Другие тесты и гадания от Шувани

@темы: "нетягостная бредь"

---

"Иллюстрированное руководство по охоте на преступников"

Очень славный детектив. Концовка первого сезона немного картонная, но это ничего, главное ХЭ. И второй сезон должен быть, судя по мрррачному заделу в самом конце первого. Лично для меня было интересно, что создание портретов преступников - дело сугубо научное, а не просто фоторобот составлять. Истории за расследованиями интересные, хоть и грустные. Каждая - о какой-то социальной и человеческой проблеме. Я даже поняла не всё. Например, в истории про подмененный череп для меня осталась загадкой реакция жертвы на платье. Вот именно такой реакции, что аж жизнь продолжать было невозможно.

@темы: Дорамы

---

Дусту мне, дустууу!

Вот сижу и отчаянно плююсь ядом. Да чтобы я когда-нибудь ещё раз вписалась в какое-нибудь сообщество, то пусть меня пристрелят. Ненавижу когда орги полностью умывают руки, а на первое же замечание по этому поводу от одного из трёх-пяти человек, годами таскавшего в полумертвое соо контент, начинают лицемерное "мы здесь для позитива, а не отношения выяснять". Да позитивничайте без меня, дон-дон-дон. Красивых котиков я и у себя постить могу. Для этого молчаливое соо совсем не нужно.

@темы: да черт его знает, какой тег

---

Виттреск

Пользуясь теплыми и солнечными осенними денечками, продолжаем осваивать окрестные достопримечательности. Вот не случись всех этих пандемий, нашего возвращения в город, моей операции, и хаоса с перелетами, отменами рейсов, толпами народа в аэропортах - кто знает, нашла бы я когда-нибудь время рассмотреть то, что находится буквально в радиусе менее получаса езды от дома. Нашлось удивительно много. 11 сентября съездили в райское местечко со странным названием Hvitträsk.



Там красиво до невозможности. Во-первых, сам дом. Вот что могли сочинить вместе три молодых архитектора, решившись купить участок и построить на нем общий дом на три семьи, причем с условием, что каждый из участников сможет спроектировать свою часть дома сам? Правильно, разное количество этажей с комнатами разной высоты, самые неожиданные переходы по лестницам разной степени крутости, и лабиринты комнат, в которых легко заблудиться. Впрочем, нет - было две семьи (Сааринен в южной части и Линдгрен в северной, поторые соединялись общим просторным ателье), и холостой Герман Гезеллиус, который тогда спроектировал для себя совсем отдельную "светлицу".



Они все были молоды, только что (в 1900-м) покорили Париж, выиграв своим павильоном в духе национальной романтики первую премию на международной архитектурной выставке. Победа означала не только славу, но и заказы, и деньги. А заказы и деньги означали, что работать надо было очень много. Особенно пластались Сааринен и Линдгрен, люди семейные.



Впрочем, новобрачная Элиэля, Матильда, ничего этого не хотела. Матильда (Матти по-домашнему) хотела остаться в Париже. Поскольку её муж рвался домой, в Финляндию пришлось вернуться, но ни душа, ни руки у молодой женщины ни к чему не лежали, и она убивала время, раскатывая по Хельсинки в умопомрачительных парижских нарядах. Да что там, она и дома, на терассе посреди леса носила шляпы с перьями.



Юная Матильда (думаю, студенческие годы)

Матильда не то что была лишена талантов, нет. В конце концов, они с Элиэлем встретились на курсах рисования в Хельсингском университете. Просто она была типичной хорошей девочкой из богатой и влиятельной семьи, любившей красоту и изящество, и интересовавшейся красивыми нарядами и культурой. В компании архитекторов ей было сиротливо - "в ней нет ничего, кроме красоты", говорили за её спиной. Не задалась и роль мужней жены и матери семейства.



У Матильды случился выкидыш в 1901 году, причем с фатальными для прожектов материнства последствиями. То время ещё не признавало за женщинами права на депрессию, но печаль Матильды понял как минимум один человек - друг и партнер по бизнесу её мужа Герман Гезеллиус (Хема по-домашнему).



У него самого было неважно и с нервами, и со здоровьем - "слабые лёгкие", как тогда говорили. В общем, в какой-то момент всё сложилось так, что Матильде пришлось выбирать, останется она с мужем, или будет с Германом.



Витраж "Соперники" сделала Ольга (Олли) Гуммерус, которая вместе с мужем тесно сотрудничала с архитектурным агенством Gesellius-Lindgren-Saarinen

В 1903 году Матильда и Элиэль Сааринен развелись. Поскольку у Гезеллиуса здоровье требовало средиземноморского климата, он довольно много времени проводил во Франции, и на этот раз Матильда уехала с ним вместе. А в "светелке" Гезеллиуса поселилась его сестра Луиза (Лоя). Художник, скульптор и дизайнер, она только закончила своё ученичество у Виктора Мальмберга, и плавно подключилась к проектам Сааринена. Лоя была энергична, жизнерадостна, юмористична, талантлива и любила работать не меньше Элиэля. Естественно, у архитектора не было ни малейшего шанса в неё не влюбиться.



В 1904 году в Виттреске сыграли две свадьбы - Лои и Элиэля, и Матильды и Германа. Скандализированные ситуацией Линдгрены вскоре переехали прочь (Линдгрен также вышел из партнеров архитектурной фирмы). Так что Гезеллиусы переехали в северную часть большого дома, и ежедневно, например, завтракали за столом под витражом "Соперники". Говорят, Лоя находила ситуацию забавной. Матильда чувством юмора не обладала вообще, но она, похоже, своего Германа любила куда как больше чем первого мужа. Тем не менее, ни о какой дружбе с Лоей у нее речь не шла - она была с ней вежлива, не более.



Возможно, как женщине романтичной, ей бы хотелось, чтобы Элиэль был безутешен, а Лоя страдала от неразделенной любви. Но та вообще была не из страдалиц, а тут ещё и некогда было. Она работала. В частности, люстры в южной части Виттреска спроектировала именно она. В большой люстре 24 свечи - на каждый час суток.





Тем не менее, уживались обе семьи преотлично. Конечно, Гезеллиусы обычно проводили осень и зиму во Франции, но когда присутствие Германа требовалось для проектов, все они дружно проводили свободные вечера в большом и тёплом помещении, часть которого была вышеупомянутой столовой, а во второй части господствовал огромнейший диван, покрытый с 1914 года домотканным ковром по имени Сказка (сделан по эскизу Сааринена). Обычно произвольно выбирался какой-то квадрат Сказки, и все присутствующие рассказывали придумываемые на ходу историю на изображенную там тему.




Сказка и печь. Ковер - копия оригинального, изготовленная в 1990 году.

Работали архитекторы в общей мастерской, но каждый - на своей половине. Потому что дружба дружбой, фирма фирмой, но часто они были и соперниками в проектах. Было важно не видеть, что планирует другой, только так можно было предложить по-настоящему независимую работу. Постепенно, впрочем, Гезеллиус сосредоточился полностью на своих собственных проектах, которых было не так много. Как ни странно это прозвучит, работа и успешность архитектора требует от него лошадиного здоровья и трудоспособности выше средней. Здоровье же Германа постоянно становилось всё хуже. Так что постепенно пары и работать стали парами (Матильда ведь тоже была обучена дизайну, особенно в плане текстиля).



Камин в ателье с северной стороны Гезеллиусов



Камин в ателье с южной стороны Саариненов

Виттреск довольно точно отражает, как именно складывался семейный бюджет богемы. В первой стадии всё было обычно крайне просто - ведь имевшиеся деньги были уже вложены в участок и дом. К счастью художники и дизайнеры умели создавать неплохой антураж из чего угодно. Новые вещи покупались и гарнитуры обновлялись по мере поступления денег. Например, оформление "оранжереи" на втором этаже. Лоя любила цветы, и выращивала там абсолютно экзотические для Финляндии той поры кливии, аспарагусы и орхидеи. Так вот, изначально там была буквально пара плетеных кресел, одно из которых перетащили позднее в парадную залу - видно, кто-то любил сидеть именно там. Позднее в оранжерею была приобретена более стильная мебель одного стиля с мебелью в примыкающей спальне супругов.





Что касается спальни, то, на мой взгляд, она довольно скучная, но большинство людей считают, что такой она и должна быть. Абсолютно функциональна и ванная комната. В принципе, само по себе наличие ванной комнаты, примыкающей к спальне, было люксом, так что в доме Саариненов привилегией иметь подобный люкс пользовались только Элиэль и Лоя. Для справки напомню, что даже в Хельсинки большинство пятиэтажек для рабочих и служащих, построенных в 50-х и 60-х, не имели не то что душа в квартирах, а даже ватерклозетов. Их встраивали намного позже. А до этого народ вполне обходился саунами по субботам и кувшинчиками с тазиками по всем остальным дням. А уборные были во дворе. В Виттреске тоже, очевидно, если только не где-нибудь в подвале. На самом деле, многих людей в те времена продолжала ужасать мысль об уборной под одной крышей с жильем, так что не берусь ничего утверждать. В какой-то момент туалеты были встроены в помещения подсобных помещений за прихожей, где теперь находится музейный магазин, но я не догадалась спросить, когда.







Изначально там была чугунная ванна, эта - из 1950-х. А вот всё остальное со времен Саариненов. Вода подавалась в дом из озера и подогревалась

У Элиэля и Лои было двое детей. Старшая, Эва-Лиза (31.11.1905 – 23.10.1979), известная как Пипсан Свансон, стала дизайнером по текстилю и оформлению помещений, и промышленным дизайнером. Сын Элиэль (20.08.1910 – 1.09.1961), известный как Ээро Сааринен, стал архитектором. Их детская комната совсем не интересна, там просто две белые кроватки. Интересен вид из окна, и комната, где они играли. Рядом с этой комнатой есть интересный крытый в стиле терема балкон, откуда открываются совершенно феерические виды!











Когда девочка выросла, она переселилась в свою собственную комнату.



С Виттреском связаны две странные истории о привидениях. Считается, что Матильда очень мучительно переживала свою бездетность, хотя лично я подозреваю, что пока Герман был жив, её всё устраивало. Но ходят слухи, что привидение Матильды можно встретить именно в той невыразительной детской комнатке, даже среди белого дня. Одна блогер клялась, что лично его видела, когда отстала от группы, чтобы спокойно всё сфотографировать. Хотя кто ж верит блогерам в подобных рассказах...



Сааринен написал жену с детьми "в гостях у Сказки"

Другой слух касается горничной (или домоправительницы?) по имени София, которая имела связь с хозяином, и умерла "при неопределенных обстоятельствах" в своей комнате. Говорят, что женщину в старомодном тёмном платье тоже можно встретить в доме. В доме была прислуга, и, в лучших традициях маноров, жила под крышей и пользовалась отдельной задней лестницей, по крутизне не уступающей корабельным трапам (она сохранилась). Кстати, свое диковинное имя Элиэль Сааринен получил по воле отца, который был, разумеется, священником. И ещё такая деталь: в доме очень низкие двери, потому что сам Сааринен был ростом 164 см, и совершенно искренне считал, что то, что достаточно для него, достаточно для всех.



Огромную залу на первом этаже вполне можно охарактеризовать, как уютную. Там интересно сгруппирована мебель, очень гармонично. И, естественно, здесь тоже не обошлось без Галлен-Каллелы, который, похоже, знал всех и дружил со всеми. Сааринену он ещё в 1900-м подарил свой ковер "Всполохи" (он его спроектировал), с которым тоже получил золотую медаль на Парижской выставке того года. Нынешний является копией.





Ну и сады... Их планировала Лоя, но осуществлял работу садовник, естественно. Нашла видео, снятое кем-то не очень твёрдой рукой, но с душой и с любовью, и в самое красивое время года:



Хотя, по-моему, они и осенью выглядят очень недурно!







Как вы заметили, на всех фотографиях отсутствует северная башня. Это потому, что её больше нет. В 1916 году Герман Гезеллиус в конце концов умер, Матильда продала их часть дома Саариненам, и окончательно переехала во Францию. И вот то ли судьба, то ли удар молнии, то ли ещё что, но в 1922 году северная половина сгорела. Сейчас её отстраивают, но я не знаю, то ли в изначальном виде, то ли в том, который сделал Ээро Сааринен по распоряжению отца. Надеюсь, в изначальном, уж очень красиво:



В 1922 году Сааринен занял второе место в соревновании проектов для Chicago Tribune Tower. Это само по себе гарантировало успех и работу в Штатах, но к второму месту прилагалась ещё и премия в 20000 долларов, так что он немедленно отбыл за океан, чтобы начать ковать железо, пока оно горячо. Семья последовала за ним в 1923 году, но до самого 1949 года они продолжали приезжать на лето в Виттреск.



Тот самый проект Сааринена

После смерти Элиэля в 1950 году визиты прекратились - в последний год его жизни Виттреск был продан писательнице Анельме Вуорио, но в 1968 году что-то пошло не так, и манор был конфискован банком у них с мужем за долги. Фонд Саломо и Герды Вуорио выкупил имение, распродал с молотка всё "лишнее", превратил "светёлку" Гезеллиуса в кафе и ресторан, а главный дом - в музей. Тогда же северная часть, построенная Ээро Саариненом, превратилась в отель. С 1971 года музей открыли для посещений, и так оно продолжалось, пока государство не выкупило у фонда весь манор в 1981 году.



Пипсан Сааринен/Свансон в 1948 году

Профессиональная реставрация началась в середине 1990-х, отреставрированы были и сады, и с 2000-го года всем этим владеет управление музеями. Многострадальная северная часть стала местом для конференций, так что действительно интересно, что там теперь скрывается под защитным куполом. Хотелось бы, чтобы был восстановлен аутентичный вид.



Ещё одна картина Элиэля Сааринена - Лоя и Пипса

Ну и под конец о судьбе Матильды, которая стала известна в деталях всего 5 лет назад. До этого её племянник категорически отказывался делиться семейной перепиской и семейными секретами, но его дети уже не чувствовали, что все эти дела давно минувших дней имеют к ним какое-то отношение. Так и выяснилось, насколько у Матильды было всё плохо. Во-первых, после смерти Германа осталось много долгов. Не известно, насколько она расплатилась с ними из денег, вырученных за продажу своей части Виттреска. Во-вторых, её отец и брат, на которых держалось благополучие семьи, умерли, а мать, Тони Гильден, совсем не была настроена как-то помогать презираемой ею дочери, ведущей "пустую и банальную жизнь", как она писала своей второй, любимой дочери Эве. Сохранилось всего два письма Матильде от матери, и в обоих она буквально требует, чтобы Матильда использовала свои связи и свой шарм для продвижения карьеры Эвы, занимавшейся скульптурой. Камеями, если точнее.




Матильда жила под постоянным гнетом финансовых проблем и вновь согнувшей её депрессии. Но она была красива, и некий Клас Стениус, шеф топографического отделения, принимал в её судьбе живое участие. Тем не менее, полковник Стениус писал Тони после смерти Матильды, что он дважды возвращал её к жизни "против её желания". Был у Матильды и возлюбленный, ученый Леон Ламм, баск, который, очевидно, собирался на ней жениться. Она покончила с собой в Биаррице 22 апреля 1921 года. "У Матти была больная душа. Яд и револьвер, с которыми она не расставалась, виной всему," - сделала вывод мать. Всем знакомым было сказано, что Матильда умерла от осложнений после воспаления лёгких.

@темы: финляндия

---

Бывает же...

Сегодня вытащила супруга пройтись по Сеурасаари, где весь остров - как бы один большой музей, и буквально через несколько дней сезон в музее этом закроется. Поскольку остров близко от материка, туда ведет мост. Довольно длинный, дощатый.



И вот шлёпаем мы по нему после более чем двухчасовой прогулки к машине, народу практически никого. Замечаю "карманного" бодрого пёсика, швыдко семенящего нам навстречу, в сторону острова, и отмечаю, что хозяин, седоволосый дед, шагает за пёсиком не менее швыдко. Но, естественно, деда и рассматривать не стала - дед и дед. Супруг мне: ты обратила внимание, кто мимо нас прошел? Я сказала, что собачка. А за собачкой-то успевал, оказывается, не какой попало дед, а наш президент собственной персоной. Супруг сказал, что отдал ему честь (благо, был уже в кепке), и президент в ответ кивнул. Наверное, ни в одной стране мира уже не возможно, чтобы президент страны бегал на природе выгуливать собакена вообще без охраны, как частное лицо.



Собак во щенячестве. Сейчас вырос, конечно, но милота пропала. Обычная мелюзга))

Конечно, всё это произошло в районе своеобразном. Буквально за мостом - резиденция президентов. Старая, где жил Мауно Койвисто, сейчас служит музеем, решили её после его смерти не ремонтировать. Койвисто, к слову, тоже и в обычную парикмахерскую ходил, и в обычный бар-ресторан-пивную метрах в 100 от моего офиса (он тоже близко). И тоже без охраны. А за музейной резиденцией - нынешняя резиденция, где президент и живет. В том же районе и знаменитый ресторан для правительственных делегаций, с демократическим именем "Хижина рыбака". Вот такая хижина:



Теперь это часть комплекса "Хилтон", но не подумайте, что туда не ходят простые смертные. Ходят. И хотя всё это теперь там, где описанная мною недавно вилла Гилленберг, и весь околоток пропах серьезными деньгами, именно Сеурасаари - это место для горожан, а буквально "через дорогу" живут самые обычные люди в самых обычных микрорайонах, где и социальное жильё не редкость. А чуть дальше - огромный студенческий комплекс в Отаниеми. Студентов сегодня на острове много было, кстати, несколько групп.

@темы: финляндия

---

Вчера

был китайский праздник середины осени. Обленившаяся я купила готовые китайские сладости, а роль китайского пряника исволнило вполне европейское пирожное - круглое же! Луна была красивой, но на телефон ее фотографировать - дело гиблое.



Кот удивил. Спал себе, потом вдруг как зарычит, как подскочит, как когти выпустит! Огляделся, успокоился, и тут же снова заснул. Что-то приснилось плохое пушистому.

@темы: житие мое

---

Вилла Гилленберг

Вообще-то, согласно правилам финского языка, Villa Gyllenberg читается как Гюлленберг, но поскольку фамилия шведская, то холера его знает, применимы ли обычные правила. В любом случае, как эту розу ни назови, она прекрасна. Да-да, именно прекрасна, и никто меня в этом не переубедит. Да, 1938. Да, ящичком. Но...



Вид с суши



Вид с моря

Достраивали виллу дважды, по мере разрастания коллекции. Хозяин, Карл Ане Гилленберг, на составление этой коллекции денег не жалел. Не то чтобы он родился с золотой ложкой во рту, и ему можно было не думать о хлебе насущном. Ложка была в лучшем случае серебряной, да и то не более чем семейной реликвией, о которой помнили, но которой не пользовались. То есть, род-то у Гилленбергов дворянский, но переехавший из Швеции в Финляндию отец был управляющим очень оригинального поместья. В том смысле оригинального, что изначально оно было основано в начале 1600-х аристократическими переселенцами из Шотландии, которые сочли климат родины для себя чрезвычайно нездоровым. И в руках аристократов поместье (8 000 гектаров!) находилось до самого 1835 года, пока те не выродились, и хитрый купец из Порвоо не купил всё поместье себе (отнюдь не за бесценок, хотя очень старался). Вот управляющим при сыне этого Эрика Строле родитель Гилленберга и трудился. Совершенно не известно, сколько у него было детей, каковы капиталы, и унаследовал ли Ане Гилленберг что-то кроме герба от своего родителя.



Что-то типа "рыцарь избранный, прости нам долги наши"

Сам Ане Гилленберг закончил торговое училище, и нанялся работать в банк, потихоньку ремеслу, и за пять лет преуспел настолько, что переехал из Турку в Хельсинки в 1916 году в качестве главного управляющего и акционера банка, который занимался финансами, валютой и недвижимостью. Увы, к 1925 году хозяин банка угодил в беду, и был вынужден по сути прекратить всю деятельность, уволив всех служащих, включая Гилленберга. Только тот уже настолько уверенно стоял на ногах, что основал свою фирму, и в том же году купил банк своего бывшего патрона после его смерти в том же 1925 году. После чего 10 лет не менял названия этого банка, хотя дела вёл умело и успешно. Только в 1936 фирма стала называться Pankkiiriliike Ane Gyllenberg Oy, и только в 1937 Гилленберг стал гражданином Финляндии. К 1949 году его вес в деловых кругах был достаточным для титула коммерческого советника. После этого он делал деньги, занимался благотворительностью, и собирал предметы искусства.



Возле виллы со стороны залива

Жена его, Сигне, была обычной служащей банка, на которой Ане женился в 1919 году, и кто его знает, чем она ещё занималась, кроме как была женой своего мужа. Умерли они оба в 1977 году. Надо бы немного больше о благотворительности. Изначально, в 1949 году, Ане с женой основали фонд, спонсирующий исследования в области медицины (психосоматика и антропософия). В 1966 году Ане дарит всю свою коллекцию данному фонду, и супруги выражают желание, чтобы вся коллекция была доступна на выставках, в связи с чем стали строить в 70-х годах выставочную галлерею. А до этого в 50-х изначальную постройку уже расширили на добавочную столовую комнату, потому что, понятное дело, супруги редко когда имели возможность скромненько пообедать вдвоем.



Впрочем, для этого в их распоряжении были куда как более скромные помещения второго этажа. Там от личных помещений осталась только ванная комната, впрочем. Знаете, самая обычная, функциональная ванная без каких-либо украшательских поползновений. Зато виды из окна там сами как прекрасная картина.



Выкладывать фотографии каждой мадонны или святого я не буду, это безнадежно. Их просто слишком много, от Тинторетто и Тициана до Эдельфельта и Родена. Я покажу то, что меня поразило. Например, такой скульптор и художник по керамике как Михаил Шилкин. В Финляндию он попал вроде как случайно в 1921 году, когда его яхта от местного яхтклуба, на которой он шел по Ладоге, угодила в финские пограничные воды. Ну, в Финляндии он и остался, и, начав с работы батраком, в 1924 году он уже учился в высшей школе промышленного дизайна. Работать ему, впрочем, приходилось параллельно с учебой, но как-то здесь это до сих пор практикуется, так что жизнь как жизнь. Что поразило Гилленберга и меня - это не то, чем Шилким был особенно известен (фигурки животных, невероятно "живые"), а вот чем:



Esse Homo, 1944



Мадонна с ребенком



Самсон и Далила



The Confirmand (Конфирмант)

И ещё две картины Галлен-Каллелы, которые я не видела раньше. Причем одна меня почти напугала, настолько много в фигуре мужчины в женском платье недоброжелательности, и настолько неоднозначно выражение его глаз.



Adler et Gillet (Aftermath)

Мужчина с усами не зря выглядит ряженым - это граф Анри де Валломбрез, абсолютно и невероятно талантливый мастер гончарного искусства, делавший совершенно невероятные вазы. В женском платье норвежский художник и приятель Галлен- Каллелы, Карл Дорнбергер. На мой взгляд - человек действительно в высшей степени неприятный и даже с хорошо так подвинутой психикой, хоть и считается одаренным художником. Что именно изображает картина, можно только догадываться, и то не факт, что догадаемся правильно. Само название двусмысленно - оно может означать и похмелье, и последствие, и плохой результат. В одной статье картину вовсе окрестили "Отверженные", хоть и поторопились немного нервно объяснить, что молодые люди вели богемную жизнь, притворяясь не теми, кем были. В другой статье утверждается, что картина изображает... актеров уличного кукольного театра, собирающих плату после представления.

Два названия и у этой картины - Ангелы-хранители/Вороны. Про неё вообще ни мур-мур не пишут почему-то:



Ну, в общем, получилось у меня с г-ном Гулленбергом полное совпадение вкусов, надо сказать. А вообще-то меня на эту виллу занесла выставка Торстена Васасьерны (1863-1924). Вот уж кто сражался со временем на свой лад. Не пошел от ни в модернизм, ни в абстракционизм, а всю жизнь так и писал мифические сюжеты и природу. Хотя показать-то он критикам показал, что манерой "парижской школы" владеет в совершенстве:



Цветы



Операция

Но душу этот художник вкладывал в другое:



Сказочная принцесса



Св. Георгий и дракон



Падающие листья

Вот. И в заключение - милейшие светильники:

@темы: финляндия

---

Бытовое

Началась осень, граждане престарелые подтянулись в город с дач. Тут ведь такая серьезная благодать для них, что после 70 лет весь спорт становится бесплатным. Кроме групп, которые ведут специалисты. Время у них есть, так что все дружно идут спортом заниматься. Вот серьезно. Сегодня где-то в 11:15 сидела в фойе бассейна, так входная дверь не закрывалась. И сплошь или школьники на занятия, или престарелые. Кто-то ходит только в бассейн, кто-то - и в спорзал, и в бассейн. Судя по разговорам, каждый будний день. Кстати - моются. Ведь там и в сауне посидеть, и потрындеть, и спину подружки потрут, и всё бесплатно, за воду и сауну дома платить не надо (реально, слышала разговор двух тётушек). Конечно, и вода, и сауна у нас в многоэтажках дешево стоит, но пенсии-то маленькие, где и несколько десятков евро чувствуются серьезным сбережением.



Я пока хожу трижды в неделю, и только в бассейн. Сначала немного сижу в терапевтическом бассейне под потоками под давлением, это ведь как лимфомассаж, только халявный. Зато и не нужны компрессионные гольфы больше. У них ведь тоже есть неприятная особенность пережимать всё как раз под коленом, это нехорошо и колени потом болят. Потом 30-45 минут интенсивно занимаюсь перед монитором. Немного размялась, по-моему. Теперь, когда движения выучила, можно сосредоточиться на том, чтобы делать их правильно и слушать мышцы.

Потом иду заниматься водохождением в большом бассейне, тоже 30-45 минут. Это когда люди "ходят" в воде в поясах, которые держат на плаву. Вот это - реальная разминка. Казалось бы, дрыгаешь себе ногами спокойненько, и всё. Тем не менее, потом даже прилив энергии, и даже у меня. Правда, есть одна проблема, и довольно неожиданная. Приступы паники. Лёгкие, и я в состоянии их контролировать, но всё же. Не проходит, нет. Особенно когда вдруг одновременно много народа, как сегодня. Я всё время как бы боюсь, что кто-то сильно впишется в меня. Это не пустое беспокойство, я однажды еле успела убраться с пути дядьки, прущего вперед с совершенно пустым взглядом, и в среду меня довольно сильно лягнула в ногу бабка, которая решила поплавать там, где другие ходят. А плаваю я кое-как, и исключительно на спине. Конечно, рационально я понимаю, что пояс меня удержит на плаву в любом случае, и что я не совсем уж как топор плаваю, но всё равно - панические атаки. Пульс учащается, чего мне нельзя, дыхание сбивается, аритмия начинает толкать, ритм движений нарушается, хочется быстрее, быстрее уплыть от них всех, а попробуй-ка быстрее с поясом. Надо научиться мысленно отсекать присутствие других, как я это делаю во время упражнений в терапевтическом бассейне. Правда, там высота воды по плечи В общем, есть над чем работать.

Вот на этой неделе заметила, насколько у нас выросли цены на продукты. Например, форель холодного копчения чуть ли не выше 50 евро за кг. Мне, конечно, килограмм не нужен, но я и 100 г из принципа по такой цене брать не буду. Судя по всему, в своих настроениях я не одинока, люди подходили и отходили, хмыкая. Уж не знаю, почему именно на рыбу так цена взлетела. Впрочем, сильно подскочила цена и на платные медуслуги. У зубного гигиениста ультразвуком пройтись по зубам - от 150 до 175 евро, а ведь год назад было 110. Причем, на этот раз качество работы было таким, что хотелось не заплатить, а получить компенсацию за боль и страдания. В жизни так больно не было. В следующий раз пойду в другое место, супруг хвалил гигиенистку, у которой он был недавно.

Ах да, чуть не забыла. В славном городе Турку полиция официально прекратила заправлять свои машины на станциях Тебойл. Который здесь считают русской фирмой, по-видимому, хотя это франчайзинг. То есть, местный Тебойл обеспечивает работой и финского предпринимателя, и кучу финских работников, и поставщиков продуктов и поваров, потому что на станциях у нас и кафетерии, и, главное, ланч-буфет, который активно юзают окрестные строители, водители, да и служащие, чего там. Бешеная муха укусила не полицию, а неравнодушных граждан, которым "делает плохо видеть, как представители нашей власти заправляюся русским горючим". Граждане сигнализировали, и властям пришлось подравнять ряды под официальную линию.

Вообще, я бы и не поверила в инициативность граждан, но на прошлой неделе слышала лично, как бабки осуждали слишком тёплую воду в бассейне. Типа, энергию же экономить нужно, а тут такой люкс, понимаете ли. Ну, в понедельник бассейны были уже на пару градусов холоднее. В терапевтическом точно не 31 уже. Но всё равно ж тепло, так что не скажу "старые идиотки", но всё-таки показательно. На самом деле, пока никому ничего экономить не надо. Ну да пусть, если им от этого легче. И так во всём. Не надо думать, что все так невосприимчивы к пропаганде как я и кластер людей вокруг меня.

И у нас теперь не надо проходить медкомиссию для обновления водительских прав! Мужу пришло об этом письмо, с извещением, что новые права можно затребовать по инету. Затребовали. Сегодня пришли новые на следующие 5 лет. С одной стороны, классно, что стало так легко. С другой... мда. Надеюсь, в Трафикоме решения принимают хотя бы на основании статистики проблем с законом у каждого отдельного водителя.

@темы: житие мое

---

Будни рыжего кота

Всё-таки, Мелочь - скотинка странная. С одной стороны, он бесконечно нагл, как любой нормальный кот. Клянчит жратву при полной миске, лезет на стол с инспекцией, не объедают ли его хозяева, рендомно когтит всё то, что когтить нельзя (и он об этом знает, на фото вот тоже когти в боевой готовности по отношению к дивану, но по морде видно, что осознает незаконность своих поползновений).

С другой стороны, у него бывают приступы немотивированной паники. Причем новый виток начался недели две назад, когда в дом зашли минут на 5 несколько незнакомцев разом. Тогда он просто спрятался куда-то, хотя у нас как бы и нет таких уголков, куда можно забиться и стать невидимым. А потом он убегает сломя голову каждый раз, когда мы откуда-то возвращаемся, и заходим в дверь. Шарахается периодически то от меня, то от супруга (мы потом вычислили, что влияет состояние надушенности, или запах хлорки после бассейна).

Вчера вообще учудил. Я 1500 раз поливала цветы, когда г-н кот вальяжно возлежал на диване на балконе. Вчера поливала, и обратила внимание, что он прямо-таки вжимается в этот диван. А через некоторое время супруг позвал понюхать - пахнет ли кошачья моча на балконе? Да, пахла. Я сгребла покрывало с дивана, тут же постирала, и мы оставили на ночь приоткрытыми створки застекления (дверь туда всё равно приходится закрывать уже - холодно ночами). Утром проинспектировали при ярком свете - нет, диван чист, да и запаха уже нет. Кажется, бедолага от страха слегка писнул на покрывало, пока я мимо него моталась. Вот почему? Никто его не наказывает никогда, даже голоса не повышает. Ему почти всё можно. Кормим, холим, гладим, беседуем. А потом такие вот приступы паники.

@темы: житие мое

---

"Тихий берег" Ярнефельтов

Пожалуй, это был самый необычный за последнее время визит. Во-первых, на посещение этого дома-музея надо записываться предварительно. Во-вторых, прибывших (группы по 20 человек, но было на 5 больше) держат у калитки до 11 часов, и в 12 выпроваживают с участка. Говорят, что это из-за необычных условий: дом жилой, в нём до сих пор живет внук художника с женой (им должно быть уже под 90), которые продали дом с участком городу Ярвенпяя с правом пожизненного пользования для себя. То есть, формально дом-музей до сих пор является частной собственностью. Группы только проводят вокруг дома, и по трём комнатам на первом этаже в доме. Причем, в доме фотографировать категорически запрещено - частная собственность (поэтому все фото внутреннего убранства, да и часть внешних видов - сетевые). Хотя позвольте усомниться, что старики на самом деле там живут, скорее всего, просто приезжают иногда из Хельсинки.



Дом красив - и снаружи, и внутри. И таким он был задуман, что было в 1900-м году довольно революционно, представьте. Поскольку вся компания людей искусства, собиравшаяся в салоне Элизабет Ярнефельт (урожденная Клодт фон Юргенсбург), были представителями дворянства и интеллигенции, они все выросли в домах, которые выглядели домами дворян, и были обставлены, как дома дворян - в лучшем и худшем смысле этого слова. На пороге же XX века молодежь мечтала о другом жилье - персональном, практичном... и уютном. "Arts and Crafts" стало их идеологией, хотя именно в случае Ярнефельтов это иногда принимало забавные формы.



Обратите внимание на шахматный столик - они выписали его из Италии, а вот низенькие столик и стулья, а также лавка-диван у дальней стены вытесаны самим хозяином, который столярной работой успокаивал нервы

Дом для молодой пары спланировал знакомый Ярнефельта, с которым они учились в Париже. Ну, про Ярнефельтов я упоминала, кого только среди них не было, от композитора до писателя, а вот молодая супруга художника была из Сванов - семейства, представленного девятью (!) сёстрами, известными в свете как "девять черных лебедей" за чёрные волосы и фамилию (сван = лебедь). Все сёстры связали свою жизнь с искусством в той или иной форме, хотя одна стала управляющей в знаменитой больнице Лапинлахти, где лечили всё, связанное с психикой. Сайми, хозяйка "Тихого берега", была актрисой финского театра. В этом тоже была революционность - в салоне, где собирались молодые из финских шведов, говорили по-фински, создавали и читали финскую литературу, и, главное, расширяли словарь финского языка, который так долго был языком простонародья, что в нем практически отсутствовали понятия, связанные с творческой и научной жизнью. Элизабет Ярнефельт была человеком, который порекомендовал Юхани Ахо писать по-фински, и который не дал своему сыну Ээро (вообще он был Эрик Николай) растратить талант в народной школе. "Учить можно и живописью", - отрезала она.



Ээро и Сайми в Венеции

Кстати, веселые братцы Ээро дали ему домашнюю кличку "Лягушонок", и бедолага до конца жизни не избавился от неприятий своего изображения. Он не любил ни своих портретов, ни автопортретов, которых у него, кажется, ровно один. Но... Он всё-таки был художником, и для того, чтобы написать портрет себя и жены у него были другие возможности. По какой-то причине Ярнефельт любил такой цветок, как калужница болотная, рентукка по-фински, и именно так в домашнем обиходе называли его жену. Поэтому свою семейную жизнь он нарисовал так:



Обратите внимение на золотой цвет лягушки! Та же гамма в его автопортрете. За этим явно что-то есть, какая-то шутка "в своем кругу"...

Но вернемся к дому. Строил его тот же архитектор, который строил дом Сибелиусу, но сам Ярнефельт вмешивался в процесс ровно настолько, чтобы получить именно вместительный дом (400 кв.м) для растущей семьи. И семья переехала в свой дом (до этого они снимали одно поместье) за пару лет до того, как была сделана внешняя обшивка! Цвета, в которые окрашен дом, выбрал сам Ээро - он верил, что цветовая гамма окружения влияет на людей, и именно комбинация желтого, красного и зеленого в определенных пропорциях создает ощущение гармонии дома и природы вокруг (и был совершенно прав). Красивые посадки перед домом были заложены в то же время, самим Ярнефельтом.



Было...



Деревья растут медленно, сейчас там такие дубы! Вообще, с дубами в наших широтах напряженно, но кое-где, как оказалось, выросли

Самая большая комната из доступных для обозрения - это ателье, где большое окно выходит на север. Там с самого первого Рождества стали ставить шестиметровую ёлку. Разумеется, украшения были самодельными, потому что Arts and Crafts продолжало быть духом эпохи. Лично меня безумно восхитил там вот этот коврик на стене, над пианино:



Вот недооценил его фотографирующий. А коврик, к слову, рарит с 1600-х. Но вообще пианино тоже знаменито. Обычно на нем в четыре руки играли Айно Сибелиус и Майя Халонен, обе пианистки концертного уровня. Очень часто мебель отодвигалась прочь, и остальные начинали танцевать. Но не тогда, когда аккомпанировать брался Ян Сибелиус. Тогда танцы сами по себе затихали, и собравшиеся просто слушали. Сибелиус на это, кстати, обижался: почему никто не танцует, когда он играет?! На самом деле, как мне кажется, дело было не только в гениальности игры Сибелиуса, но и в том, что у них в Айноле детям было с детства строго запрещено вообще издавать малейший шум, когда отец был дома и работал. Поскольку собирающиеся у Ярнефельтов все были связаны и родством, и многолетней дружбой, это негласное правило могло работать и тогда, когда собирались у кого-то дома.



Правый от двери угол ателье выглядит очень нарядно благодаря наброску, который Ярнефельт делал для алтарной картины в церковь св. Йоханнеса. Там язычник Савл узрел Господа, и превратился в праведного Павла. Тут у Христа величественно поднята правая рука, но в финальной версии, которая и сейчас украшает алтарь церкви, Христос протягивает руку грешнику, в котором просыпается праведник. Миленькая деталь: красная одежина на Павле - это красиво задрапированный халат жены Ярнефельта.



Где-то в 1917 году Ярнефельтам пришлось переехать в Хельсинки - получившая независимость страна нуждалась в тяжелой работе тех, кто был идеологами её независимости. Для Сайми Ярнефельт это возвращение случилось, конечно, слишком поздно. Она всю жизнь была вынуждена как-то находить выход для рвущейся из нее страсти созидания образов - ведь пятеро детей и жизнь актрисы были абсолютно несовместимы. Тем более, что тогда театры гастролировали по провинции большую часть года. К счастью, в значительной степени она нашла отдушину в создании своего сада по английскому типу. Сейчас-то, осенью, можно только оценить чистоту замысла и предположить, как там красиво летом. Вот нашелся снимок окна ателье в пору цветения рододендронов:



Ну и, наконец, гостиная. Тоже красивая, с "помещичьей" мебелью. Мебель была приобретена специально - Ярнефельт стал не только знаменитым художником, но и важным чиновником, которому приходилось теперь принимать у себя всевозможных важных гостей. Заметьте, что печка - явно работа того же мастера, который делал печь и для Сибелиусов (местный мастер Линдстрём), но кафель здесь вышел потемнее.



Я также не знаю, почему дом отошел к дочери Ярнефельтов, к Лауре Колехмайнен. Может, потому, что она тоже была художником. Я также не знаю, отчего её сын принял, в результате, решение передать всё городу - у него есть внуки, хотя его дочь умерла рано. Нашла я сведения о судьбе ещё одной дочери - Леены, которая вышла замуж за друга детства. Они жили в Хельсинки. Сын Ярнефельтов, Хейкки, стал биологом, начав изучать живность в озере рядом с домом ещё в детстве.



Задняя часть дома с открытой терассой как раз выходит на огромное озеро Туусуланярви:



В целом, лично меня удивило, до какой степени скупо и сдержанно дана биография Ярнефельта на официальных ресурсах. Большую часть сведений о жизни семейства дал через несколько интервью сын Лауры, жизнь остальных членов клана не освещается вообще никак. По известному, можно только сказать, что те члены семьи, о которых сведения существуют, устроили свою жизнь чрезвычайно удачно, но остальные, видимо, не имеют ни малейшего желания, чтобы их дела и дела их предков стали общим информационным достоянием.

@темы: финляндия

---

Side Story of Fox Volant/Неофициальная биография Летающего Лиса

Он-гоуинг, ансаб появляется быстрее: dramacool.cr/drama-detail/fei-hu-wai-zhuan
Красиво, интригующе, но всё закончится печально, по-моему. Тем не менее, будет 40 серий, и их, по-моему, стоит смотреть. У меня есть свой маркер: если герои вызывают сразу сильные эмоции, смотреть надо. В этой дораме у меня одна старая леди вызвала эйджистские мысли, типа "старая гадина, портящая будущее сыну". Ну такая типичная властная китайская госпожа с посохом, я их органически не переношу. Да-да, я всё знаю о культурном контексте, но сердцу не прикажешь.

@темы: Дорамы

---

Айнола и Ахола

Часть читателей, как понимаю, подустала видеть в моем блоге "краеведческие" очерки вместо исторических, но практически до конца сентября (и окончания моего отпуска) они будут продолжаться. Пишу-то я и для себя тоже, это моя манера процессировать и расширять полученную новую информацию.

Итак, Айнола. Это дом Яна Сибелиуса, а Айно - это его жена. Надо сказать, что дом оказался необыкновенно уютным, когда я предварительно заглянула на страничку этого дома-музея, то получила совершенно противоположное впечатление! Даже сказала мужу, что "выглядит до странности аскетично". Но это потому, что для презентации Айнолы оформитель сайта использовал единственное аскетичное место в доме - обеденный стол в столовой, на котором, разумеется, ничего не было.



Про Сибелиуса-композитора все всё знают, а про его домашнюю жизнь я знала всего один анекдот: звонит Айно в ресторан, где её муж имел привычку заседать с друзьями. Официант бежит к столу, где сидит Сибелиус, и говорит, что звонит ваша супруга и спрашивает, когда вас ждать домой. "Передайте госпоже, что я композитор, а не предсказатель", - отвечает Сибелиус. К сожалению, этот анекдот полностью характеризует семейную жизнь этой пары. Да, знаменитый композитор был если и не совсем пьяницей, то крепко выпивающим. Да, и он, и его семья держались на Айно.



Сибелиусы в Айноле, 1915 год



Печь красивая!



И тот же абажур...

Вообще-то поженились они молодыми и по большой взаимной любви с первого взгляда. Тут интересно то, что, в принципе, сын уездного доктора и дочь генерала и баронессы парой были невероятной, только вот все дети у генерала и баронессы получились "артистами", как говорится. И брат Айно, Армас, был композитором. Ян же Сибелиус тоже уродился с сиблингами удивительно музыкальным вот чуть ли не с сопливого возраста (первое сочинение было им написано в 8 лет). И с Армасом Ярнефельтом дружил. А другой брат, Арвид, был писателем, и дружил с Йоханнесом Бруфельдтом (писатель Юхани Ахо), который был безумно и безответно в Айно влюблен. Сибелиус жену отчаянно ревновал, и даже хотел как-то драться с Ахо на дуэли, но как-то всё постепенно сгладилось. В 1904 году молодая семья переехала в Айнолу, потом рядом поселились вышеупомянутый Ахо с семьей, и ещё один брат Айно, Ээро Ярнефельт, знаменитейший художник.



Но вот эта картина, "Похоронная процессия", любимая Сибелиусом, написана не Ээро, а Оскаром Парвиайненом. Как-то Сибелиус сыграл ему, после совместной многодневной пьянки, сочиненные им в процессе загула три вещи, одной из которых был похоронный марш. Парвиайнен сказал, что видит эту вещь картиной в красно-черных тонах. И написал позже эту картину, и подарил её Сибелиусу.



Что касается того как жили Айно и Ян, то потом она скажет, что счастливейшими в их жизни были семь лет, когда после операции на горле Сибелиус не пил. А так она оформляла дом, явно не спроектированный архитектором-холостяком для нужд большой семьи, играла произведения мужа, обучала дочерей, вычитывала романы Ахо, много читала, и много работала в саду и в оранжерее. Кстати, сад и оранжерея были не увлечением, они были конкретным источником продуктов, потому что с деньгами у Сибелиусов было не густо. И Айно, самоучкой, справлялась с этим делом на уровне садовника-профессионала. Впоследствии её дочь Рут смогла назвать только одну сложную черту в характере матери: Айно была настолько волевой женщиной, что просто-напросто не могла понять тех, кто подобным волевым характером не обладал.





Шкафы спроектировала Айно, она это умела

Да и мебель в доме она проектировала.



Библиотека

Но, по крайней мере, в доме была кухарка, ещё и с помощницей (кажется, они были родственницами друг другу). Тем не менее, именно заготовки (соки, маринады, варенья) были полностью на ответственности хозяйки. Как понимаю, она их именно готовила, по своим рецептам, но вряд ли занималась самой нудной частью работы - мойкой и переборкой. Кухня и комната прислуги тоже оборудованы как при жизни Сибелиусов, потому что дети Сибелиусов продали всю усадьбу со всем содержимым государству по чисто символической цене.






Кухарки жили в доме до конца, до самой смерти Айно в 1969 году. Пусть жизнь её лёгкой и не была, прожила она 97 лет (сам Сибелиус умер в 1957 году, в возрасте 91 год). Похоронены они в своем саду.



Место там волшебное. Пахнет хвоей, травой. Благодаря старой и густой хвойной ограде, там не слышны даже звуки с трассы. Туристы идут нескончаемым потоком, разумеется. Мы подъехали к открытию, поэтому был всего один автобус туристов одновременно с нами, но вообще людей удивительно много. Всё-таки, редко можно увидеть дом-музей, где многие экспонаты опознаваемы со старинных фотографий!


________________

Что касается Ахолы, то там ничего частного нет - только выставки, да и то не из самых ярких. Если судить о Венни Сольдан-Бруфельдт, жене писателя Юхани Ахо, только по выставленным там работам, то можно составить совершенно неправильное представление о таланте и многогранности этой художницы. Впрочем, жили Юхани и Венни в Ахоле с 1897 только по 1911 год, так что ничего удивительного в безличности здания нет. При них и второго этажа-то ещё не было.



Юхани и Венни могли бы встретиться в Париже, где они жили в 1889-1890 годах. Но слишком уж разными были у них там круги общения, и встретились они только в Хельсинки. Оба были космополитами, фенноманами, богемой. Не влюбиться они не могли. Так что влюбились, поженились, и стали жить-поживать.



Портрет Ахо, написанный Венни в то время

С нажитием добра тоже всё было хорошо. Венни была, к тому же, из довольно богатой семьи. Юхани был первым писателем в Финляндии, которого писательское дело кормило, и кормило хорошо. Скажем так, он стал писать в нужном месте и в нужное время. К слову, по-настоящему Юхани Ахо звали Йоханнес Бруфельдт, и он, как и Венни, был из финских шведов. Позднее он официально сменил имя на Юхани Ахо - и он не был единственным, это было в моде в той идеологической среде, к которой он принадлежал.



Ещё одна картина Венни начала 1890-х, ужин в крестьянской семье

Молодая пара сначала жила в помещении водной лечебницы в Улланлинна, в своего рода общежитии богемы. Потом они сняли домик в деревне, и переехали туда. К несчастью, вскоре туда перебралась и младшая сестра Венни, Тилли. Конечно, Венни заметила, что сестра флиртует с её мужем, и что Юхани вовсе не остается к этому равнодушным. Но что делать, если она была бесконечно привязана и к сестре, и к мужу? Венни пишет картину "Пробудившиеся" (женщины, принадлежащие к движению внутри простестантско-лютеранского вероисповедания, считающему человека сосредочением грехов, а Бога - единственным, кто может дать спасение), и выставляется с ней на Парижской выставке - и получает бронзовую медаль.



Когда она вернулась из Парижа, Тилли практически заняла уже её место около писателя и была беременна. Что ж, на этот раз дома осталась Венни. Тилли и Юхани уехали, но не вместе. Тилли просто пришлось уехать, чтобы родить ребенка за границей и представить его позже усыновленным сироткой. Юхани Венни отослала разбираться в себе. Тилли нашла его за границей, но он уже решил вернуться к жене. И вернулся. Где-то в тот период Венни написала картину для алтаря в церкви, которая всё-таки попала в частную коллекцию, "Одинокий молящийся":



Видимо, в тот период, когда муж вернулся домой, она писала, что каждый мужчина нуждается в месте, который он может назвать своим домом, но и каждой женщине нужно такое место. Что ж, она угадала: Тилли вернулась. С ребенком Юхани, у которого к тому моменту родился с Венни их второй сын. И поселилась неподалеку. Её отношения с Ахо продолжались до самой смерти писателя. Надо сказать, что никто из их окружения ничего не знал. Или делали вид, что не знали. Обнародована эта история была только в 1952 году, когда были мертвы все её взрослые участники. Юхани умер в 1921 году, Тилли - через 10 лет, ну а Венни пережила их всех. Она скандализировала "лучшее общество", нося невообразимые береты, брюки, гоняя в таком виде на велосипеде, ругаясь, как матрос, и пыхтя пахитоской. Перед смертью в 1945 году она выразила волю быть похороненной не рядом с мужем, а рядом с другими членами семьи Сольданов.





Среди экспонатов мне понравился её набросок:



И ещё - ужасно забавная нравоучительная история "Два пути". Слева работящий и хороший мальчик превращается в счастливого взрослого, справа ленивый и драчливый мальчик попадает, в конечном итоге, в тюрьму.



Все мальчики, кстати, дружили. Мне кажется, что они точно знали о своем родстве, если хоть изредка смотрелись в зеркало - все удивительно похожи на отца.
________

После этой экскурсии у меня было препоганейшее настроение, что для меня редкость. Мне обидно за притулившееся скромненько на надгробной плите имя Айно. Хотя я знаю, что она смеялась над утверждениями, что за каждым гением стоит преданная жена, говоря, что гений проявится в любом случае, кто бы рядом с ним ни находился. И мне глубоко омерзителен этот Юхани Ахо, играющий в султана. И, знаете, мне не понравился один щит, полностью заполненный фотографиями глубоко личными, на которых мальчики без одежды, и даже на одной пузатый Ахо в голом виде. В контексте деталей личной жизни этой семьи фото кажутся практически непристойными, хотя ничего непристойного в них как бы и нет.

@темы: финляндия

---

Чун Мин Вэй: Тайна династии Мин

Не сказать, чтобы парень был красив (он то вполне, то совсем не), но какие же у него изящные руки!

Не знаю, в чем тайна, там пока полноценный детектив, слегка приправленный фэнтези. Ну и какой-то гад в начальниках ведомства.

@темы: Дорамы

---

Два разочарования и одно очарование

На вчерашний день. Съездили в Успенский кафедрал. Внешне ведь он так красив, да и кафедральная церковь есть кафедральная церковь, ожидала чего-то необыкновенного.



В реале всё скверно. Невероятно крутая и длинная лестница, покрытая чудовищно грязной красной ковровой дорожкой, привела в небольшой и довольно симпатичный зал.



К сожалению, для визитеров, число которых увеличивалось с каждой минутой, было любезно ставлено у самых дверей пространство где-то 2м х 1м, всё остальное было огорожено канатиками, разделившими почти всё пространство зала на три неравные части. Там было пусто, и туда не пускали. Когда к тесноте добавился ещё и дурной запах от сбившейся толпы, осталось только протиснуться оттуда прочь с обещаниями себе "больше никогда". Я понимаю, что церковь действующая. Все остальные, где мы были, тоже действующие. Но такого безобразия, чтобы не вывесить на сайте никаких предупреждений о мероприятиях (если таковые были запланированы), не было нигде! Впрочем, возможно на огороженной части просто пропылесосили ковры, и публику не пускали, чтобы "не натоптали".
_______________

Поскольку на горизонте виднелись купола лютеранского кафедрала Хельсинки, направились мы туда. Место ж растиражировано на всех открытках и во всех программах про Хельсинки - снаружи. Мы тоже на площади бывали неоднократно, но внутри - никогда.



Вообще, весь этот центр Хельсинки был спроектирован в одном стиле - в стиле ампир, и одним проектировщиком - Юханом Эренстрёмом. Именно поэтому он до сих пор и выглядит настолько целостным, что яростные споры по поводу того, что Сенатская площадь перед кафедралом слишком велика для абсолютно пустого места с единственным памятником посередине, ни к чему не привели пока. Да, площадь некрасива. Нет, никто не может предложить туда ничего такого, что вписалось бы в общую картину.



На фото только часть площади, в целом она правда здоровенная

Ну ладно, чтобы не шагать по нескончаемой лестнице, хитрая я нашла вход в крипту со стороны одной улочки. Если бы там не было служителя, дверь не была бы открыта, а если там служитель, он точно знает где лифт для тех, у кого ограничения с подвижностью. И оказалась права - всё нашлось, и лифт тоже. Крипта была крута!





На самом деле, изначально там просто-напросто был подвал церкви, где располагалась обогревательная система. До самых 1970-х, когда подвал отремонтировали, старые топки разобрали, и сделали помещение пригодным для проведения выставок и концертов.

В какой-то степени, лютеранский кафедральный собор внутри оказалась полной противоположностью православного кафедрального собора. Там было чисто, очень светло, и практически полностью пусто. Пока фотографировала аскетично выглядящий алтарь, то слышала, как позади какая-то американка пыталась убедить своего явно разочарованного отпрыска, что "это - главная церковь Хельсинки". Разочарование дитяти понимаю, но всё-таки стиль и тут выдержан. Тем более, что всё не так просто. Алтарную картину, например, подарил сам Николай I. Написал её Карл Тимолеон фон Нефф, придворный живописец, имевший репутацию "русского Рафаэля Менгса".



Четыре лавровых венка над ней символизируют четырёх евангелистов - Матфея, Марка, Луку и Иоанна. Две фигурки ангелов по бокам картины - символы двух главных элементов лютеранских служб, слова и мелодии. Когда-то внутри треугольника над картиной был текст För våra synders skull utgifven - "принесенный в жертву за грехи наши". Уж не знаю, когда их убрали. Возможно, когда церковь из Никольской стала Большой (после независимости), или уже когда её возвели в чин кафедральной (скорее всего).

Но вообще, всё это изначально не должно было выглядеть так аскетично. Проектировал собор Карл Энгель, человек, любивший красоту, и понимавший толк в величественности. Вот тот скромный золотой крестик под картиной должен был быть большим позолоченным крестом в золотом нимбе. Основание алтаря должно было быть украшено живописью на библейские темы. Но Энгель умер прежде, чем успел закончить работу, и от его планов Лорманн оставил лишь сиротливые фигурки двух ангелов.



Впрочем, во времена Энгеля и алтарная картина была другой. Просто картина Экмана "Иисус благословляет детей" совершенно не нравилась Николаю I. Кажется, он считал, что она не способна встряхнуть души погрязших в грехах прихожан. Что ж, поскольку проект осуществлялся на его деньги, он и имел решающее слово.



Отвергнутая картина Экмана, которая, впрочем, не пропала, а украсила алтарь Старой церкви Хельсинки

Кстати, его величество не только это слово произнес по поводу картины, но и вообще по поводу внешнего вида церкви, которая, на его вкус, получалась недостаточно монументальной. Надо признать, что в этом-то он был совершенно прав. Просто Энгель начинал работать в 1814 году в каком-то недогороде на 3 000 человек, треть которого погибла в пожаре 1808 года. А изменения начали вноситься в его первоначальный проект уже в 1839 году в быстро растущей столице Великого Княжества Финляндского. Естественно, масштабы главной церкви столицы должны были стать другими.



Вот что на самом деле спроектировал Энгель

Зато орган великолепен. Именно сам орган был заменен в 1969 году со старинного немецкого органа Эберхарда Валькера на датский от Marcussen & Son, но если я не ошибаюсь, то оболочки инструмента сама по себе, и осталась она той же, которую спроектировал в 1840-х Эрнст Лорманн (очень известный здесь архитектор). Было тихо, но я уверена, что в этом зале и с таким инструментом музыка должна звучать сногсшибательно в прямом смысле слова.



Великолепна и кафедра проповедника, которую Энгель тоже спроектировал, и такой её и воплотили в реале. Балдахин, как понимаете, символизирует царствие Христово.



Впрочем, есть же в этом зале и фигуры-статуи. Но они, честно говоря, настолько убоги, что я даже фотографировать их не стала. два из них вообще являются гипсовыми копиями, с размерами которых ошиблись так сильно, что пришлось проектировать для них специальные подставки, но получилось всё равно ужасно, типа такого:



Но зато скульптуры двенадцати апостолов, украшающих крышу церкви, жалкими никто не назовет. Хотя, на самом деле, угодили они туда вовсе не для красоты и не их соображений величественности. Во всяком случае, не только. Дело в том, что у Лорманна (в отличие от Энгеля) был большой опыт именно в сооружении церквей, которых он по Финляндии понастроил великое множество, и в довольно разных исполнениях, и из разных материалов. И Лорманн всерьез опасался взгромоздить на спроектированную Энгелем единственную башню тяжеленные церковные часы. По его мнению, основа была слишком хрупкой для такой тяжести. Церковный комитет с ним согласился, и таким образом здание получило четыре угловые башни. А статуями решили скомпенсировать разницу уровней.



Статуи цинковые, кстати. И ваяли их разные мастера. Изначально Август Вредоу обещал сделать шесть, но сделал всего четыре статуи, шесть сделал Герман Шивельбайн, одну - Генрих Бергес, и ещё одну - Густав Блезер.

Так почему разочарование, если я столько всякого тут про этот кафедрал написала? Потому, что история этого строения намного интереснее его самого изнутри. Внешне, на мой взгляд, результат получился впечатляющим, но что касается зала, то есть и в Хельсинки намного более красивые церкви, а уж если сравнить с кафедралом в Турку, то... лучше не сравнивать.

Ну и просто несколько фоточек, которые относятся к памятнику Александру II, но их обычно не замечают. Хотя они, как понимаю, символизируют, чему его величество покровительствовал.








______________

Что касается позитива, то он, прошу прощения, относится к совершенно обалденной утке по-пекински, которую мне подали в ресторане, имеющим отношение к моей личной истории - это был первый в моей жизни китайский ресторан. Мы тогда, в 1990-м, жили неподалеку от него. Конечно, тогда у него были другие хозяева, и внутри он выглядел по-другому (это муж помнит, у меня с тех лет запомнилась только работа на трех работах). Теперь изнутри ресторан выглядит забавно до невозможности (проспекты "Титаника" с приглашением в круиз, и извещения, что "Валентино умер"), и это хорошо, что мы знали прицельно, куда идем. Иначе прошли бы, не рискнув зайти - и "раён" мутный, и публика, сидящая у ресторана с пивком, тоже впечатляет.





(фото сетевые)

@темы: финляндия

---

Свеаборг - военный музей и таможенный музей

Скажу сразу, что военная тема обозримого для человека моего поколения времени - это совсем не моя тема. Мне нужно, чтобы меня от описываемой войны отделяло лет 200, а лучше - больше, чтобы я могла отнестись к ней с нейтральным интересом. Самая "современная" военная книга, которую я прочла - это "Порт Артур". Поэтому визит в военный музей я отбыла, но встрепенулась только дважды там. Во-первых, увидев в витрине пистолеты:



Вернее, один из пистолетов, он тут под номером 6 - пистолет Коровина. Он реально крохотный, я и не знала, что в 40-е такие были!

На самом деле, как оказалось, этот пистолет был и вовсе разработан в 20-е годы, и считался гражданским/спортивным/наградным. Потом, в 30-е, некоторое количество этих пистолетов поступили на вооружение сотрудников НКВД, среднего и старшего командного состава армии, госслужащих и партработников. В годы войны - и младшего командного состава. То есть, официально эта малютка называется «Пистолет Тульский, Коровина, образца 1926 года», и весит он менее 500г, калибр 6,35.

Второй удивительный для меня момент - вот эта "зеленая повозка".



Оказывается, это связной вагончик на лошадиной тяге. И вовсе не времен какой-нибудь гражданской войны. Ну да, в 40-х вышек связи ещё не было, понимаю, но всё же мне этот вагончик показался замшелой стариной.

Также удивило огромное количество экспонатов советских. Музей пишет у себя, что в их коллекциях собраны экспонаты союзников и противников, но из союзников увидела только немецкий танк, оказавшийся неожиданно маленьким. Нет, раньше не видела, а памятники и открытки не дают представления о правильных пропорциях. В общем, я невольно подумала о четырех танкистах и собаке, и всерьез допустила мысль, что в танкисты, наверное, брали ребят мелких. А вот по советской армии много чего, я пару снимков только сделала, для общего представления.





И был один экспонат, который оказался незнакомым и мужу - он никогда и ни у кого этого Креста Скорби не видел.



Вообще этот крест приравнивается к Кресту Свободы 4-й степени с мечами, но носить его на траурной ленте имели право только женские родственники павшего - вдова, мать и старшая дочь. Но самое интересное тут то, что свастика на этих крестах не имеет ничего общего с нацистской Германией, потому что придумал внешний их вид Галлен-Каллела ещё в 1918 году! Для него, абсолютно очарованного миром мифологий, было естественно во всех своих работах использовать древние символы. Вот и с мечами тоже интересно получилось - одна рука держит прямой европейский меч, а другая - изогнутую монгольскую саблю, а вместе всё это символизирует борьбу за Карелию. Надо сказать, что во времена Галлен-Каллела была принята теория об азиатском происхождении финнов, против которой он возмущенно протестовал с молодости.

Ну а кому интересно попутешествовать по выставке и увидеть больше, чем заметила я, то вот виртуальная ссылка: www.thinglink.com/card/1464244686746025987
В подводную лодку "Весикко" мы не полезли - мне бы было там сложно передвигаться, как я полагала, да и не очень интересно. А кому интересно, то вот виртуальный тур: www.thinglink.com/scene/926816643126919171
_____________

А вот музей таможни - это интересно. Хотя фотографировать там практически нечего было, скорее информационный тур, чем визуальный. Как и повсюду, таможня в Финляндии действовала как инструмент поборов с населения в пользу тех, у кого была власть или (чаще всего) конкретная сила взымать какой-то процент с различных промыслов в свою пользу. Государственность как таковая пришла сюда во времена Густава Вазы, и тогда же деятельность таможни упорядочилась. В основном деньги казна получала с морской торговли, но на самом деле налогом обкладывалась и репа, если крестьянин вез её продавать в город. Логика была прямолинейной: себе на прокорм и в пользование бесплатно, а вот с дохода от продаж плати и казне. К слову, шведы пытались ввести какую-то единую таможенную униформу, но в Финляндии это как-то не прижилось.



Таможня в Кеми, 1920-1930-е

"Русские захватчики" первым делом ликвидировали сухопутную таможню у въездов в города, и оставили только пограничную таможню, так называемую "морскую". Ну, про то, как она была организована - это не интересно, но интересно, что поначалу пограничный таможенный налог был довольно низкий, только вот не все товары было в принципе можно в Финляндию ввозить, что и спровоцировало бурное развитие бизнеса контрабандного ввоза. Впрочем, как и повсюду. И это не от вредности - Россия (и вместе с ней Финляндия) защищала свои интересы в пользу своих производителей, что, в свою очередь, отливалось финским купцам слезами, когда они везли тот же лес в Англию, которая установила на него таможенный налог аж в 60-80%. Естественно искушение обойти такой грабительский налог было большим, а искушение закупиться сладостями и кофе, чтобы тайно ввезти их в Финляндию - ещё больше.



Торнио, 1922

Тем не менее, главные деньги делались на контрабанде спирта и крепких спиртных напитков. С этим таможня воевала все 1800-е, и в 1919 году начался новый виток. Сухой закон в стране (1919-1932) начался не на пустом месте - уже в 1700-е у финнов была скверная репутация выпивох. Так что новое государство решило раз и навсегда сделать из всех своих граждан трезвенников. Продавали алкоголь в аптеках, только по рецепту, и только "в лечебных целях". Граждане отчаянно сопротивлялись данным попыткам, и продолжали пить самогон в деревнях и контрабандное вино в городах. Ситуацию усугубляло настоящее цунами насилия, ставшего буднями страны где-то с 1905 по 1932 годы. Интересно, что в те годы контрабанда спирта и крепких напитков в нейтральные воды была в этих краях полностью в руках немецких контрабандистов, местные молько более или менее успешно доставляли огненную воду с немецких кораблей на берег.



конфискованный товар

В 1932 году сухой закон, который всё это время работал, собственно, против себя (пить стали больше и более крепкое), отменили. Государство взяло в свои руки монополию на продажу спиртного, что означало определенные ограничения, но уровень преступности пошел на спад немедленно. Проблемой стала цена. То есть, конрабанда и самогоноварение продолжались до самой войны, хоть и гораздо в более скромных масштабах, и снова активизировались в 1950-х. Но не спиртом единым! Например, в 1936 году очень доходным бизнесом была контрабанда шелковых чулок и штанишек. Видимо, либо другим способом в здешних краях было их просто не купить, либо налог на роскошь делал цены совсем уж конскими. Вот здесь представлены дамские предметы туалета, спрятанные в цилиндр, который был спрятан под воду.



Граждане от организованных конрабандистов не отставали, пытая провезти через границу спирт в грелках и даже плоских канистрах, крепившихся на живот под одежду. А в 1970-х образовался новый рынок сбыта - запрещенные в СССР религиозные сочинения и... порнография. Наркобизнес тоже искал новые рынки сбыта.





Собачка Эка за работой

@темы: финляндия

---

Вечер пятницы

В 20:45 кто-то начинает что-то осторожно сверлить. Через некоторое время где-то на лестничной площадке раздается истеричный женский вопль: да прекратите же сверлить! - и громко хлопает дверь. Сверление после этого продолжается, с перерывами, где-то ещё час, но уже без осторожности. Потому как человек был в своем праве - до 22 можно хоть в литавры бить. И кто тут у нас такой нервный, интересно?

@темы: житие мое

---

Дорогу осилит идущий (или не осилит)

Сегодня, впервые за не знаю даже сколько лет (лет 12, наверное, если не больше) была в центре Хельсинки. На этот раз я таки засняла произведение искусства, которое приняла за мусор, когда мы ехали на рыночную площадь. Вот:



Меня извиняет то, что в том углу (и не только) идет ремонт бывшего здания автовокзала, который был расположен в бывших царских казармах. Большая часть Камппи, сверху и почти до Маннергейминтие, прекрасна и упорядочена, и действительно выглядит тем, для чего была построена. Но та, где идет ремонт, удручает. Там уже есть, в центре хаоса, тоже произведение искусства:



Как понимаю, изображает мачту, а каменные холмы, по которым дети обожают лазить - это волны. Причем, каждый холм имеет какое-то круглое непрозрачное "окно"-иллюминатор, так что полагаю, это подсветка. Актуально для наших широт, где большую часть года довольно темно.

По дороге умилилась лавочкам для интровертов - граждане могут спокойно погружаться на них в свой внутренний мир, без необходимости сохранять на лицах приятное выражение, дабы не пугать соседей по лавке. В общем, вот:



А ещё с этих стульев можно любоваться композицией "Рыцари прошлого":



Вообще-то мы ходили в Национальный Музей, где ни я не была, ни муж - всё некогда было. Музей этот решительно прекрасен, всегда им любовалась, потому что архитекторы сознательно собрали там все самые красивые архитектурные элементы, которые видели в других странах. Он выглядит одновременно и замком, и церковью, и местами даже итальянским палаццо времен ренессанса. Но я об этом музее отдельно напишу, а пока его вид со стороны "церковного" элемента:



Очень довольна сегодняшней поездкой. Мы поехали на автобусе, вернулись на поезде, и довольно много ходили пешком. Для меня это достижение. Когда я давала себе новогоднее обещание "взяться за себя", то не знала, что браться уже, по большому счету, не за что)) Когда стаял снег и появилась возможность ходить по округе, то выяснилось, что ходить-то я уже не могу. То есть, на работе я даже очень бодро, но там расстояния совсем маленькие, и ходьба постоянно прерывается собственно визитом к очередному пациенту, да и все пациенты в моем обходном списке почти исключительно находятся в одном месте, в пансионате для престарелых, где я хожу от квартиры к квартире по ровному полу.

По улице же ходить мучительно. Суставы, нижняя часть позвоночника, да и фибромиалгия добавляет своё в палитру ощущений. Более того, стоит взять темп чуть быстрее темпа паралитика, как тут же начинается аритмия. Но вся это суставно-мышечная бодяга скучна тем, что с ней нельзя не делать того, что причиняет боль. Потому что единственный способ не стать полным инвалидом - это тренировать мышцы. Поскольку последний год ходить параллельной с работой в спортзал у меня тупо не было сил, мышцы были только-только в рабочем состоянии благодаря подвижной работе.

В общем, я взяла в руки клюку, и стала ходить с клюкой. Это облегчило напряжение в пояснице. Также после операции мне стянули всю брюшную область эластичным и "дышащим" поясом, который остался у меня. Я поняла, что он не мешает мне не только ходить, но и сгибаться-разгибаться, и что он тоже сильно поддерживает нижнюю часть позвоночника. Далее, после операции, как только поджили швы, я смогла, наконец, начать ходить в бассейн, где неожиданно оказался и терапевтический бассейн, часть которого оборудована мощным гидромассажем, а на другой его стороне установлен экран с программами тренировок в воде. Пока хожу трижды в неделю, хотя, возможно, в будущем ограничусь двумя, когда смогу в остальные дни тренировать мышцы потихоньку дома. Пока ещё нельзя, да и у меня пока есть силы на три похода, потому что и отдохнула, и впереди ещё 4 недели собственно отпуска, а в воде мышцы активизируются довольно быстро. Плюс, мы с супругом ходим повсюду как заведенные.

Кстати, про усталость и наличие сил. Как я убедилась, щадящий режим лично мне совсем не помогает, больше их не становится. А вот проблем с мышцами добавляется. Так что придется некоторое время пожить активнее через "не могу". Аритмия пока улеглась, совсем не беспокоит. Причина её не известна. Ходила вчера к ведомственному врачу, как мне в больнице велели, но у нее, оказывается, нет причин назначать мне ЭКГ хотя бы или контроль INR, потому что в диагнозе аритмия есть, но у меня ж Бисопролол, и этого должно быть достаточно, и вообще она в этом ничего не понимает, а направление к кардиологу дать не может, ибо не доказано, что мне это необходимо. Ну ладно, хотя бы все анализы назначила, и то хлеб. Но вообще я перестала понимать, чем у нас ведомственная медицина занимается, хотя, по сути, это же услуга по страховке, только страховку оплачивает работодатель.

В общем-то я не знаю, улучшится ли мой физический тонус от всего этого, но попытаться-то надо. Не хочется мне, чтобы автомобиль стал для меня типа инвакресла, как у моей питерской приятельницы было. Надо бы ещё как-то научиться забыть про стресс, когда на работу выйду.

@темы: финляндия

---

Завидный жених - 2

Вернувшийся в родные края Педро Коннетабль занялся тем, чем ему и полагалось заниматься - делами армейскими. Так что каталонские эмиссары нашли его в ноябре 1463 года в Сеуте. А искали каталонцы Педро потому, что Каталония в очередной раз восстала, и теперь искала себе подходящего правителя взамен умершего в 1461 году Карлоса Вианского.



Карлос Вианский

Бедняга Карлос в последнее время сильно конфликтовал со своим папенькой, Хуаном II Арагонским, вернее - с его второй женой, Хуаной Энрикес, которая была моложе самого Карлоса, но намного ершистее в своем исступленном стремлении смести все преграды с пути своей кровиночки, сына - принца Фердинанда. И это ей, в общем-то удалось в конечном итоге (именно этот Фердинанд станет потом второй составляющей великого тандема "Изабелла и Фердинанд"), но именно в 1461-1463 годах каталонцы обвиняли её в убийстве пасынка. Зря, в общем-то, обвиняли, тот умер от туберкулеза, ибо был типичным "ботаном", предпочитавшившим по причине слабого здоровья проводить время в мягком кресле, а никак не в тюремной камере. А каталонцам никогда не нужно было много оснований для бунта против центральной власти, причем они ещё ухитрялись и между собой цапаться параллельно всему этому.



Хуана Энрикес

Не вдаваясь в подробности интриги как таковой (потому что для её нормального разбора нужна, пожалуй, целая книга), вернемся к релевантному моменту - к изменению статуса Педро Коннетабля, который враз стал Педро V, III и IV, королем Арагона и Валенсии, и графом Барселоны. На мой взгляд, главной его ошибкой было то, что, переговорив с каталонской делегацией, Педро отплыл из Сеуты в ночи и тайно, даже не известив своего кузена-короля Афонсу V. С одной стороны понятно, что действовать тайно и быстро всегда было стратегией не вполне легитимной смены власти. С другой стороны, Педро был коннетаблем Португалии, то есть главным военным полководцем своей страны после короля. И теперь он просто бросил армию на враждебной территории, и тайно смотался пободаться за корону и титул другой страны. Вообще-то это выглядит дезертирством, строго говоря.

Быстро добраться до Каталонии у него не получилось - из-за встречных ветров Педро прибыл в Барселону только вечером 21 января 1464 года. О да, его встретили не только как короля, но и как спасителя и как истинного преемника Карлоса Вианского, который к тому моменту буквально получил уже нимб святого в народной памяти. Но на этом и закончилось всё приятное, связанное с переменами в статусе Педро. Пока он выполнял чужие стратегические планы в должности коннетабля, он мог выглядеть энергичным и грамотным командиром. Оказавшись же в ситуации, когда и стратегия и ведение военных действий легли на его плечи, Педро показал себя до странности нерешительным командующим.

Отчасти, конечно по объективной причине банального отсутствия нужных денежных средств. Каталонский парламент предложил Педро корону, но не деньги. Далее, хотя парламент и хотел именно выбранного им самим короля, он не хотел поступаться ни крупицей собственной власти - что и понятно, но для Педро, понятия не имевшего о тонкостях юрисдикции королевской и парламентской власти в Арагоне, ситуация была в высшей степени фрустрирующей. Добавим к этому, что Хуан II был не только коронованным королем Арагона, но и занимал часть этого королевства и всю Валенсию, то есть на одной территории топтались два короля со своими войсками. Причем из армии Педро солдаты дезертировали и грабили население, а солдатам армии Хуана платили так плохо, что они тоже грабили население. Разумеется, населению было глубоко безразлично, солдаты какого именно короля их грабят и мучают, и оно проклинало обоих. В общем, в ситуации постоянного стресса и без того отягощенное паршивой генетикой здоровье Педро начало сдавать, что, в свою очередь, вносило свою лепту в качество его командования.

Оставалось надеяться на зарубежную помощь, только вот ни Португалия, ни Неаполь, ни Франция, ни даже Бургундия и пальцем в помощь своему новому собрату и родичу не пошевелили. Конечно, после того, как неграциозно Педро покинул короля Португалии, было трудно предположить, чтобы Афонсу V поспешил на помощь кузену. Да и сиблинги Педро, жившие при бургундском дворе, были уже мертвы к 1464 году, но герцогиня Изабелла-то оставалась его тёткой! Поскольку тётя и племянник регулярно обменивались письмами, Педро знал, что герцог Бургундии всерьез собирается участвовать в крестовом походе, и даже послал своего сына и представителя, Великого Бастарда, с авангардом в дюжину кораблей. Педро надеялся, что Антуан поможет, между делом, и ему.

Антуан, тем не менее, занялся делом - проследовал в Сеуту и некоторое время сражался там против неверных бок о бок с королем Португалии. А вот на обратном пути от берегов Африки в Марсель флотилию несколько потрепал шторм, и часть кораблей под командой Брабантского Бастарда (одного из многочисленных бастардов Филиппа де Сен-Поля) 20 июля прибыла в Барселону. Вскоре после этого умер папа Пий II, и крестовый поход закончился не начавшись. Педро честно попытался сделать всё возможное, чтобы привлечь к себе на службу людей, год болтавшихся в тех краях без дела, но оба высокорожденных бастарда остались глухи к его просьбам и обещаниям, хотя часть бургундских капитанов и решила перейти к нему на службу. Собственно, когда на главную часть контингента бастардов в Марселе обрушилась чума, эти капитаны остались в выигрыше, но у Педро начались проблемы с оплатой их услуг. В тот раз его выручила любящая тётушка, герцогиня Бургундская, но будучи женщиной не только богатой но и разумной, она решила переложить бремя финансирования политических амбиций племянника на кого-то другого.

Этим "кем-то" оказался Эдвард IV Английский. Можно предположить, что всё началось с того, что в феврале 1464 года Педро V известил своих коронованных собратьев о своем существовании, не забыв упомянуть о своем родстве с английским королевским домом. Молодой и пылкий английский король усмотрел какое-то сходство между своей ситуацией и ситуацией, в которой Педро Коннетабль принял корону, и отнесся к извещению с большой симпатией, даже упоминал при нескольких оказиях о своем собрате и родственнике короле Арагона. Правда, я напала на очень туманный след, который предполагает, что Педро и Эдварда объединяло не только родство и некоторое сходство вступления на трон, но и общие интересы в сферах алхимической философии.

Это всё довольно странно, потому что от Педро, который в лучшие годы своей не такой уж долгой жизни нашел время сочинять поэмы, с натяжкой можно ожидать интереса к чему-то настолько зубодродительно сложному, как теории луллизма (по имени Раймунда Лулла/Луллия), но от Эдварда, "розы Руана", которому было всего лишь слегка за 20??? С другой стороны, именно в те годы эти теории внезапно обрели новую жизнь благодаря идеям нового крестового похода, потому что сам Лулл был знаменит не только теоретическими осмысливаниями веры и бытия, но и вполне конкретной миссионерской деятельностью в той же Северной Африке - там он в далеком 1310-х вёл вполне успешные публичные прения с мусульманским духовенством, и там же, после особенно успешной открытой проповеди Евангелия был просто-напросто побит камнями упорствующими в своих пристрастиях мусульманами.

В любом случае, Бартомеу Гари, принадлежащий к ближнему кругу короля Педро, был проникнут идеями луллизма насквозь, и именно он оказался тем человеком, который отправился к английскому двору. Сейчас довольно трудно установить, отправился Гари в Англию через Бургундию, в которой он бывал очень часто, или напрямик в Лондон, где к нему присоединился другой приближенный короля Педро, Беренджер Марти, прибывший из Бургундии. То письмо, которое тогда получил король Эдвард, утеряно. Сохранился его ответ королю Педро от июля 1465 года. Эдвард и своего посла отправил тогда к Педро Коннетаблю, снабдив его инструкциями на все случаи жизни. В общем, посол этот добрался до Каталонии в начале января 1466 года, уже через месяц возможности английского брака для короля Педро были обсуждены его советом и одобрены. Гири и португалец Жуан де Сильва отправились в Англию с проектом брачного договора и письмами ко всем значительным людям королевстве, начиная с королевы и братьев короля, и заканчивая высшим духовенством.

Послы были снабжены подробнейшими инструкциями относительно приданого, которое Педро V хотел бы получить за английской супругой: 2000 пехотинцев и 3000 лучников на 6-8 месяцев работы, которую оплатит король Эдвард. От принцессы Маргарет ожидалось, что она обойдется только несколькими фрейлинами, которые будут достаточно молоды, чтобы быстро научиться языку и обычаям новой страны, и быстро найти себе мужей. Интересно, что послы должны были вежливо отклонить посвящение Педро в орден Подвязки, если оно будет предложено, потому что если Педро вступит в орден, он не сможет объявить войну королю Неаполя Фердинанду I (Феррандо Трастамаре). Послам также вменялось в обязаннности закупиться предметами роскоши в Англии, начиная с дорогих тканей и заканчивая модными беретами, а когда с переговорами о браке будет покончено и соглашение подписано, то купить невесте самое прекрасное кольцо с бриллиантом, изумрудом или рубином в золотой оправе стоимостью в сотню ноблей. Позже он перерешил, что кольцо с бриллиантом должно быть куплено в Барселоне за сумму 220 фунтов.

Путь в Англию именно в тот момент для послов Педро был опасен, потому что король Франции вовсе не был заинтересован в данном альянсе. Со своей стороны, Эдвард IV вполне мог решить, что политическая ситуация Педро V может быть исправлена при его помощи, конечно, но вот здоровье - нет, а сведения о том, что его величество мало того что не из семьи долгожителей, так и сам периодически даже собственноручно письмо написать не в состоянии, могли уже просочиться. Но тут случилось так, что 25 сентября 1465 года Шарль Бургундский остался вдовцом, и вопрос о браке Маргарет Йоркской был, по сути, решен - тайные переговоры об этом начались практически немедленно. Впрочем, ещё до того, как послы Педро V добрались до Англии, умер и он сам.

Своим преемником Педро Коннетабль назвал племянника, сына сестры Изабель и Афонсу V, и велел оплатить из своих средств образование старшего из сыновей-бастардов Карлоса Вианского, Филиппа.

@темы: Edward IV

---

Передоз всего

Политики, даже при том, что отдельно я ею не интересуюсь. Просто она отовсюду и повсюду, как когда-то неизбежные съезды партии. Глупости, на которую натыкаешься там, где и не ожидаешь. Хамовитого поведения, в котором люди явно не отдают себе отчета. Одна приличного вида дама, например, сообщила нам сегодня доверительно, что её бесят люди, которые молча стоят за спиной, хотя могли бы сказать "дайте пройти". Дорам, даже хороших и даже глупых до смешного.

С горя почему-то взялась за первый сезон "Тайн следствия". Обнаружила, что у меня вообще отсутствует какая-либо ностальгия по тем временам и по молодым годам. Но это я уже и раньше поняла. Кстати, в "Тайнах" Курочкин ещё молодой и симпатичный, а вот Кораблев мне больше нравится таким, каким его в 19 сезоне показали, молодым он выглядел просто пошло. Вспомнила, что когда смотрела этот сериал в первый раз, мне было обидно за то, как разбодяжили личную жизнь Маши. Насколько помню, по книге первый её муж был опером или кем там... Но коллегой. И опасным врагом непослушной жене. А тут какой-то истерик возле нее, а она всё пытается быть за ним замужем. Зачем, если он явно с ней несчастлив, она с ним несчастлива, и сын в такой ситуации несчастлив тоже. Вроде, Маша-то у нас железным логиком позиционируется. Но тут Маша просто постоянно плачет.

Наверное, просто жарко.

Кстати, тут по поводу очередного раздутого на ровном месте скандала из-за того, что наша премьерша пытается защитить свое право на личное время и личную жизнь. На право молодой женщины поплясать и покривляться в компании друзей. Сегодня отличная карикатура вышла в ответ на ханжеские мнения, что член правительства должен всегда вести себя ответственно. "Правительство празднует сдержанно" называется.



Не скажу, что люблю Марин, но нация продолжает восхищаться президентом, у которого были бессчетные связи с посторонними женщинами, и который вполне себе позволял отправиться на охоту или рыбалку, чтобы хорошенько там погудеть. Годами.

@темы: "Этот мир придуман не мной"

---

Свеаборг, дом коменданта и церковь

История Свеаборга как шведского укрепления началось с коменданта Августин Эренсверда и закончилась комендантом Карлом Кронстедтом.



Августин Эренсверд

Как водится, в исторической памяти Эренсверд остался героем, построившим крепость, которую было невозможно взять, а Кронстедт - презренным предателем, сдавшим эту крепость врагу.



Карл Кронстедт

Правда же, как обычно, отнюдь не так однозначна, что понятно любому, знакомому с принципами сдачи даже неприступных крепостей. Главный из них - возможность обеспечить эвакуацию гарнизона с семьями, что и было сделано в 1808 году. Причем, есть неофициальные данные, что приказ о сдаче крепости Кронстедт получил из Швеции, где уже было принято тайное решение о низложении Густава IV, но поскольку Кронстедт письмо уничтожил, взяв ответственность за сдачу на себя, его имя втаптывается в пыль ежедневно по сей день. И музей, который дом коменданта, называют музеем Эренсверда, хотя после него там жили и другие коменданты. Собственно, посреди Комендантского двора стоит надгробный памятник Эренсверду, в создании которого принимал участие Густав III.



Сам музей открыли в 1930 году, и экспозиция строилась в последний раз в 2015 году. Начинается музей с кухни, которая находится под лестницей. Но учитывая, какая пропасть народа этой кухней обслуживалась, рискну предположить, что в реале она была намного менее вылизанной и намного большей по размерам.



Мое сердце неравнодушно к печам того времени, а вот картины, изображающие весьма некрасивых людей в разных ракурсах, я фотографировать не стала. Впрочем, дизайнеры экспозиции разумно сделали человеческие фигуры безликими, так что можно отдавать должное костюмам, не отвлекаясь на второстепенное.





А вот тут у нас обед:





А вот так выглядела комната прислуги. Не уверена, что в реале она была совмещена с бельевой, но здесь совмещена.





Господская кровать и, видимо, "удобства".





И ещё печи:





Что касается церкви, то она по аскетизму превосходит всё, что я видела ранее. В ней буквально нет ничего, даже алтарной картины, хотя она невероятно популярна как место венчаний и прочих праздников.











Вообще-то эта церковь была построена в 1854 году, и тогда она выглядела совсем по-другому, и считалась самым красивым образцом греко-католического (ортодоксального) стиля в Финляндии. Куполов было пять, и посвящена церковь была Александру Невскому.



В 1891 церковь стала кафедральной, и она этого, несомненно, заслуживала красотой и богатством оформления.



Внешность церкви стали менять в 1918 году. Всё убранство было передано тогда местному христианскому епископату, четыре купола разобраны (башни тогда остались), остался один, главный, но тогда его "луковицу" разобрать руки не дошли. Активная критика внешнего вида церкви началась в 1920-х годах. Церковь Свеаборга и Успенский кафедрал в Хельсинки обозвали чуждыми западному духу, причем не подумайте, что инициатива исходила от политиков. Кампания была начата исключительно местной интеллигенцией, которая была возмущена тем, что хорошо видная с моря церковь Свеаборга уродует своим русским видом стройные линии шведской крепости. Парламенту пришлось раскошелиться, и работы по перестройке начались. Кратко говоря, были сбиты и счищены все архитектурные излишества снаружи и внутни, остались голые гладкие стены, башенки были разобраны, а главная приняла нынешний вид, и на вершину её установили маяк, работающий до сих пор.

Колокол установили на нынешнее место, но это - именно прежний, аутентичный колокол, изготовленный в Москве в 1885 году. Весит он 3 683 кг. И ограда осталась прежней, сделанной в 1870 году из шведских старых пушек и цепей, которыми шведы перегораживали залив. Львов, конечно, установили уже после независимости. В 2006 году некоторое время витала идея восстановить церковь в прежнем виде, но понимания она, естественно, не нашла.

@темы: финляндия