментариях они могут высказываться не часто, но всегда веско и по делу.
А если вдруг Лев отнесётся к своему блогу серьёзно, берегитесь, вам будет нелегко тягаться с ним в рейтинге!

Получить блогосферный гороскоп для Вашего знака Зодиака

@темы: "нетягостная бредь"

---

Кратко о некоторых женщинах-ученых

Мария Аньези (16 мая 1718, Милан — 9 января 1799)



Математик, философ, филантроп. И своего рода "жертва мужского деспотизма"))) Дело в том, что в молодости Мария хотела в монастырь, но отец заставил ее стать математиком, потому что о математической одаренности дочери знал. В 1748 году она опубликовала свою работу Instituzioni analitiche («Основы анализа»). Кривая Верзиера названа именем Марии Гаэтаны, которая исследовала эту кривую. Она имела также достижения в дифференциальном исчислении.
В 1748 году Папа римский Бенедикт XIV присвоил ей звание профессора Университета Болоньи
Но как только отец умер, Мария оставила науку, и стала заниматься тем, к чему лежала ее душа: помощью бедным и престарелым.

Рэйчел Карсон (27 мая 1907 — 14 мая 1964)



Биолог, гидробиолог. Именно она начала борьбу за запрещение использования ДДТ. Причем, будучи одаренным писателем, она начала компанию силой слова, написав книгу «Молчаливая весна», которая стала бестселлером. Угадайте, как ее обзывали? «Истерическая женщина, некомпетентная для написания подобных книг»

Анна Комнина (1 декабря 1083—1153)



Историк (и принцесса!), написавшая «Алексиаду», историю Византии времен крестовых походов.

Мария Кюри (7 ноября 1867, Варшава — 4 июля 1934)



Дважды лауреат Нобелевской премии: по физике (1903) и химии (1911). Основала институты Кюри в Париже и в Варшаве. Совместно с мужем открыла элементы радий и полоний . Помимо двух Нобелевских премий, Склодовская-Кюри была удостоена:
· медали Бертело Французской академии наук (1902),
· медали Дэви Лондонского королевского общества (1903)
· медали Эллиота Крессона Франклиновского института (1909).
Она была членом 85 научных обществ всего мира, в том числе Французской медицинской академии, получила 20 почетных степеней. С 1911 г. и до смерти Склодовская-Кюри принимала участие в престижных Сольвеевских конгрессах по физике, в течение 12 лет была сотрудником Международной комиссии по интеллектуальному сотрудничеству Лиги Наций.

Дайан Фосси (16 января 1932 — 26 декабря 1985)

Врач-терапевт и зоолог, специалист по приматам, одна из знаменитой троицы «Тримат». Изучала горилл. В 1980-м году была признана лидирующим мировым авторитетом по физиологии и поведению горных горилл.

Розалинд Франклин (25 июля 1920 — 16 апреля 1958)



Физик, биофизик, химик, биолог. Исследовала молекулярные структуры DNA, RNA, вирусов. Это на ее работах и материалах, на ее фотографиях Ватсон и Крик заработали Нобелевскую, почти умолчав о том, кому они во многом обязаны. Позже, когда Нобелевская была получена, и Франклин уже мертва (в 37 лет – работа с радиацией), Ватсон приоткрыл миру правду в своей книге о «неопубликованных набросках» Франклин. Лучше позже, чем никогда, конечно, но история мутная. Да Франклин и не ждала признания, сексизм в Кингз Колледж, где она работала, цвел махровым цветом. Сделав наработки по DNA, она просто двинулась дальше, изучая вирусы (в частности, полио и мозаичный вирус)

Софи́ Жерме́н (1 апреля 1776 — 27 июня 1831)



Математик, механик, философ. Против воли родителей, самостоятельно изучила математику настолько, что смогла переписываться с математиками-корифеями своего времени. Правда, скрываясь под мужским псевдонимом. Правда раскрылась почти случайно. Гаусс писал по ее поводу: «Женщина из-за своего пола и наших предрассудков встречается со значительно более трудными препятствиями, чем мужчина, постигая сложные научные проблемы. Но когда она преодолевает эти барьеры и проникает в тайны мироздания, она несомненно проявляет благородную смелость, исключительный талант и высшую гениальность». 1808 Софи Жермен написала «Mémoire sur les vibrations des lames élastiques», за который получила премию Академии наук; занималась теорией чисел и пр.

1811: Софи участвует в конкурсе, объявленном Парижской Академией наук на тему из теории упругих колебаний (происхождение фигур Хладни). В жюри были Лежандр, Лаплас и Пуассон. Понадобилось пять лет исследований и консультативная помощь Лагранжа, прежде чем в 1816 году она завоевала «премию Первого класса» конкурса (приз было решено не присуждать никому).
Софи становится первой женщиной, получившей право участия в заседаниях Парижской Академии наук. Работы по теории упругости Софи продолжала и в дальнейшем.
1830: по рекомендации Гаусса Гёттингенский университет присуждает Софи звание почётного доктора наук, но она уже не успела его получить.

Перед смертью она набросала вчерне философское эссе, которое не успела закончить. Оно было опубликовано посмертно под заголовком «Общие рассуждения о науках и литературе» («Considérations générales sur l'état des sciences et des lettres aux différentes époques de leur culture»).
Софи Жермен вывела несколько формул, названных её именем. Доказала так называемый «Первый случай» Великой теоремы Ферма для простых чисел Софи Жермен n, то есть таких простых чисел n, что 2n + 1 тоже простое.
В Париже в 1807 году были опубликованы её «Философские труды».

Чести она дождалась, но вот денег – нет. Благо, отец все-таки не отказался от дочери за то, что та оказалась гениальной, и честно высылал ей деньги.

Каролина Лукреция Гершель (16 марта 1750 — 9 января 1848)



Астроном. Родилась в Ганновере в семье военного музыканта, который стремился дать своим пятерым детям музыкальное образование. В 1772 г. по приглашению своего старшего брата Уильяма Гершеля приехала в Англию и на оставшиеся сорок лет его жизни стала его неотлучной помощницей.

В первые восемь лет совместной жизни, пока Уильям Гершель ещё занимался музыкой, Каролина выступала в качестве певицы во всех его музыкальных сочинениях. По мере усиления астрономических занятий Гершеля Каролина оказалась вовлеченной и в них, ассистировала Гершелю в наблюдениях и вела их записи. В свободное время Каролина Гершель самостоятельно наблюдала небо и уже в 1783 г. открыла три новых туманности. В 1786 г. Каролиной Гершель была открыта новая комета — первая комета, обнаруженная женщиной; за этой кометой последовали ещё несколько.

После смерти Уильяма Гершеля в 1822 г. Каролина Гершель вернулась в Ганновер, но не оставила астрономии. К 1828 г. она закончила работу над каталогом 2500 звездных туманностей, наблюдавшихся её братом; в связи с этим Королевское астрономическое общество Великобритании наградило её золотой медалью. Королевское астрономическое общество избрало её почётным членом (1835). В 1838 Каролина Гершель была избрана почётным членом Ирландской Королевской Академии наук.
В честь Каролины Гершель назван астероид 281 Лукреция и кратер на Луне.

запись создана: 21.01.2010 в 21:59

@темы: Дамский вопрос

---

Та которая..., приветствую))

---

Your rainbow

Your rainbow is shaded brown.

 

 

 

 

 

 

 

What is says about you: You are a deep thinking person. You appreciate the roughness of nature. You feel closer to people when you understand their imperfections.

Find the colors of your rainbow at spacefem.com.

@темы: "нетягостная бредь"

---

Нет женщин, делающих фундаментальные научные открытия?

Вот вам навскидку, всего за 76 лет 20-го века, и всего в одной области, в физике. Довольно быстро количество переходит в качество, не так ли?

Astrophysics

Burbidge, E. Margaret
Burnell, Jocelyn Bell
Faber, Sandra Moore Leavitt, Henrietta Swan
Payne-Gaposchkin, Cecilia Helena
Rubin, Vera Cooper

Atomic Molecular and Optical Physics

Bonnelle, Christiane
Bramley, Jenny Rosenthal
Cauchois, Yvette Connes, Janine
Sponer, Hertha

Condensed Matter Physics

Ancker-Johnson, Betsy
Blodgett, Katharine Burr
Cladis, Patricia Elizabeth
Conwell, Esther Marly
Dresselhaus, Mildred Spiewak Ericson, Magda Galula
Kaufman, Bruria
Sarachik, Myriam P.
Sengers, Johanna Levelt

Cosmic Rays

Freier, Phyllis S.
Crystallography
Franklin, Rosalind
Hodgkin, Dorothy Crowfoot Lonsdale, Kathleen Yardley
Megaw, Helen

Distinguished for Public Service

Dowdy, Nancy M. O'Fallon
Education and the Profession
DeWitt-Morette, Cecile
Franz, Judy R.
Jackson, Shirley Ann
Keith, Marcia Anna
Laird, Elizabeth Rebecca
Maltby, Margaret Eliza Meyer, Kirstine Bjerrum
Phillips, Melba Newell
Stone, Isabelle
Whiting, Sarah Frances
Xie, Xide (Hsieh, Hsi-teh)

Fluid Dynamics

Pockels, Agnes
Polubarinova-Kochina, P. Ya.
Fluid Dynamics and Plasma Physics
Ayrton, Hertha Marks

Geophysics

Lehmann, Inge

Material Physics

Kuhlmann-Wilsdorf, Doris
Neumark, Gertrude Fanny
Mathematical Physics
Cartwright, Mary Lucy
Choquet-Bruhat, Yvonne
Dolan, Louise
Ehrenfest-Afanaseva, Tatiana Jeffreys, Bertha Swirles
Kallosh, Renata
Kaufman, Bruria
Noether, Amalie Emmy

Nuclear Physics

Ajzenberg Selove,Fay
Brooks, Harriet
Curie, Marie Sklodowska
Ericson, Magda Galula
Gates, Fanny Cook
Gleditsch, Ellen
Goldhaber, Gertrude Scharff
Hayward, Evans
Joliot-Curie, Irene Karlik, Berta
Koller, Noemie Benczer
Mayer, Maria Goeppert
Meitner, Lise
Meyer-Schutzmeister, Luise
Noddack, Ida Tacke
Perey, Marguerite Catherine
Phillips, Melba Newell
Way, Katharine
Wu, Chien Shiung

Particle and Fields

Baldo-Ceolin, Milla
Blau, Marietta
Byers, Nina
Edwards, Helen T.
Gaillard, Mary Katharine
Goldhaber, Sulamith Hanson, Gail Gulledge
Lee-Franzini, Juliet
Quinn, Helen R.
Sechi-Zorn, Bice
Wu, Sau Lan

Physicist Distinguished in Other Fields

Quimby, Edith Hinkley
Yalow, Rosalyn Sussman

Physics of Beams

Edwards, Helen T.

Space Physics

Herzenberg, Caroline Littlejohn
Kivelson, Margaret Galland
Neugebauer, Marcia

запись создана: 19.01.2010 в 20:21

@темы: Дамский вопрос

---

Пуселина Нелли (сестра Плаутилла)

Во втором издании Вазари упоминается еще одна не слишком известная в наши дни женщина-художник, сестра Плаутилла (1523 – 1588 гг), монахиня монастыря Санта Катерина виа Ларга.



Она была дочерью флорентийского торговца тканями Луки Нелли. Семья была из той же местности, что и семья Медичи. Улица Via del Canto de’ Nelli до сих пор есть во Флоренции. Кстати, из этой семьи была мать Макиавелли, которую звали Бартоломмеа Нелли.

Девушка вступила в монастырь, когда ей было 14 лет. В этом монастыре, основанном Камиллой Бартолини в 1496 году, обучали живописи и ваянию терракотовых фигур. Монастырь курировали фриары из св. Марка, самым знаменитым из которых был Савонаролла. Монастырь этот был известен тем, что в нем было много девушек из семей художников, поэтому слава его во Флоренции была велика. В монастыре сестра Плаутилла училась у фра Паолино, ученика фра Барталоммео. Она сделала роспись алтаря в своем монастыре, и выполнила многие работы для заказчиков со стороны, что само по себе говорит о ее мастерстве. Расписывать алтарь в монастыре, полном прекрасно разбирающихся в живописи женщин, никогда не поручили бы никому, кроме лучшей из лучших.

В монастыре была и сестра Плаутиллы, Петронелла, которая написала биографию Савонароллы, до сих пор не вышедшую из публикации. Вместе сестры сделали несколько иллюстрации для хоральных книг. Они находятся в библиотеке Museo di San Marco и Biblioteca Marucelliana, но не выставлены для публики.

Из довольно большого числа работ сестры Плаутиллы до наших дней дошли всего четыре.
Самая известная, The Lamentation with Saints, находится в музее св. Марка.



Полотно Last Supper принадлежало когда-то монастырю, но в 1853 было перенесено в Santa Maria Novella.
The Pentecost находится в Перудже, в церкви св. Доминика.



В 1985 была опознана еще одна картина сестры Плаутиллы, Madonna and Child with St. Catherine and Two Angels, находящаяся в the Galleria Collegiata в Эмполи.



Опознано еще несколько ее рисунков, находящихся в частных коллекциях, но вот что странно: Вазари писал, что ее работы находятся в церквях и ‘…in the houses of gentlemen throughout Florence, there are so many pictures, that it would be tedious to attempt to speak of them all.’ Где эти работы – никто не знает.



Со временем сестра Плаутилла стала приорессой своего монастыря. А еще она, унаследовавшая от своего учителя много эскизов фра Барталоммео, учила по ним живописи других монахинь, в их числе Агату Трабалецци и Марию Ружжиери. Похоронена она, очевидно, где-то на территории монастыря, который в начале 19 века был разрушен, и участок застроен заново.

В принципе, сестра Плаутилла Нелли была первой женщиной-художником во Флоренции, но она никогда не получила там признания – ее отказывались считать професиионалом, относясь просто как к талантливой любительнице. Возможно, потому, что все изображаемые ею фигуры довольно женственны. Даже Христа, снятого с креста, она писала с умершей монахини своего монастыря. Возможно, зрителя оставило равнодушным обращение Плаутиллы Нелли к его собственным чувствам, которые должны бы были вызываться сюжетами – ведь картины ее просты и безыскусны, они напрочь лишены красивости и драматики.

Так и канула бы в беззвестность сестра Плаутилла, если бы не упоминание о ней в книге Вазари, привлекшее внимание основанного во Флоренции в 2003 году Комитета Национального Музея Женщин в Искусстве. А за то, что эта информация попала в сеть, спасибо сестрам-доминиканкам из Нью-Джерси.

запись создана: 14.10.2009 в 20:26

@темы: Дамский вопрос

---

Бурная вода, приветствую!

---

"Бег с препятствиями" - о женщинах в искусстве

Я нашла отрывок из книги австралийки Гермионы Грир, академика и феминистки, которая называется ”The Obstacle race: the fortunes of women painters and their work”. Переводить дословно я не буду, разумеется, но кое-какие тезисы здесь приведу. Пишет она о женщинах в искусстве, труд основательный, и Грир явно очень старается в нем сохранить объективность, хотя это ей, по-моему, не вполне удается.



Нельзя спрашивать: почему среди женщин не было великих художников, потому что в этом вопросе уже содержится фальшивое утверждение. Спрашивать нужно: каков вклад женщин в визуальные искусства? Почему нам известно только 20-30 имен женщин-художников за всю историю? Где остальные работы известных нам женщин-художников? Как они зарабатывали своим искусством? Что им помешало занять место среди художников-мужчин?

Грир называет следующие причины: семья, любовь, иллюзия успеха, унижение, количество, примитивизм, исчезновение работ. Работа довольно старая, от 80-х годов, но в сети я нашла буквально только один отрывок. Купить – возможно, прочесть – нет.

Семья.

Наиболее бросается в глаза факт, что до самого 19-го века почти все женщины, сделавшие себе имя, как художники, были родственниками более известных художников-мужчин. Причина очевидна, но от этого не менее важна: за очень редким исключением, женщинам было трудно получить профессиональное образование вне круга семьи. Наивно утверждать, что женщины, не имеющие никакого отношения к семьям художников, могли получить артистическое образование, доказав свою одаренность. У них не было возможности доказать свою одаренность, кроме как в стиле одежды для себя и своих близких, и создании дизайнов, инспирирующих великих художников.

Не менее смешным преувеличением было бы утверждать, что все те бесчисленные женщины, которые дорабатывали, копировали, имитировали работы мужчин своей семьи были гениями, которым мужская тирания и эгоизм помешали создать свои шедевры.

Предположим, что в семье некоторых художников появлялись женщины, превосходившие дарованием своих учителей (отцов или братьев). Каков был их шанс получить признание и похвалу, если артистическое суперэго мужчины объявляло каждый штрих самостоятельности ошибкой и некомпетентностью? Нужны были действительно исключительные обстоятельства, чтобы женщина могла вырваться за пределы своего семейного и родственного круга.

Когда в середине шестнадцатого века Элизабетта Сирани основала в Болонье художественную школу для женщин, большая часть ее учениц не принадлежала к художественным кругам. Если бы Сирани прожила дольше, ее школа могла бы создать прецедент. Нам не пришлось бы ждать конца восемнадцатого столетия, чтобы увидеть женщин в искусстве. Доказательством тому служит факт, что когда в девятнадцатом веке были открыты государственные школы искусств, они привлекли к себе массы женщин, несмотря на то, что жизнь художника не обещала им ни одобрения, ни процветания.

Автопортрет Сирани

картина Сирани Порция, настолько необычная для 1564 года, что я обязательно поищу побольше об этой художнице.

Даже самые авторитарные из отцов, видя, что сын превосходит своего учителя, поддерживали его и делали все, чтобы он получил возможность развивать свой дар. Дочерям многие отцы просто запрещали подписывать работы, чем-то выбивающиеся из общего потока. Почему? Потому, что дочерьми управляли любовью и заботой, утверждая, что известность и слава противоречат главному украшению женщины: скромности. Вторым достоинством женщины была лояльность.
Примером тому служит судьба Анн-Луиз (1690 – 1747), старшей дочери Лодевика де Дейстера. Всю жизнь она копировала работы отца с таким талантом и упоением, что они неотличимы от оригинала. Ее обственные композиции написаны абсолютно, до мельчайших деталей, в стиле ее отца, а когда тот умер, Анн-Луиз отказалась от искусства, чтобы стать его биографом.

Lodewyck de Deyster, The Flood

Джакопо Робасти, Тинторетто, обожал свою старшую дочь Мариэтту, повсюду возил ее с собой, одев мальчиком, обучал в своей студии наравне с ее братьями. Но когда она достигла возраста замужества, ей пришлось удовольствоваться ролью личной певицы и музыканта своего отца. Отбелив волося и напудрив лицо, чтобы напоминать леди с его портретов, она эстетически украшала его вечерний отдых. Филипп II и император Максимилиан умоляли Танторетто отпустить Мариэтту к их дворам, потому что мастерство ее не уступало мастерству ее брата Доменико, но – отец отказал.

Считается автопортретом, но Грир утверждает, что это сомнительно

Вместо того, чтобы дать дочери возможность стать самостоятельным художником, он выдал ее замуж за главу гильдии серебряных дел мастеров, потому что тот согласился оставить жену в доме отца, пока тот жив. А через несколько лет Мариэтта умерла родами. Неизвестно, что она думала о себе и чего хотела, потому что все, что у нас есть – это два параграфа в биографии ее отца. Известно, что она работала в мастерской своего отца лет пятнадцать. Известно, что она написала портреты всех коллег своего мужа по гильдии, но – где эти портреты? Потеряны? Все? Невероятно. Вероятнее, что они подписаны ее отцом.

И все же, нельзя утверждать, что была загублена своим отцом. Всё, что о ней известно, говорит, что она была вполне довольна и счастлива, потому что основой семьи, ее стержнем, был Тинторетто, без которого ни Доменико, ни Мариэтта не сделали бы ни мазка. В этом, пожалуй, и состоит трагедия.

запись создана: 19.10.2009 в 21:40

@темы: Дамский вопрос

---

Эх, завтра на работу

И на следующие две недели про Тюдоров будет медленнее(( Новое буду выкладывать по вечерам, а днем что-нибудь интересное поднимать буду из старого (если будет время).

---

Новые читатели! И в количестве...

 Dr. Watari,  Foxiney,  merryginn,  so clumsy,  Алексиель,  Teressa,
 Дионисия - рада видеть в Загородном клубе!

---

День Победы, памяти, скорби

Я не хочу, чтобы это повторилось

Критика критиков

Сколько же я начиталась критики по поводу ВОВ за последние дни... То юные анархисты утверждают, что страдания, причиненные войной, были сильно преувеличены, чтобы замаскировать страдания народа под игом коммунистического режима. То обычно вполне вменяемый человек вдруг написал, что русские солдаты только драпать были горазды. То вдруг пошла волна о страданиях гражданского населения Германии из-за мародерства русских. Не говоря о том, что именно к этой дате надо было начать осуждать и Сталина, и сталинский режим, и, заодно уж, всю страну, с ее прошлым, настоящим и будущим.

Что удивительно... Никто так хорошо не умеет осуждать и критиковать собственную историю, как современный российский блогообитатель. Финны вот как бы не с теми в войне оказались, так? И что, они не говорят о войне? Да как о ней не говорить, если треть мужского населения тогда погибла? Они говорят о войне, как о войне за свою независимость. И в газетах репортажи буквально о каждом дне и часе войны со страниц не сходят. Они не стыдятся своей истории. Они уже 45 лет несколько раз в году посылают правительственные машины ветеранам, собирают их в Хельсинки, устраивают театрализованные представления с Маннергеймом.

Это не значит, что отношение к истории должно быть однобоким. О Маннергейме в Финляндии знают всё. О Сталине в России знают всё. Маннергейм остается самой популярной исторической личностью годами в Финляндии, и никого это не волнует. Популярность Сталина, как исторической личности, вызывает предсказуемую истерику в России.

Просто как-то глупо и стыдно, когда сугубо штатские люди, никогда не бывшие ни в одном бою, начинают критиковать тех, кто был, что и воевали они неправильно, и вообще воевали не за то. Наверное, глаза замылились компьютерными войнами.

@темы: "праздники"

---

Портретное, странное

Вот этот портрет-миниатюру Екатерины Арагонской все знают, так?



А вот я нашла миниатюру Генриха, ровно того же периода, 1525 - 1527:



Похоже, это парные миниатюры. Но вот портрет Генриха того же периода:



Но это же дистанция огромного размера, как говорится! Кто соврал, миниатюрист или портретист?

@темы: Henry VIII