Пожалуй, это был самый необычный за последнее время визит. Во-первых, на посещение этого дома-музея надо записываться предварительно. Во-вторых, прибывших (группы по 20 человек, но было на 5 больше) держат у калитки до 11 часов, и в 12 выпроваживают с участка. Говорят, что это из-за необычных условий: дом жилой, в нём до сих пор живет внук художника с женой (им должно быть уже под 90), которые продали дом с участком городу Ярвенпяя с правом пожизненного пользования для себя. То есть, формально дом-музей до сих пор является частной собственностью. Группы только проводят вокруг дома, и по трём комнатам на первом этаже в доме. Причем, в доме фотографировать категорически запрещено - частная собственность (поэтому все фото внутреннего убранства, да и часть внешних видов - сетевые). Хотя позвольте усомниться, что старики на самом деле там живут, скорее всего, просто приезжают иногда из Хельсинки.
читать дальшеДом красив - и снаружи, и внутри. И таким он был задуман, что было в 1900-м году довольно революционно, представьте. Поскольку вся компания людей искусства, собиравшаяся в салоне Элизабет Ярнефельт (урожденная Клодт фон Юргенсбург), были представителями дворянства и интеллигенции, они все выросли в домах, которые выглядели домами дворян, и были обставлены, как дома дворян - в лучшем и худшем смысле этого слова. На пороге же XX века молодежь мечтала о другом жилье - персональном, практичном... и уютном. "Arts and Crafts" стало их идеологией, хотя именно в случае Ярнефельтов это иногда принимало забавные формы.
Обратите внимание на шахматный столик - они выписали его из Италии, а вот низенькие столик и стулья, а также лавка-диван у дальней стены вытесаны самим хозяином, который столярной работой успокаивал нервы
Дом для молодой пары спланировал знакомый Ярнефельта, с которым они учились в Париже. Ну, про Ярнефельтов я упоминала, кого только среди них не было, от композитора до писателя, а вот молодая супруга художника была из Сванов - семейства, представленного девятью (!) сёстрами, известными в свете как "девять черных лебедей" за чёрные волосы и фамилию (сван = лебедь). Все сёстры связали свою жизнь с искусством в той или иной форме, хотя одна стала управляющей в знаменитой больнице Лапинлахти, где лечили всё, связанное с психикой. Сайми, хозяйка "Тихого берега", была актрисой финского театра. В этом тоже была революционность - в салоне, где собирались молодые из финских шведов, говорили по-фински, создавали и читали финскую литературу, и, главное, расширяли словарь финского языка, который так долго был языком простонародья, что в нем практически отсутствовали понятия, связанные с творческой и научной жизнью. Элизабет Ярнефельт была человеком, который порекомендовал Юхани Ахо писать по-фински, и который не дал своему сыну Ээро (вообще он был Эрик Николай) растратить талант в народной школе. "Учить можно и живописью", - отрезала она.
Ээро и Сайми в Венеции
Кстати, веселые братцы Ээро дали ему домашнюю кличку "Лягушонок", и бедолага до конца жизни не избавился от неприятий своего изображения. Он не любил ни своих портретов, ни автопортретов, которых у него, кажется, ровно один. Но... Он всё-таки был художником, и для того, чтобы написать портрет себя и жены у него были другие возможности. По какой-то причине Ярнефельт любил такой цветок, как калужница болотная, рентукка по-фински, и именно так в домашнем обиходе называли его жену. Поэтому свою семейную жизнь он нарисовал так:
Обратите внимение на золотой цвет лягушки! Та же гамма в его автопортрете. За этим явно что-то есть, какая-то шутка "в своем кругу"...
Но вернемся к дому. Строил его тот же архитектор, который строил дом Сибелиусу, но сам Ярнефельт вмешивался в процесс ровно настолько, чтобы получить именно вместительный дом (400 кв.м) для растущей семьи. И семья переехала в свой дом (до этого они снимали одно поместье) за пару лет до того, как была сделана внешняя обшивка! Цвета, в которые окрашен дом, выбрал сам Ээро - он верил, что цветовая гамма окружения влияет на людей, и именно комбинация желтого, красного и зеленого в определенных пропорциях создает ощущение гармонии дома и природы вокруг (и был совершенно прав). Красивые посадки перед домом были заложены в то же время, самим Ярнефельтом.
Было...
Деревья растут медленно, сейчас там такие дубы! Вообще, с дубами в наших широтах напряженно, но кое-где, как оказалось, выросли
Самая большая комната из доступных для обозрения - это ателье, где большое окно выходит на север. Там с самого первого Рождества стали ставить шестиметровую ёлку. Разумеется, украшения были самодельными, потому что Arts and Crafts продолжало быть духом эпохи. Лично меня безумно восхитил там вот этот коврик на стене, над пианино:
Вот недооценил его фотографирующий. А коврик, к слову, рарит с 1600-х. Но вообще пианино тоже знаменито. Обычно на нем в четыре руки играли Айно Сибелиус и Майя Халонен, обе пианистки концертного уровня. Очень часто мебель отодвигалась прочь, и остальные начинали танцевать. Но не тогда, когда аккомпанировать брался Ян Сибелиус. Тогда танцы сами по себе затихали, и собравшиеся просто слушали. Сибелиус на это, кстати, обижался: почему никто не танцует, когда он играет?! На самом деле, как мне кажется, дело было не только в гениальности игры Сибелиуса, но и в том, что у них в Айноле детям было с детства строго запрещено вообще издавать малейший шум, когда отец был дома и работал. Поскольку собирающиеся у Ярнефельтов все были связаны и родством, и многолетней дружбой, это негласное правило могло работать и тогда, когда собирались у кого-то дома.
Правый от двери угол ателье выглядит очень нарядно благодаря наброску, который Ярнефельт делал для алтарной картины в церковь св. Йоханнеса. Там язычник Савл узрел Господа, и превратился в праведного Павла. Тут у Христа величественно поднята правая рука, но в финальной версии, которая и сейчас украшает алтарь церкви, Христос протягивает руку грешнику, в котором просыпается праведник. Миленькая деталь: красная одежина на Павле - это красиво задрапированный халат жены Ярнефельта.
Где-то в 1917 году Ярнефельтам пришлось переехать в Хельсинки - получившая независимость страна нуждалась в тяжелой работе тех, кто был идеологами её независимости. Для Сайми Ярнефельт это возвращение случилось, конечно, слишком поздно. Она всю жизнь была вынуждена как-то находить выход для рвущейся из нее страсти созидания образов - ведь пятеро детей и жизнь актрисы были абсолютно несовместимы. Тем более, что тогда театры гастролировали по провинции большую часть года. К счастью, в значительной степени она нашла отдушину в создании своего сада по английскому типу. Сейчас-то, осенью, можно только оценить чистоту замысла и предположить, как там красиво летом. Вот нашелся снимок окна ателье в пору цветения рододендронов:
Ну и, наконец, гостиная. Тоже красивая, с "помещичьей" мебелью. Мебель была приобретена специально - Ярнефельт стал не только знаменитым художником, но и важным чиновником, которому приходилось теперь принимать у себя всевозможных важных гостей. Заметьте, что печка - явно работа того же мастера, который делал печь и для Сибелиусов (местный мастер Линдстрём), но кафель здесь вышел потемнее.
Я также не знаю, почему дом отошел к дочери Ярнефельтов, к Лауре Колехмайнен. Может, потому, что она тоже была художником. Я также не знаю, отчего её сын принял, в результате, решение передать всё городу - у него есть внуки, хотя его дочь умерла рано. Нашла я сведения о судьбе ещё одной дочери - Леены, которая вышла замуж за друга детства. Они жили в Хельсинки. Сын Ярнефельтов, Хейкки, стал биологом, начав изучать живность в озере рядом с домом ещё в детстве.
Задняя часть дома с открытой терассой как раз выходит на огромное озеро Туусуланярви:
В целом, лично меня удивило, до какой степени скупо и сдержанно дана биография Ярнефельта на официальных ресурсах. Большую часть сведений о жизни семейства дал через несколько интервью сын Лауры, жизнь остальных членов клана не освещается вообще никак. По известному, можно только сказать, что те члены семьи, о которых сведения существуют, устроили свою жизнь чрезвычайно удачно, но остальные, видимо, не имеют ни малейшего желания, чтобы их дела и дела их предков стали общим информационным достоянием.
Он-гоуинг, ансаб появляется быстрее: dramacool.cr/drama-detail/fei-hu-wai-zhuan Красиво, интригующе, но всё закончится печально, по-моему. Тем не менее, будет 40 серий, и их, по-моему, стоит смотреть. У меня есть свой маркер: если герои вызывают сразу сильные эмоции, смотреть надо. В этой дораме у меня одна старая леди вызвала эйджистские мысли, типа "старая гадина, портящая будущее сыну". Ну такая типичная властная китайская госпожа с посохом, я их органически не переношу. Да-да, я всё знаю о культурном контексте, но сердцу не прикажешь.
Часть читателей, как понимаю, подустала видеть в моем блоге "краеведческие" очерки вместо исторических, но практически до конца сентября (и окончания моего отпуска) они будут продолжаться. Пишу-то я и для себя тоже, это моя манера процессировать и расширять полученную новую информацию.
Итак, Айнола. Это дом Яна Сибелиуса, а Айно - это его жена. Надо сказать, что дом оказался необыкновенно уютным, когда я предварительно заглянула на страничку этого дома-музея, то получила совершенно противоположное впечатление! Даже сказала мужу, что "выглядит до странности аскетично". Но это потому, что для презентации Айнолы оформитель сайта использовал единственное аскетичное место в доме - обеденный стол в столовой, на котором, разумеется, ничего не было.
читать дальшеПро Сибелиуса-композитора все всё знают, а про его домашнюю жизнь я знала всего один анекдот: звонит Айно в ресторан, где её муж имел привычку заседать с друзьями. Официант бежит к столу, где сидит Сибелиус, и говорит, что звонит ваша супруга и спрашивает, когда вас ждать домой. "Передайте госпоже, что я композитор, а не предсказатель", - отвечает Сибелиус. К сожалению, этот анекдот полностью характеризует семейную жизнь этой пары. Да, знаменитый композитор был если и не совсем пьяницей, то крепко выпивающим. Да, и он, и его семья держались на Айно.
Сибелиусы в Айноле, 1915 год
Печь красивая!
И тот же абажур...
Вообще-то поженились они молодыми и по большой взаимной любви с первого взгляда. Тут интересно то, что, в принципе, сын уездного доктора и дочь генерала и баронессы парой были невероятной, только вот все дети у генерала и баронессы получились "артистами", как говорится. И брат Айно, Армас, был композитором. Ян же Сибелиус тоже уродился с сиблингами удивительно музыкальным вот чуть ли не с сопливого возраста (первое сочинение было им написано в 8 лет). И с Армасом Ярнефельтом дружил. А другой брат, Арвид, был писателем, и дружил с Йоханнесом Бруфельдтом (писатель Юхани Ахо), который был безумно и безответно в Айно влюблен. Сибелиус жену отчаянно ревновал, и даже хотел как-то драться с Ахо на дуэли, но как-то всё постепенно сгладилось. В 1904 году молодая семья переехала в Айнолу, потом рядом поселились вышеупомянутый Ахо с семьей, и ещё один брат Айно, Ээро Ярнефельт, знаменитейший художник.
Но вот эта картина, "Похоронная процессия", любимая Сибелиусом, написана не Ээро, а Оскаром Парвиайненом. Как-то Сибелиус сыграл ему, после совместной многодневной пьянки, сочиненные им в процессе загула три вещи, одной из которых был похоронный марш. Парвиайнен сказал, что видит эту вещь картиной в красно-черных тонах. И написал позже эту картину, и подарил её Сибелиусу.
Что касается того как жили Айно и Ян, то потом она скажет, что счастливейшими в их жизни были семь лет, когда после операции на горле Сибелиус не пил. А так она оформляла дом, явно не спроектированный архитектором-холостяком для нужд большой семьи, играла произведения мужа, обучала дочерей, вычитывала романы Ахо, много читала, и много работала в саду и в оранжерее. Кстати, сад и оранжерея были не увлечением, они были конкретным источником продуктов, потому что с деньгами у Сибелиусов было не густо. И Айно, самоучкой, справлялась с этим делом на уровне садовника-профессионала. Впоследствии её дочь Рут смогла назвать только одну сложную черту в характере матери: Айно была настолько волевой женщиной, что просто-напросто не могла понять тех, кто подобным волевым характером не обладал.
Шкафы спроектировала Айно, она это умела
Да и мебель в доме она проектировала.
Библиотека
Но, по крайней мере, в доме была кухарка, ещё и с помощницей (кажется, они были родственницами друг другу). Тем не менее, именно заготовки (соки, маринады, варенья) были полностью на ответственности хозяйки. Как понимаю, она их именно готовила, по своим рецептам, но вряд ли занималась самой нудной частью работы - мойкой и переборкой. Кухня и комната прислуги тоже оборудованы как при жизни Сибелиусов, потому что дети Сибелиусов продали всю усадьбу со всем содержимым государству по чисто символической цене.
Кухарки жили в доме до конца, до самой смерти Айно в 1969 году. Пусть жизнь её лёгкой и не была, прожила она 97 лет (сам Сибелиус умер в 1957 году, в возрасте 91 год). Похоронены они в своем саду.
Место там волшебное. Пахнет хвоей, травой. Благодаря старой и густой хвойной ограде, там не слышны даже звуки с трассы. Туристы идут нескончаемым потоком, разумеется. Мы подъехали к открытию, поэтому был всего один автобус туристов одновременно с нами, но вообще людей удивительно много. Всё-таки, редко можно увидеть дом-музей, где многие экспонаты опознаваемы со старинных фотографий!
________________
Что касается Ахолы, то там ничего частного нет - только выставки, да и то не из самых ярких. Если судить о Венни Сольдан-Бруфельдт, жене писателя Юхани Ахо, только по выставленным там работам, то можно составить совершенно неправильное представление о таланте и многогранности этой художницы. Впрочем, жили Юхани и Венни в Ахоле с 1897 только по 1911 год, так что ничего удивительного в безличности здания нет. При них и второго этажа-то ещё не было.
Юхани и Венни могли бы встретиться в Париже, где они жили в 1889-1890 годах. Но слишком уж разными были у них там круги общения, и встретились они только в Хельсинки. Оба были космополитами, фенноманами, богемой. Не влюбиться они не могли. Так что влюбились, поженились, и стали жить-поживать.
Портрет Ахо, написанный Венни в то время
С нажитием добра тоже всё было хорошо. Венни была, к тому же, из довольно богатой семьи. Юхани был первым писателем в Финляндии, которого писательское дело кормило, и кормило хорошо. Скажем так, он стал писать в нужном месте и в нужное время. К слову, по-настоящему Юхани Ахо звали Йоханнес Бруфельдт, и он, как и Венни, был из финских шведов. Позднее он официально сменил имя на Юхани Ахо - и он не был единственным, это было в моде в той идеологической среде, к которой он принадлежал.
Ещё одна картина Венни начала 1890-х, ужин в крестьянской семье
Молодая пара сначала жила в помещении водной лечебницы в Улланлинна, в своего рода общежитии богемы. Потом они сняли домик в деревне, и переехали туда. К несчастью, вскоре туда перебралась и младшая сестра Венни, Тилли. Конечно, Венни заметила, что сестра флиртует с её мужем, и что Юхани вовсе не остается к этому равнодушным. Но что делать, если она была бесконечно привязана и к сестре, и к мужу? Венни пишет картину "Пробудившиеся" (женщины, принадлежащие к движению внутри простестантско-лютеранского вероисповедания, считающему человека сосредочением грехов, а Бога - единственным, кто может дать спасение), и выставляется с ней на Парижской выставке - и получает бронзовую медаль.
Когда она вернулась из Парижа, Тилли практически заняла уже её место около писателя и была беременна. Что ж, на этот раз дома осталась Венни. Тилли и Юхани уехали, но не вместе. Тилли просто пришлось уехать, чтобы родить ребенка за границей и представить его позже усыновленным сироткой. Юхани Венни отослала разбираться в себе. Тилли нашла его за границей, но он уже решил вернуться к жене. И вернулся. Где-то в тот период Венни написала картину для алтаря в церкви, которая всё-таки попала в частную коллекцию, "Одинокий молящийся":
Видимо, в тот период, когда муж вернулся домой, она писала, что каждый мужчина нуждается в месте, который он может назвать своим домом, но и каждой женщине нужно такое место. Что ж, она угадала: Тилли вернулась. С ребенком Юхани, у которого к тому моменту родился с Венни их второй сын. И поселилась неподалеку. Её отношения с Ахо продолжались до самой смерти писателя. Надо сказать, что никто из их окружения ничего не знал. Или делали вид, что не знали. Обнародована эта история была только в 1952 году, когда были мертвы все её взрослые участники. Юхани умер в 1921 году, Тилли - через 10 лет, ну а Венни пережила их всех. Она скандализировала "лучшее общество", нося невообразимые береты, брюки, гоняя в таком виде на велосипеде, ругаясь, как матрос, и пыхтя пахитоской. Перед смертью в 1945 году она выразила волю быть похороненной не рядом с мужем, а рядом с другими членами семьи Сольданов.
Среди экспонатов мне понравился её набросок:
И ещё - ужасно забавная нравоучительная история "Два пути". Слева работящий и хороший мальчик превращается в счастливого взрослого, справа ленивый и драчливый мальчик попадает, в конечном итоге, в тюрьму.
Все мальчики, кстати, дружили. Мне кажется, что они точно знали о своем родстве, если хоть изредка смотрелись в зеркало - все удивительно похожи на отца. ________
После этой экскурсии у меня было препоганейшее настроение, что для меня редкость. Мне обидно за притулившееся скромненько на надгробной плите имя Айно. Хотя я знаю, что она смеялась над утверждениями, что за каждым гением стоит преданная жена, говоря, что гений проявится в любом случае, кто бы рядом с ним ни находился. И мне глубоко омерзителен этот Юхани Ахо, играющий в султана. И, знаете, мне не понравился один щит, полностью заполненный фотографиями глубоко личными, на которых мальчики без одежды, и даже на одной пузатый Ахо в голом виде. В контексте деталей личной жизни этой семьи фото кажутся практически непристойными, хотя ничего непристойного в них как бы и нет.
На вчерашний день. Съездили в Успенский кафедрал. Внешне ведь он так красив, да и кафедральная церковь есть кафедральная церковь, ожидала чего-то необыкновенного.
читать дальшеВ реале всё скверно. Невероятно крутая и длинная лестница, покрытая чудовищно грязной красной ковровой дорожкой, привела в небольшой и довольно симпатичный зал.
К сожалению, для визитеров, число которых увеличивалось с каждой минутой, было любезно ставлено у самых дверей пространство где-то 2м х 1м, всё остальное было огорожено канатиками, разделившими почти всё пространство зала на три неравные части. Там было пусто, и туда не пускали. Когда к тесноте добавился ещё и дурной запах от сбившейся толпы, осталось только протиснуться оттуда прочь с обещаниями себе "больше никогда". Я понимаю, что церковь действующая. Все остальные, где мы были, тоже действующие. Но такого безобразия, чтобы не вывесить на сайте никаких предупреждений о мероприятиях (если таковые были запланированы), не было нигде! Впрочем, возможно на огороженной части просто пропылесосили ковры, и публику не пускали, чтобы "не натоптали". _______________
Поскольку на горизонте виднелись купола лютеранского кафедрала Хельсинки, направились мы туда. Место ж растиражировано на всех открытках и во всех программах про Хельсинки - снаружи. Мы тоже на площади бывали неоднократно, но внутри - никогда.
Вообще, весь этот центр Хельсинки был спроектирован в одном стиле - в стиле ампир, и одним проектировщиком - Юханом Эренстрёмом. Именно поэтому он до сих пор и выглядит настолько целостным, что яростные споры по поводу того, что Сенатская площадь перед кафедралом слишком велика для абсолютно пустого места с единственным памятником посередине, ни к чему не привели пока. Да, площадь некрасива. Нет, никто не может предложить туда ничего такого, что вписалось бы в общую картину.
На фото только часть площади, в целом она правда здоровенная
Ну ладно, чтобы не шагать по нескончаемой лестнице, хитрая я нашла вход в крипту со стороны одной улочки. Если бы там не было служителя, дверь не была бы открыта, а если там служитель, он точно знает где лифт для тех, у кого ограничения с подвижностью. И оказалась права - всё нашлось, и лифт тоже. Крипта была крута!
На самом деле, изначально там просто-напросто был подвал церкви, где располагалась обогревательная система. До самых 1970-х, когда подвал отремонтировали, старые топки разобрали, и сделали помещение пригодным для проведения выставок и концертов.
В какой-то степени, лютеранский кафедральный собор внутри оказалась полной противоположностью православного кафедрального собора. Там было чисто, очень светло, и практически полностью пусто. Пока фотографировала аскетично выглядящий алтарь, то слышала, как позади какая-то американка пыталась убедить своего явно разочарованного отпрыска, что "это - главная церковь Хельсинки". Разочарование дитяти понимаю, но всё-таки стиль и тут выдержан. Тем более, что всё не так просто. Алтарную картину, например, подарил сам Николай I. Написал её Карл Тимолеон фон Нефф, придворный живописец, имевший репутацию "русского Рафаэля Менгса".
Четыре лавровых венка над ней символизируют четырёх евангелистов - Матфея, Марка, Луку и Иоанна. Две фигурки ангелов по бокам картины - символы двух главных элементов лютеранских служб, слова и мелодии. Когда-то внутри треугольника над картиной был текст För våra synders skull utgifven - "принесенный в жертву за грехи наши". Уж не знаю, когда их убрали. Возможно, когда церковь из Никольской стала Большой (после независимости), или уже когда её возвели в чин кафедральной (скорее всего).
Но вообще, всё это изначально не должно было выглядеть так аскетично. Проектировал собор Карл Энгель, человек, любивший красоту, и понимавший толк в величественности. Вот тот скромный золотой крестик под картиной должен был быть большим позолоченным крестом в золотом нимбе. Основание алтаря должно было быть украшено живописью на библейские темы. Но Энгель умер прежде, чем успел закончить работу, и от его планов Лорманн оставил лишь сиротливые фигурки двух ангелов.
Впрочем, во времена Энгеля и алтарная картина была другой. Просто картина Экмана "Иисус благословляет детей" совершенно не нравилась Николаю I. Кажется, он считал, что она не способна встряхнуть души погрязших в грехах прихожан. Что ж, поскольку проект осуществлялся на его деньги, он и имел решающее слово.
Отвергнутая картина Экмана, которая, впрочем, не пропала, а украсила алтарь Старой церкви Хельсинки
Кстати, его величество не только это слово произнес по поводу картины, но и вообще по поводу внешнего вида церкви, которая, на его вкус, получалась недостаточно монументальной. Надо признать, что в этом-то он был совершенно прав. Просто Энгель начинал работать в 1814 году в каком-то недогороде на 3 000 человек, треть которого погибла в пожаре 1808 года. А изменения начали вноситься в его первоначальный проект уже в 1839 году в быстро растущей столице Великого Княжества Финляндского. Естественно, масштабы главной церкви столицы должны были стать другими.
Вот что на самом деле спроектировал Энгель
Зато орган великолепен. Именно сам орган был заменен в 1969 году со старинного немецкого органа Эберхарда Валькера на датский от Marcussen & Son, но если я не ошибаюсь, то оболочки инструмента сама по себе, и осталась она той же, которую спроектировал в 1840-х Эрнст Лорманн (очень известный здесь архитектор). Было тихо, но я уверена, что в этом зале и с таким инструментом музыка должна звучать сногсшибательно в прямом смысле слова.
Великолепна и кафедра проповедника, которую Энгель тоже спроектировал, и такой её и воплотили в реале. Балдахин, как понимаете, символизирует царствие Христово.
Впрочем, есть же в этом зале и фигуры-статуи. Но они, честно говоря, настолько убоги, что я даже фотографировать их не стала. два из них вообще являются гипсовыми копиями, с размерами которых ошиблись так сильно, что пришлось проектировать для них специальные подставки, но получилось всё равно ужасно, типа такого:
Но зато скульптуры двенадцати апостолов, украшающих крышу церкви, жалкими никто не назовет. Хотя, на самом деле, угодили они туда вовсе не для красоты и не их соображений величественности. Во всяком случае, не только. Дело в том, что у Лорманна (в отличие от Энгеля) был большой опыт именно в сооружении церквей, которых он по Финляндии понастроил великое множество, и в довольно разных исполнениях, и из разных материалов. И Лорманн всерьез опасался взгромоздить на спроектированную Энгелем единственную башню тяжеленные церковные часы. По его мнению, основа была слишком хрупкой для такой тяжести. Церковный комитет с ним согласился, и таким образом здание получило четыре угловые башни. А статуями решили скомпенсировать разницу уровней.
Статуи цинковые, кстати. И ваяли их разные мастера. Изначально Август Вредоу обещал сделать шесть, но сделал всего четыре статуи, шесть сделал Герман Шивельбайн, одну - Генрих Бергес, и ещё одну - Густав Блезер.
Так почему разочарование, если я столько всякого тут про этот кафедрал написала? Потому, что история этого строения намного интереснее его самого изнутри. Внешне, на мой взгляд, результат получился впечатляющим, но что касается зала, то есть и в Хельсинки намного более красивые церкви, а уж если сравнить с кафедралом в Турку, то... лучше не сравнивать.
Ну и просто несколько фоточек, которые относятся к памятнику Александру II, но их обычно не замечают. Хотя они, как понимаю, символизируют, чему его величество покровительствовал.
______________
Что касается позитива, то он, прошу прощения, относится к совершенно обалденной утке по-пекински, которую мне подали в ресторане, имеющим отношение к моей личной истории - это был первый в моей жизни китайский ресторан. Мы тогда, в 1990-м, жили неподалеку от него. Конечно, тогда у него были другие хозяева, и внутри он выглядел по-другому (это муж помнит, у меня с тех лет запомнилась только работа на трех работах). Теперь изнутри ресторан выглядит забавно до невозможности (проспекты "Титаника" с приглашением в круиз, и извещения, что "Валентино умер"), и это хорошо, что мы знали прицельно, куда идем. Иначе прошли бы, не рискнув зайти - и "раён" мутный, и публика, сидящая у ресторана с пивком, тоже впечатляет.
Скажу сразу, что военная тема обозримого для человека моего поколения времени - это совсем не моя тема. Мне нужно, чтобы меня от описываемой войны отделяло лет 200, а лучше - больше, чтобы я могла отнестись к ней с нейтральным интересом. Самая "современная" военная книга, которую я прочла - это "Порт Артур". Поэтому визит в военный музей я отбыла, но встрепенулась только дважды там. Во-первых, увидев в витрине пистолеты:
Вернее, один из пистолетов, он тут под номером 6 - пистолет Коровина. Он реально крохотный, я и не знала, что в 40-е такие были!
читать дальшеНа самом деле, как оказалось, этот пистолет был и вовсе разработан в 20-е годы, и считался гражданским/спортивным/наградным. Потом, в 30-е, некоторое количество этих пистолетов поступили на вооружение сотрудников НКВД, среднего и старшего командного состава армии, госслужащих и партработников. В годы войны - и младшего командного состава. То есть, официально эта малютка называется «Пистолет Тульский, Коровина, образца 1926 года», и весит он менее 500г, калибр 6,35.
Второй удивительный для меня момент - вот эта "зеленая повозка".
Оказывается, это связной вагончик на лошадиной тяге. И вовсе не времен какой-нибудь гражданской войны. Ну да, в 40-х вышек связи ещё не было, понимаю, но всё же мне этот вагончик показался замшелой стариной.
Также удивило огромное количество экспонатов советских. Музей пишет у себя, что в их коллекциях собраны экспонаты союзников и противников, но из союзников увидела только немецкий танк, оказавшийся неожиданно маленьким. Нет, раньше не видела, а памятники и открытки не дают представления о правильных пропорциях. В общем, я невольно подумала о четырех танкистах и собаке, и всерьез допустила мысль, что в танкисты, наверное, брали ребят мелких. А вот по советской армии много чего, я пару снимков только сделала, для общего представления.
И был один экспонат, который оказался незнакомым и мужу - он никогда и ни у кого этого Креста Скорби не видел.
Вообще этот крест приравнивается к Кресту Свободы 4-й степени с мечами, но носить его на траурной ленте имели право только женские родственники павшего - вдова, мать и старшая дочь. Но самое интересное тут то, что свастика на этих крестах не имеет ничего общего с нацистской Германией, потому что придумал внешний их вид Галлен-Каллела ещё в 1918 году! Для него, абсолютно очарованного миром мифологий, было естественно во всех своих работах использовать древние символы. Вот и с мечами тоже интересно получилось - одна рука держит прямой европейский меч, а другая - изогнутую монгольскую саблю, а вместе всё это символизирует борьбу за Карелию. Надо сказать, что во времена Галлен-Каллела была принята теория об азиатском происхождении финнов, против которой он возмущенно протестовал с молодости.
Ну а кому интересно попутешествовать по выставке и увидеть больше, чем заметила я, то вот виртуальная ссылка: www.thinglink.com/card/1464244686746025987 В подводную лодку "Весикко" мы не полезли - мне бы было там сложно передвигаться, как я полагала, да и не очень интересно. А кому интересно, то вот виртуальный тур: www.thinglink.com/scene/926816643126919171 _____________
А вот музей таможни - это интересно. Хотя фотографировать там практически нечего было, скорее информационный тур, чем визуальный. Как и повсюду, таможня в Финляндии действовала как инструмент поборов с населения в пользу тех, у кого была власть или (чаще всего) конкретная сила взымать какой-то процент с различных промыслов в свою пользу. Государственность как таковая пришла сюда во времена Густава Вазы, и тогда же деятельность таможни упорядочилась. В основном деньги казна получала с морской торговли, но на самом деле налогом обкладывалась и репа, если крестьянин вез её продавать в город. Логика была прямолинейной: себе на прокорм и в пользование бесплатно, а вот с дохода от продаж плати и казне. К слову, шведы пытались ввести какую-то единую таможенную униформу, но в Финляндии это как-то не прижилось.
Таможня в Кеми, 1920-1930-е
"Русские захватчики" первым делом ликвидировали сухопутную таможню у въездов в города, и оставили только пограничную таможню, так называемую "морскую". Ну, про то, как она была организована - это не интересно, но интересно, что поначалу пограничный таможенный налог был довольно низкий, только вот не все товары было в принципе можно в Финляндию ввозить, что и спровоцировало бурное развитие бизнеса контрабандного ввоза. Впрочем, как и повсюду. И это не от вредности - Россия (и вместе с ней Финляндия) защищала свои интересы в пользу своих производителей, что, в свою очередь, отливалось финским купцам слезами, когда они везли тот же лес в Англию, которая установила на него таможенный налог аж в 60-80%. Естественно искушение обойти такой грабительский налог было большим, а искушение закупиться сладостями и кофе, чтобы тайно ввезти их в Финляндию - ещё больше.
Торнио, 1922
Тем не менее, главные деньги делались на контрабанде спирта и крепких спиртных напитков. С этим таможня воевала все 1800-е, и в 1919 году начался новый виток. Сухой закон в стране (1919-1932) начался не на пустом месте - уже в 1700-е у финнов была скверная репутация выпивох. Так что новое государство решило раз и навсегда сделать из всех своих граждан трезвенников. Продавали алкоголь в аптеках, только по рецепту, и только "в лечебных целях". Граждане отчаянно сопротивлялись данным попыткам, и продолжали пить самогон в деревнях и контрабандное вино в городах. Ситуацию усугубляло настоящее цунами насилия, ставшего буднями страны где-то с 1905 по 1932 годы. Интересно, что в те годы контрабанда спирта и крепких напитков в нейтральные воды была в этих краях полностью в руках немецких контрабандистов, местные молько более или менее успешно доставляли огненную воду с немецких кораблей на берег.
конфискованный товар
В 1932 году сухой закон, который всё это время работал, собственно, против себя (пить стали больше и более крепкое), отменили. Государство взяло в свои руки монополию на продажу спиртного, что означало определенные ограничения, но уровень преступности пошел на спад немедленно. Проблемой стала цена. То есть, конрабанда и самогоноварение продолжались до самой войны, хоть и гораздо в более скромных масштабах, и снова активизировались в 1950-х. Но не спиртом единым! Например, в 1936 году очень доходным бизнесом была контрабанда шелковых чулок и штанишек. Видимо, либо другим способом в здешних краях было их просто не купить, либо налог на роскошь делал цены совсем уж конскими. Вот здесь представлены дамские предметы туалета, спрятанные в цилиндр, который был спрятан под воду.
Граждане от организованных конрабандистов не отставали, пытая провезти через границу спирт в грелках и даже плоских канистрах, крепившихся на живот под одежду. А в 1970-х образовался новый рынок сбыта - запрещенные в СССР религиозные сочинения и... порнография. Наркобизнес тоже искал новые рынки сбыта.
В 20:45 кто-то начинает что-то осторожно сверлить. Через некоторое время где-то на лестничной площадке раздается истеричный женский вопль: да прекратите же сверлить! - и громко хлопает дверь. Сверление после этого продолжается, с перерывами, где-то ещё час, но уже без осторожности. Потому как человек был в своем праве - до 22 можно хоть в литавры бить. И кто тут у нас такой нервный, интересно?
Сегодня, впервые за не знаю даже сколько лет (лет 12, наверное, если не больше) была в центре Хельсинки. На этот раз я таки засняла произведение искусства, которое приняла за мусор, когда мы ехали на рыночную площадь. Вот:
читать дальшеМеня извиняет то, что в том углу (и не только) идет ремонт бывшего здания автовокзала, который был расположен в бывших царских казармах. Большая часть Камппи, сверху и почти до Маннергейминтие, прекрасна и упорядочена, и действительно выглядит тем, для чего была построена. Но та, где идет ремонт, удручает. Там уже есть, в центре хаоса, тоже произведение искусства:
Как понимаю, изображает мачту, а каменные холмы, по которым дети обожают лазить - это волны. Причем, каждый холм имеет какое-то круглое непрозрачное "окно"-иллюминатор, так что полагаю, это подсветка. Актуально для наших широт, где большую часть года довольно темно.
По дороге умилилась лавочкам для интровертов - граждане могут спокойно погружаться на них в свой внутренний мир, без необходимости сохранять на лицах приятное выражение, дабы не пугать соседей по лавке. В общем, вот:
А ещё с этих стульев можно любоваться композицией "Рыцари прошлого":
Вообще-то мы ходили в Национальный Музей, где ни я не была, ни муж - всё некогда было. Музей этот решительно прекрасен, всегда им любовалась, потому что архитекторы сознательно собрали там все самые красивые архитектурные элементы, которые видели в других странах. Он выглядит одновременно и замком, и церковью, и местами даже итальянским палаццо времен ренессанса. Но я об этом музее отдельно напишу, а пока его вид со стороны "церковного" элемента:
Очень довольна сегодняшней поездкой. Мы поехали на автобусе, вернулись на поезде, и довольно много ходили пешком. Для меня это достижение. Когда я давала себе новогоднее обещание "взяться за себя", то не знала, что браться уже, по большому счету, не за что)) Когда стаял снег и появилась возможность ходить по округе, то выяснилось, что ходить-то я уже не могу. То есть, на работе я даже очень бодро, но там расстояния совсем маленькие, и ходьба постоянно прерывается собственно визитом к очередному пациенту, да и все пациенты в моем обходном списке почти исключительно находятся в одном месте, в пансионате для престарелых, где я хожу от квартиры к квартире по ровному полу.
По улице же ходить мучительно. Суставы, нижняя часть позвоночника, да и фибромиалгия добавляет своё в палитру ощущений. Более того, стоит взять темп чуть быстрее темпа паралитика, как тут же начинается аритмия. Но вся это суставно-мышечная бодяга скучна тем, что с ней нельзя не делать того, что причиняет боль. Потому что единственный способ не стать полным инвалидом - это тренировать мышцы. Поскольку последний год ходить параллельной с работой в спортзал у меня тупо не было сил, мышцы были только-только в рабочем состоянии благодаря подвижной работе.
В общем, я взяла в руки клюку, и стала ходить с клюкой. Это облегчило напряжение в пояснице. Также после операции мне стянули всю брюшную область эластичным и "дышащим" поясом, который остался у меня. Я поняла, что он не мешает мне не только ходить, но и сгибаться-разгибаться, и что он тоже сильно поддерживает нижнюю часть позвоночника. Далее, после операции, как только поджили швы, я смогла, наконец, начать ходить в бассейн, где неожиданно оказался и терапевтический бассейн, часть которого оборудована мощным гидромассажем, а на другой его стороне установлен экран с программами тренировок в воде. Пока хожу трижды в неделю, хотя, возможно, в будущем ограничусь двумя, когда смогу в остальные дни тренировать мышцы потихоньку дома. Пока ещё нельзя, да и у меня пока есть силы на три похода, потому что и отдохнула, и впереди ещё 4 недели собственно отпуска, а в воде мышцы активизируются довольно быстро. Плюс, мы с супругом ходим повсюду как заведенные.
Кстати, про усталость и наличие сил. Как я убедилась, щадящий режим лично мне совсем не помогает, больше их не становится. А вот проблем с мышцами добавляется. Так что придется некоторое время пожить активнее через "не могу". Аритмия пока улеглась, совсем не беспокоит. Причина её не известна. Ходила вчера к ведомственному врачу, как мне в больнице велели, но у нее, оказывается, нет причин назначать мне ЭКГ хотя бы или контроль INR, потому что в диагнозе аритмия есть, но у меня ж Бисопролол, и этого должно быть достаточно, и вообще она в этом ничего не понимает, а направление к кардиологу дать не может, ибо не доказано, что мне это необходимо. Ну ладно, хотя бы все анализы назначила, и то хлеб. Но вообще я перестала понимать, чем у нас ведомственная медицина занимается, хотя, по сути, это же услуга по страховке, только страховку оплачивает работодатель.
В общем-то я не знаю, улучшится ли мой физический тонус от всего этого, но попытаться-то надо. Не хочется мне, чтобы автомобиль стал для меня типа инвакресла, как у моей питерской приятельницы было. Надо бы ещё как-то научиться забыть про стресс, когда на работу выйду.
Вернувшийся в родные края Педро Коннетабль занялся тем, чем ему и полагалось заниматься - делами армейскими. Так что каталонские эмиссары нашли его в ноябре 1463 года в Сеуте. А искали каталонцы Педро потому, что Каталония в очередной раз восстала, и теперь искала себе подходящего правителя взамен умершего в 1461 году Карлоса Вианского.
Карлос Вианский
читать дальшеБедняга Карлос в последнее время сильно конфликтовал со своим папенькой, Хуаном II Арагонским, вернее - с его второй женой, Хуаной Энрикес, которая была моложе самого Карлоса, но намного ершистее в своем исступленном стремлении смести все преграды с пути своей кровиночки, сына - принца Фердинанда. И это ей, в общем-то удалось в конечном итоге (именно этот Фердинанд станет потом второй составляющей великого тандема "Изабелла и Фердинанд"), но именно в 1461-1463 годах каталонцы обвиняли её в убийстве пасынка. Зря, в общем-то, обвиняли, тот умер от туберкулеза, ибо был типичным "ботаном", предпочитавшившим по причине слабого здоровья проводить время в мягком кресле, а никак не в тюремной камере. А каталонцам никогда не нужно было много оснований для бунта против центральной власти, причем они ещё ухитрялись и между собой цапаться параллельно всему этому.
Хуана Энрикес
Не вдаваясь в подробности интриги как таковой (потому что для её нормального разбора нужна, пожалуй, целая книга), вернемся к релевантному моменту - к изменению статуса Педро Коннетабля, который враз стал Педро V, III и IV, королем Арагона и Валенсии, и графом Барселоны. На мой взгляд, главной его ошибкой было то, что, переговорив с каталонской делегацией, Педро отплыл из Сеуты в ночи и тайно, даже не известив своего кузена-короля Афонсу V. С одной стороны понятно, что действовать тайно и быстро всегда было стратегией не вполне легитимной смены власти. С другой стороны, Педро был коннетаблем Португалии, то есть главным военным полководцем своей страны после короля. И теперь он просто бросил армию на враждебной территории, и тайно смотался пободаться за корону и титул другой страны. Вообще-то это выглядит дезертирством, строго говоря.
Быстро добраться до Каталонии у него не получилось - из-за встречных ветров Педро прибыл в Барселону только вечером 21 января 1464 года. О да, его встретили не только как короля, но и как спасителя и как истинного преемника Карлоса Вианского, который к тому моменту буквально получил уже нимб святого в народной памяти. Но на этом и закончилось всё приятное, связанное с переменами в статусе Педро. Пока он выполнял чужие стратегические планы в должности коннетабля, он мог выглядеть энергичным и грамотным командиром. Оказавшись же в ситуации, когда и стратегия и ведение военных действий легли на его плечи, Педро показал себя до странности нерешительным командующим.
Отчасти, конечно по объективной причине банального отсутствия нужных денежных средств. Каталонский парламент предложил Педро корону, но не деньги. Далее, хотя парламент и хотел именно выбранного им самим короля, он не хотел поступаться ни крупицей собственной власти - что и понятно, но для Педро, понятия не имевшего о тонкостях юрисдикции королевской и парламентской власти в Арагоне, ситуация была в высшей степени фрустрирующей. Добавим к этому, что Хуан II был не только коронованным королем Арагона, но и занимал часть этого королевства и всю Валенсию, то есть на одной территории топтались два короля со своими войсками. Причем из армии Педро солдаты дезертировали и грабили население, а солдатам армии Хуана платили так плохо, что они тоже грабили население. Разумеется, населению было глубоко безразлично, солдаты какого именно короля их грабят и мучают, и оно проклинало обоих. В общем, в ситуации постоянного стресса и без того отягощенное паршивой генетикой здоровье Педро начало сдавать, что, в свою очередь, вносило свою лепту в качество его командования.
Оставалось надеяться на зарубежную помощь, только вот ни Португалия, ни Неаполь, ни Франция, ни даже Бургундия и пальцем в помощь своему новому собрату и родичу не пошевелили. Конечно, после того, как неграциозно Педро покинул короля Португалии, было трудно предположить, чтобы Афонсу V поспешил на помощь кузену. Да и сиблинги Педро, жившие при бургундском дворе, были уже мертвы к 1464 году, но герцогиня Изабелла-то оставалась его тёткой! Поскольку тётя и племянник регулярно обменивались письмами, Педро знал, что герцог Бургундии всерьез собирается участвовать в крестовом походе, и даже послал своего сына и представителя, Великого Бастарда, с авангардом в дюжину кораблей. Педро надеялся, что Антуан поможет, между делом, и ему.
Антуан, тем не менее, занялся делом - проследовал в Сеуту и некоторое время сражался там против неверных бок о бок с королем Португалии. А вот на обратном пути от берегов Африки в Марсель флотилию несколько потрепал шторм, и часть кораблей под командой Брабантского Бастарда (одного из многочисленных бастардов Филиппа де Сен-Поля) 20 июля прибыла в Барселону. Вскоре после этого умер папа Пий II, и крестовый поход закончился не начавшись. Педро честно попытался сделать всё возможное, чтобы привлечь к себе на службу людей, год болтавшихся в тех краях без дела, но оба высокорожденных бастарда остались глухи к его просьбам и обещаниям, хотя часть бургундских капитанов и решила перейти к нему на службу. Собственно, когда на главную часть контингента бастардов в Марселе обрушилась чума, эти капитаны остались в выигрыше, но у Педро начались проблемы с оплатой их услуг. В тот раз его выручила любящая тётушка, герцогиня Бургундская, но будучи женщиной не только богатой но и разумной, она решила переложить бремя финансирования политических амбиций племянника на кого-то другого.
Этим "кем-то" оказался Эдвард IV Английский. Можно предположить, что всё началось с того, что в феврале 1464 года Педро V известил своих коронованных собратьев о своем существовании, не забыв упомянуть о своем родстве с английским королевским домом. Молодой и пылкий английский король усмотрел какое-то сходство между своей ситуацией и ситуацией, в которой Педро Коннетабль принял корону, и отнесся к извещению с большой симпатией, даже упоминал при нескольких оказиях о своем собрате и родственнике короле Арагона. Правда, я напала на очень туманный след, который предполагает, что Педро и Эдварда объединяло не только родство и некоторое сходство вступления на трон, но и общие интересы в сферах алхимической философии.
Это всё довольно странно, потому что от Педро, который в лучшие годы своей не такой уж долгой жизни нашел время сочинять поэмы, с натяжкой можно ожидать интереса к чему-то настолько зубодродительно сложному, как теории луллизма (по имени Раймунда Лулла/Луллия), но от Эдварда, "розы Руана", которому было всего лишь слегка за 20??? С другой стороны, именно в те годы эти теории внезапно обрели новую жизнь благодаря идеям нового крестового похода, потому что сам Лулл был знаменит не только теоретическими осмысливаниями веры и бытия, но и вполне конкретной миссионерской деятельностью в той же Северной Африке - там он в далеком 1310-х вёл вполне успешные публичные прения с мусульманским духовенством, и там же, после особенно успешной открытой проповеди Евангелия был просто-напросто побит камнями упорствующими в своих пристрастиях мусульманами.
В любом случае, Бартомеу Гари, принадлежащий к ближнему кругу короля Педро, был проникнут идеями луллизма насквозь, и именно он оказался тем человеком, который отправился к английскому двору. Сейчас довольно трудно установить, отправился Гари в Англию через Бургундию, в которой он бывал очень часто, или напрямик в Лондон, где к нему присоединился другой приближенный короля Педро, Беренджер Марти, прибывший из Бургундии. То письмо, которое тогда получил король Эдвард, утеряно. Сохранился его ответ королю Педро от июля 1465 года. Эдвард и своего посла отправил тогда к Педро Коннетаблю, снабдив его инструкциями на все случаи жизни. В общем, посол этот добрался до Каталонии в начале января 1466 года, уже через месяц возможности английского брака для короля Педро были обсуждены его советом и одобрены. Гири и португалец Жуан де Сильва отправились в Англию с проектом брачного договора и письмами ко всем значительным людям королевстве, начиная с королевы и братьев короля, и заканчивая высшим духовенством.
Послы были снабжены подробнейшими инструкциями относительно приданого, которое Педро V хотел бы получить за английской супругой: 2000 пехотинцев и 3000 лучников на 6-8 месяцев работы, которую оплатит король Эдвард. От принцессы Маргарет ожидалось, что она обойдется только несколькими фрейлинами, которые будут достаточно молоды, чтобы быстро научиться языку и обычаям новой страны, и быстро найти себе мужей. Интересно, что послы должны были вежливо отклонить посвящение Педро в орден Подвязки, если оно будет предложено, потому что если Педро вступит в орден, он не сможет объявить войну королю Неаполя Фердинанду I (Феррандо Трастамаре). Послам также вменялось в обязаннности закупиться предметами роскоши в Англии, начиная с дорогих тканей и заканчивая модными беретами, а когда с переговорами о браке будет покончено и соглашение подписано, то купить невесте самое прекрасное кольцо с бриллиантом, изумрудом или рубином в золотой оправе стоимостью в сотню ноблей. Позже он перерешил, что кольцо с бриллиантом должно быть куплено в Барселоне за сумму 220 фунтов.
Путь в Англию именно в тот момент для послов Педро был опасен, потому что король Франции вовсе не был заинтересован в данном альянсе. Со своей стороны, Эдвард IV вполне мог решить, что политическая ситуация Педро V может быть исправлена при его помощи, конечно, но вот здоровье - нет, а сведения о том, что его величество мало того что не из семьи долгожителей, так и сам периодически даже собственноручно письмо написать не в состоянии, могли уже просочиться. Но тут случилось так, что 25 сентября 1465 года Шарль Бургундский остался вдовцом, и вопрос о браке Маргарет Йоркской был, по сути, решен - тайные переговоры об этом начались практически немедленно. Впрочем, ещё до того, как послы Педро V добрались до Англии, умер и он сам.
Своим преемником Педро Коннетабль назвал племянника, сына сестры Изабель и Афонсу V, и велел оплатить из своих средств образование старшего из сыновей-бастардов Карлоса Вианского, Филиппа.
читать дальшеПолитики, даже при том, что отдельно я ею не интересуюсь. Просто она отовсюду и повсюду, как когда-то неизбежные съезды партии. Глупости, на которую натыкаешься там, где и не ожидаешь. Хамовитого поведения, в котором люди явно не отдают себе отчета. Одна приличного вида дама, например, сообщила нам сегодня доверительно, что её бесят люди, которые молча стоят за спиной, хотя могли бы сказать "дайте пройти". Дорам, даже хороших и даже глупых до смешного.
С горя почему-то взялась за первый сезон "Тайн следствия". Обнаружила, что у меня вообще отсутствует какая-либо ностальгия по тем временам и по молодым годам. Но это я уже и раньше поняла. Кстати, в "Тайнах" Курочкин ещё молодой и симпатичный, а вот Кораблев мне больше нравится таким, каким его в 19 сезоне показали, молодым он выглядел просто пошло. Вспомнила, что когда смотрела этот сериал в первый раз, мне было обидно за то, как разбодяжили личную жизнь Маши. Насколько помню, по книге первый её муж был опером или кем там... Но коллегой. И опасным врагом непослушной жене. А тут какой-то истерик возле нее, а она всё пытается быть за ним замужем. Зачем, если он явно с ней несчастлив, она с ним несчастлива, и сын в такой ситуации несчастлив тоже. Вроде, Маша-то у нас железным логиком позиционируется. Но тут Маша просто постоянно плачет.
Наверное, просто жарко.
Кстати, тут по поводу очередного раздутого на ровном месте скандала из-за того, что наша премьерша пытается защитить свое право на личное время и личную жизнь. На право молодой женщины поплясать и покривляться в компании друзей. Сегодня отличная карикатура вышла в ответ на ханжеские мнения, что член правительства должен всегда вести себя ответственно. "Правительство празднует сдержанно" называется.
Не скажу, что люблю Марин, но нация продолжает восхищаться президентом, у которого были бессчетные связи с посторонними женщинами, и который вполне себе позволял отправиться на охоту или рыбалку, чтобы хорошенько там погудеть. Годами.
История Свеаборга как шведского укрепления началось с коменданта Августин Эренсверда и закончилась комендантом Карлом Кронстедтом.
Августин Эренсверд
читать дальшеКак водится, в исторической памяти Эренсверд остался героем, построившим крепость, которую было невозможно взять, а Кронстедт - презренным предателем, сдавшим эту крепость врагу.
Карл Кронстедт
Правда же, как обычно, отнюдь не так однозначна, что понятно любому, знакомому с принципами сдачи даже неприступных крепостей. Главный из них - возможность обеспечить эвакуацию гарнизона с семьями, что и было сделано в 1808 году. Причем, есть неофициальные данные, что приказ о сдаче крепости Кронстедт получил из Швеции, где уже было принято тайное решение о низложении Густава IV, но поскольку Кронстедт письмо уничтожил, взяв ответственность за сдачу на себя, его имя втаптывается в пыль ежедневно по сей день. И музей, который дом коменданта, называют музеем Эренсверда, хотя после него там жили и другие коменданты. Собственно, посреди Комендантского двора стоит надгробный памятник Эренсверду, в создании которого принимал участие Густав III.
Сам музей открыли в 1930 году, и экспозиция строилась в последний раз в 2015 году. Начинается музей с кухни, которая находится под лестницей. Но учитывая, какая пропасть народа этой кухней обслуживалась, рискну предположить, что в реале она была намного менее вылизанной и намного большей по размерам.
Мое сердце неравнодушно к печам того времени, а вот картины, изображающие весьма некрасивых людей в разных ракурсах, я фотографировать не стала. Впрочем, дизайнеры экспозиции разумно сделали человеческие фигуры безликими, так что можно отдавать должное костюмам, не отвлекаясь на второстепенное.
А вот тут у нас обед:
А вот так выглядела комната прислуги. Не уверена, что в реале она была совмещена с бельевой, но здесь совмещена.
Господская кровать и, видимо, "удобства".
И ещё печи:
Что касается церкви, то она по аскетизму превосходит всё, что я видела ранее. В ней буквально нет ничего, даже алтарной картины, хотя она невероятно популярна как место венчаний и прочих праздников.
Вообще-то эта церковь была построена в 1854 году, и тогда она выглядела совсем по-другому, и считалась самым красивым образцом греко-католического (ортодоксального) стиля в Финляндии. Куполов было пять, и посвящена церковь была Александру Невскому.
В 1891 церковь стала кафедральной, и она этого, несомненно, заслуживала красотой и богатством оформления.
Внешность церкви стали менять в 1918 году. Всё убранство было передано тогда местному христианскому епископату, четыре купола разобраны (башни тогда остались), остался один, главный, но тогда его "луковицу" разобрать руки не дошли. Активная критика внешнего вида церкви началась в 1920-х годах. Церковь Свеаборга и Успенский кафедрал в Хельсинки обозвали чуждыми западному духу, причем не подумайте, что инициатива исходила от политиков. Кампания была начата исключительно местной интеллигенцией, которая была возмущена тем, что хорошо видная с моря церковь Свеаборга уродует своим русским видом стройные линии шведской крепости. Парламенту пришлось раскошелиться, и работы по перестройке начались. Кратко говоря, были сбиты и счищены все архитектурные излишества снаружи и внутни, остались голые гладкие стены, башенки были разобраны, а главная приняла нынешний вид, и на вершину её установили маяк, работающий до сих пор.
Колокол установили на нынешнее место, но это - именно прежний, аутентичный колокол, изготовленный в Москве в 1885 году. Весит он 3 683 кг. И ограда осталась прежней, сделанной в 1870 году из шведских старых пушек и цепей, которыми шведы перегораживали залив. Львов, конечно, установили уже после независимости. В 2006 году некоторое время витала идея восстановить церковь в прежнем виде, но понимания она, естественно, не нашла.
Одна странная побочка у меня после операции осталась, хотя казалось бы.
Пропал аппетит, вообще. По сути, мне теперь вообще никогда не хочется есть, нет чувства голода совсем. Более того, чаще всего при мысли о еде начинает подташнивать. Ну и количества потребляются ооочень скромные, хотя проглотом и раньше не была. Вот никогда не понимала, как так может быть, что "нет аппетита". Теперь понимаю. Главное, на тяжелую пищу глаза бы вообще не глядели. Супчик, салат, ягоды, или бутер ещё проходят в небольших количествах.
Это мне повезло с побочкой, считаю... Хотя причину и не понимаю, наверное, что-то в подсознании перемкнуло.
Когда мы в прошлый раз были в Порвоо, кафедрал как раз ещё не открылся после пожара (там в 2006 году какой-то урод крышу спалил, чуть весь старый Порвоо не сгорел). А вчера приехали в правильное время - не только кафедрал посмотрели, но и коротенький органный концерт послушали. Вообще, если сравнивать этот кафедрал с английскими, например, то можно только фыркнуть. Тем не менее, в условиях финской истории это вполне себе величественное строение, только на свой лад. Всё-таки, храм-то протестантский, то есть всё максимально просто и чистенько, стены беленые.
читать дальшеВо дворе там нечто красивое, что оказалось просто звонницей. А вот красный домик - это как раз самая настоящая церковь, так называемая "малая церковь".
Изначально кафедрал вообще был из бревен сложен, в 1200-х. Году эдак в 1410 вокруг этого сруба сделали облицовку камнем, и получили размер 11х24 метра, и лет через 50 расширили на 6 метров на юг и на 4 метра на восток. Строил её мастер из северной Германии, в довольно своеобразном стиле. История у этого кафедрала получилась, правда, бурной. В 1508 году его сожгли датчане, в 1571 и 1590 русские, в 1708 восстановленную в 1600-х церковь снова сожгли, но не знаю, кто. Возможно, шведы. В 1941 году через крышу до самого алтаря прошла советская бомба, но не взорвалась. Ну и, как я упоминала, в 2006 крышу сжег какой-то псих. Благо, свод это всё выдержал.
А в 1809 году там прошла асамблея, на которой финские власти принесли присягу Александру I, а тот гарантировал им сохранение всевозможных свобод. Вообще, этот царь в Порвоо чрезвычайно популярная личность, романтических историй о нем много ходило, и слухи связывали с ним красивую дворяночку Уллу. Потомки этой Уллы, которая, скорее всего, один-то танец с его величеством всего и протанцевала, тщетно протестовали против распространения и поддержания этой легенды, во имя сохранения доброго имени своей праматери, но уж слишком она хороша, чтобы не назвать, скажем, кафетерий "Улла и Александр". Небольшая статуя Александра до сих пор стоит в кафедрале.
Распятие там сделано в 1700-м году. И абсолютно в местных традициях, Иисус здесь довольно атлетичен и дюж, без всякой там божественной утонченности.
Амвон (? Место, с которого пастор читает) ну очень красив и даже почти непристойно для протестантского изукрашен. Местная работа мастеров Порвоо от 1764 года.
Если присмотреться, то в росписи часто повторяется символ единорога. В 1400-х этим символом обозначали святость, невинность и недосягаемость Христа. Правда, в данном случае единорог сильно смахивает на безухого сварливого жеребца, но поскольку портрет с натуры невозможен, что получилось то получилось.
Та роспись на своде, которая выглядит средневековой, говорят, средневековой и является. Хотя я плохо понимаю, как она сохранилась, учитывая историю здания.
Органный фасад здесь от 1799 года, хотя сам орган сравнительно новый, изготовленный и установленный в 1978 году во время генеральной реставрации кафедрала. По какой-то причине, звучит здесь орган менее богато, чем в соборах Англии. То ли дело в классе органистов, то ли орган попроще, то ли просто акустика беднее.
Ну вот, собственно, и всё. Около церкви мы нашли крошечное очаровательное кафе, и ведут к нему узюсенькие улочки старого Порвоо. Дома обитаемые, хотя я плохо себе представляю, насколько удобно или неудобно жить в историческом доме. В кафетерии и возле него лично мне явно не хватало пространства.
читать дальшеРешила тут подтянуть физическое состояние, пока есть время, и поехала утром в бассейн. В кои-то годы, рядом целых два. Захожу - а там, помимо обычного с дорожками, есть терапевтический, причем довольно большой. Там и гидромассаж, да ещё с одной стороны вдоль бортика буквально лежанка под водой. И постоянно крутится видео с водной гимнастикой. Народа с утра совсем немного, да и, повторяюсь, бассейн неплохого такого размера. Ну что, час я там попрыгала-повалялась, потом дома спала всё остальное время. То ли от воды развезло, то ли погода такая странная: предгрозовая, но без грозы. Оценила ещё то, что там и совершенно отдельный детский бассейн. Школоту же приводят регулярно, но у них и выгородки в раздевалке свои, и бассейн свой.
Сразу вспомнила, что так и не заказала себе новый купальник. Старый-то хорош и красив, и не так уж часто использовался, но, понимаете ли, он с юбочкой. Когда я его когда-то заказывала, то запала именно на эту юбочку. Совершенно не сообразив, что в воде эта юбочка постоянно колышется вокруг меня Вот же дурища, и как не сообразила???
Вообще, терапевтический бассейн - это то, что мне нужно. Для обычного я уже настолько не в форме, что вряд ли когда эту форму обрету. А так можно вполне себе активничать без нагрузки на суставы.
Чрезвычайно милое место. Это построенная в 1911 году капитаном Васильевым вилла, которая частично находится в частном владении, а часть её служит музеем и кафе Самоварбар. Дворик крошечный, но внутри место определенно есть.
читать дальшеНарода было страшно много, и не могу не сделать критическое замечание: никто не хотел сидеть на солнце, так что несколько столов стояли пустыми, тогда как публика жалась к кустам поближе, в тень. По-моему, пара зонтов над столами проблему решила бы. Ну и выпечка... Кто в состоянии есть сливочные торты, когда температура стремится к +30? Тем не менее, в меню было только сладкое и масляное, брр. С другой стороны, приток публики там обеспечен в любом случае, так что особой мотивации что-то улучшать у хозяев просто нет. А музей хорош. То есть, я так думаю, но сама никогда игрушками не увлекалась, так что ценитель из меня никакой.
А вот такая собака была у моей пациентки одной, только чуть потемнее, ещё из предвоенного Выборга увезена. Очень приятная на ощупь. Эсси всегда нервничала, когда её внучки давали своим детям-ползункам таскать эту антикварную таксу за хвост... Сказала бы, что внучки потеряли серьезные деньги из-за этого, наследство ушло в семью дочери, а не сына. Впрочем, Эсси успела им давно уже квартиры купить, да кое-какие драгоценности подарить, так что не обездолила совсем уж.
Медведь-обнимашечка:
Не знаю, из какого века барышня, а вот самовар кузнецовский, от 1917 года. Обратите внимание на коробочку рядом с самоваром, к 300-летию дома Романовых их в продажу запустили. В том же шкафу - всем знакомые неваляшки, матрешки, чебурашки, и абсолютно криповатый Айболит:
Куклы от 1910 года, почему-то поголовно в матросках. Хит сезона?
Милые 1920-е. Хотя кому милые, а кому и нет. Тогда мало у кого дома покупные куклы вообще были, не говоря о куче кукольной мебели, к ним прилагавшейся. Скорее всего, привозили из Германии.
Куклы военного времени. Как все помнят, во Второй мировой Финляндия была союзницей Германии, отсюда символика. Хотя, когда дело доходит до ВВС, ситуация не так однозначна до сих пор. Всё началось с того, что в 1918 году шведский граф Эрик фон Розен подарил Финляндии самолет, на котором была намалевана свастика. В качестве амулета, как говорят. Впрочем, фон Розен был в 30-х бесспорно нацистом. Тем не менее, Финляндия, наперекор всему миру, держится по сей день когтями и зубами за традицию этой злополучной свастики в символике ВВС. В принципе, с 2017 года использовать её не рекомендуется, но не использовать не приказано. "У" как упрямство.
Забавная брутально выглядящая кукла из 50-х и коллекция Барби:
А эта барышня, если не ошибаюсь, катит сюда прямиком из конца XIX века:
жизньБыли вчера в гостях. Дальняя родня мужа, но больше, всё-таки, друзья молодости. Когда все родственники-свойственники покоряли Хельсинки, снимая вместе квартиры на паях, и шлялись по танцулькам и пабам в свободное от работы время. Вообще, мы уже дважды у них были, от первого раза я и не помню ничего, кроме их симпатичнейшей дворняги. Второй раз были летом 2020, когда у хозяйки дома был уже паркинсон в полный рост, но она ещё передвигалась при помощи высокого роллатора с места на место. У всех её сестер там паркинсон с годами прорезался, кроме одной.
Оказывается, за два года хозяин ухитрился прогореть со своим мини-бизнесом (работал, перевозя грузы, то есть, по сути, работник, но оформленный предпринимателем) - сначала корона, закрытые границы, потом стоимость топлива и закрытые границы. Ну, продали всё, с долгами расплатились, и теперь как бы снимают у дочери её дом, а та с семьей снимает в другом месте, где их с мужем фирма работает, с перспективой купить там вскоре всю усадьбу довольно дешево. Но мой супруг потом сказал, что на самом деле, в обоих случаях всем выгодно снимать - его приятели получают доплату от социала, потому что оба на пенсиях по инвалидности (один со спиной, другая с паркинсоном), которые маленькие. А у дочери их трое детей, то есть тоже наверняка что-то доплачиваеют и им, тем более что у старшего так какое-то редчайшее генетическое заболевание, влияющее на развитие. А если жить в своем жилье, социал не помогает собственникам.
Два года для паркинсона много. Хозяйка сама не ходит больше, да и в кресле-то еле сидит из-за непроизвольных движений, её постоянно поддергивать надо, чтобы не соскользнула с кресла на пол. Ну, рот открыт, рука одна дуги выписывает постоянно. Память слегка подводит, но не сильно. Муж её совсем дедом выглядит, а ведь моложе меня на 2 года. Ну, два часа я еле высидела, потому что характер-то у хозяйки не изменился, такая же болтушка-хохотушка, но если разобраться, то всё крутится исключительно вокруг школьных лет и молодости, а попытки говорить о дне сегодняшнем как-то выдают удивительную фрагментарность восприятия, что ли...
Увидеть это ателье "живьем" я загорелась ещё зимой, когда узнала, что оно у нас практически под боком. Как понимаете, не самое типичное для здешних краев строение!
читать дальшеНа самом деле, жил-то он в другом здании, которое теперь служит кафетерием, но и в Ателье достаточно удобно, если захочется уединения. Вообще, я почему-то всегда считала этого Галлен-Каллела снобом. И ошиблась. В какой-то степени снобом была его матушка, считавшая финнов... ну, скажем, людьми второго сорта, которым шведы принесли культуру и просвещение. Сама г-же Матильда была, конечно, из финских шведов, как и большая часть местной буржуазии и интеллигенции середины XIX века.
Типичная вилла начала двадцатого века:
Что касается самого Галлен-Каллела, то его совершенно невозможно затолкать в какую-то готовую нишу, уж слишком он был самобытен и сам по себе. В нем как-то совмещались неспокойная, вечно находящаяся в движении натура, огромное тщеславие во всем, касающимся его внешности, невероятная социальность, знакомства в лучших кругах - и достаточно редкая для художника уравновешенность.
Но, надо сказать, ему и жена досталась достаточно необычная - дочь из богатой семьи, концертирующая пианистка, и женщина, бывшая мужу моделью, другом, поддержкой, всем. Где только не носило это семейство, вплоть до Кении и Нью-Йорка. При этом, наша пианистка вполне могла и умела зарабатывать в дом деньги, давая уроки музыки и продавая домотканные ковры своего изготовления, если картины мужа в тот момент уходили туго. И она очень своеобразно отреагировала на совершенно неожиданную смерть мужа от воспаления легких - не простила, похоже. Из неё пытались слепить образ горюющей вдовы, но после тихого скандала, когда Мэри просто молчала с непроницаемым лицом, поставленная перед триптихом "Айно", для которой она была когда-то натурщицей, её оставили в покое. В студию, построенную на территории поместья, принадлежавшего её семье, она после смерти мужа ногой не ступала.
Ну вот, это вкратце о хозяевах. Мы были в Ателье во вторник, и там сейчас идет небольшая выставка учеников и друзей Галлен-Каллела. Ну и кое-какие его работы висят. Недорогое всё, главные его работы в национальном музее. Фотографировать картины на стенах и под стеклом занятие неблагодарное, но тут я несколько исключений сделала. Во-первых, меня поразило лицо на среднем портрете:
Во-вторых, умилила сценка на картинке, где пытаются поймать и выгнать из гостиной нахальную птицу:
А ещё над камином там моя любимая рекламная картина, сделанная Галлен-Каллела для выставки автомобилей в Стокгольме в дремучем 1907 году! Чем она меня привлекает? Настроением и ухмыляющимся автомобилем.
Башня в Ателье - настоящая башня, туда надо забираться по крутым узким ступенькам как в старинном замке. И там я заметила на стене интересную работу Хуго Симберга "Осень".
Вообще, о Симберге я основательно подзабыла из-за того, что повсюду только его "Раненый ангел", а ведь он много чего другого написал, и в своем роде учителю не уступает ничуть. Просто если Галлен-Каллела жил отчасти в своем величественном сказочном мираже "Калевалы", то видение мира Симбергом то заставит шарахнуться, то рассмеяться - см. "Чёрт у котла".
А во дворе Ателье стоит как бы голова сказочной щуки, по которой это место и называется "Смоляная голова", Тарваспяя.
Ну и несколько картин Галлен-Каллела, чтобы вы вспомнили, что видели их:
Мальчик и ворон
Вяйнямёйнен пытается поймать Айно, которая обещана ему в жены, но та предпочитает утопиться
Куллерво отправляется на войну
Герои, спершие Сампо у ведьмы Лоухи, защищают добычу от хозяйки
Вернемся, все-таки, к принцессам. Вернее, к тем временам, когда у сестры Ричарда III и Эдварда IV, Маргарет Бургундской, была возможность стать кем-то иным, чем супругой довольно мутного, между нами говоря, типа по имени Шарль Бургундский. В 1462 году король Эдвард играл с мыслью выдать сестру за Джеймса III Шотландского, но счел, по-видимому, что этот союз не сможет обеспечить ему максимальную выгоду. В 1467 году Луи XI Французский предложил Эдварду аж четырёх кандидатов, чтобы отвратить его от союза с Бургундией.
читать дальшеФилипп де Бресс был братом французской королевы, но это не делало его завидным женихом - болтавшийся между королем Луи и Чарльзом Бургандским Филипп был известен более подвигами в постели, чем в политике. Галеаццо Мария Сфорца был, пожалуй, наиболее интересным из предложенных женихов (молод, дерзок, хорош собой и друг Франции), но для будущего герцога Милана в политических интересах Эдварда места не было - и слава Богу, учитывая будущее развитие характера этого молодого человека.
Сфорца
Предложение кандидатуры другого брата своей супруги выглядело со стороны Луи скорее отчаянной попыткой пристроить савойских родственников, чем реальным предложеним: Филиберту Савойскому было два года от роду! Недалеко ушел и 13-летний Рене де Валуа, сын Герцога Алансона, политичесие симпатии которого были как шип в седалище короля Франции. Рене же бунтарский дух его папаши был совершенно чужд, и он рос как союзник Луи XI.
Но был между этими более или менее теоретическими кандидатами один, с которым дело зашло достаточно далеко, и который стал бы мужем Маргарет, если бы не умер внезапно в 1466 году - то ли от внезапной и неопознанной болезни, то ли от яда: Педро V, король Арагона, король Валенсии и граф Барселоны в теории, и беспорный коннетабль Португалии.
Он был сыном герцога Коимбры и регента Португалии, который, в свою очередь, был сыном дочери Джона Гонта, Филиппы, и старшим братом Изабеллы Бургундской, которая, после смерти Генри VI Английского, заявит в июне 1471 года свои права на трон, как универсальная наследница дома Ланкастеров. И сын её, который Шарль Бургундский, в ноябре того же года запишет, что мать передала ему это право на английский престол, что он использует в будущем, если возникнет возможность. Возможность, как мы знаем, не возникла - Эдвард IV пережил зятя на добрых 6 лет. Тем не менее, это теоретическое право Ланкастеров на престол Англии по линии Карла Смелого, передшее через его дочь к Габсбургам, будет ещё много поколений кошмаром английских королей, который закончится только с бесславной гибелью Армады.
Так вот, у герцога Коимбры и, соответственно, у рассматриваемого нами перспективного жениха принцессы Маргарет (тогда ещё просто Йоркской) право на английский престол по линии Ланкастеров было даже весомее, чем у Изабель Бургундской - он же был её старшим братом. Но герцог Коимбры за химерами не гонялся, да и его сын тоже. Тем не менее, вышло так, что помощь англичан в сложившейся на 1463 год ситуации была ему ой как нужна.
Чтобы не утопить вас в шквале не слишком известных имен и титулов, я постараюсь описать эту ситацию максимально кратко. Итак, у нас есть герцог Коимбры королевского происхождения, который является регентом малолетнего племянника, Афонсу V. Регентом он был хорошим и популярным, Португалия при нем процветала, и все ситуацией были довольны, кроме, собственно, самого опекаемого Афонсу V, которому с возрастом законно захотелось править самому. Ну, герцог передает власть племяннику, но поскольку стиль правления был не в пользу молодого поколения, народ возроптал, и король Альфонсу решил сжить дядю со свету, и весьма в этом преуспел при помощи своего друга и помощника герцога Брагансы. А в свое время этот герцог очень хотел стать коннетаблем Португалии, но коннетаблем стал наш герой Педро. Соответственно, большой любви между кузенами не было, и Педро Коннетабль решил переждать плохие времена в Кастилии - благо, там правил Хуан II Кастильский, сын Катерины Ланкастерской, младшей сестры бабушки Педро. Остальные-то дети покойного герцога Коимбры предпочли Европу.
Помимо того, что Педро Коннетабль был по уши в политике Иберийского полуострова и король Кастилии был его родичем, причиной, по которой наш герой решил оставаться поближе к полю своих интересов, была склонность кастильского короля к созданию поэзии, а сам Педро был был членом небольшого поэтического кружка в недалеком прошлом, и сам знаменитый поэт Иньиго Лопес де Мендоса, не последнее лицо в Кастилии, посылал ему свои "Предисловие и послание» коннетаблю дону Педро Португальскому" к коллекции поэм. А сам Педро был известен написанной им "Сатирой о Счастливой и Несчастной Жизни". В общем, своя тесная поэтическо-политическая тусовочка.
И правильно всё дон Педро рассчитал, собственно. В 1453-54 годах он посвятил свои "Stanzas on Scorn and Contempt for the Beautiful Things of the World" королю Альфонсо, и это было принято португальским двором благосклонно. Но тут внезапно умерла его сестра (жена короля Альфонсо, Изабель), и возвращение Педро на родину было отложено из-за создания им поэмы "Tragedy of Queen Isabel". В этой семье ранние и неожиданные смерти не были редкостью, хотя этот всем известный факт не помешал португальцам злословить о том, что королеву отравили. В эту семейную тенденцию неожиданных смертей в молодом возрасте (хотя Педро было 37, он всё-таки прожил дольше своих сиблингов - Жуан де Коимбра умер в 26 лет, Жайме тоже в 26 лет, Изабель в 23 года) укладывается и сама смерть Педро Коннетабля. Вполне можно понять, что каждый раз языки начинали молоть о смерти от яда - ведь подозревать естественные причины в случае смерти молодых, благополучных и цветущих людей как-то нелепо.
К тому времени Хуана II сменил на троне его сын Энрике IV, который объявил удачно начавшуюся войну маврам и дошел до стен Гранады, но почему-то потерял весь запал и стушевался, став на время самым презираемым монархом полуострова. Презирал ли короля Энрике Педро Коннетабль - неизвестно, но именно в тот момент он вернулся к португальскому двору, чтобы присоединиться к военной кампании короля Альфонсо, увенчавшейся в 1458 году взятием марокканского порта Ксар эс-Сегир.
Вся эта активность была прямым результатом падения Константинополя и осады Белграда турками, так что Афонсу V всерьез готовился принять участие в новом крестовом походе - благо, он-то неплохо проник на африканские территории, и даже передал ордену рыцарей Христа (тамплиерам, собственно) о-ва Зеленого Мыса. И у Альфонсу было золото, опять же из Африки. Увы, тот крестовый поход не состоялся из-за смерти папы Каликста III. Да и, прямо скажем, за исключением иберийских монархов, никто в Европе особо не горел воевать против османов, предпочитая резать глотки друг другу.
читать дальшеШвы сняли. Пришло приглашение на бесплатный рентген (?) груди - у нас стараются всех женщин охватить ежегодным контролем. Обычно я много лет отказывалась, но надо, может, и согласиться уже? Я была когда-то раз, и фельдшерица была очень грубой, а процедура болезненной, и большого желания повторить её нет. Но у нас так мало чего теперь бесплатно предлагают, что тянет ухватиться, даже если и не нужное предлагают Проводит, кстати, тот частник, куда я обычно со всеми недугами и хожу.
А муниципальная медицина рухнула от слова совсем. Вчера в одной дежурной больнице говорили, что смогли поднять пациента из неотложки в палату только через 67 часов... Места-то есть, работников нет. А чего они ожидали, собственно, систематически отказываясь повысить зарплату медсестер сразу до нормального уровня исключительным распоряжением, чтобы такого же повышения не потребовали остальные профсоюзы. Пусть теперь живут с последствиями своих решений. Жаль только, что и нам с теми же последствиями жить. Нашей премьерше этой проблемой стоило заняться, а не выступать по поводу виз русских туристов, черт бы её побрал. Наведи сначала порядок в доме, а потом занимайся политической популистикой.
Я уже не говорю о том, что у нас тысячи медсестер с весны вообще без зарплаты сидят, или с неправильно начисленной - это работодатель перешел в новую операционную систему и всё легло. И ни выплачивать компенсацию они за такое безобразие не собираются, ни хотя бы толком извиниться и предложить временную помощь пострадавшим. Конечно же никто даром работать не будет, люди ушли в другие системы, к частникам. И такое впечатление, что никого в верхах всё это совершенно не волнует.
Сегодня взяли и поехали на главный рынок Хельсинки. Он был открыт, хотя, понятное дело, по воскресеньям там большая часть лавок не работает, да и ориентирован этот рынок на туристов - заоблачные цены и меховые шапки в продаже.
читать дальшеНа стороне плюса то, что по воскресеньям и народа в движении гораздо меньше, и погода просто идеальная, и не была я там лет 20 точно, и сезон клубники заканчивается, захотелось именно спелых ягод и запаха, присущего рынкам, где в разных палатках готовят разную еду. В общем, поехали до ж/д вокзала, оставили там машину, и до рынка двинули на трамвае. Ну что... Очень всё скромненько и никак. Вот сколько помню этот рынок, он вообще никак не развивается. Вот инфоцентр я не видела ещё. Посреди скучного асфальта стоит такое:
С другой стороны на продолжении этой деревяшки посидеть можно. Ну, посидели...
Поскольку на глаза попался Успенский кафедрал, то вспомнили, что ни разу там не были. Решили сходить, пока я в таком длинном отпуске. Чуть не поехали на прогулочном катере, но когда я узнала, что билет стоит 25 евро с носа, то очень эмоционально отказалась смотреть Хельсинки по такой цене, евро 12 было бы подходящим соотношением цены и качества. Ибо смотреть особо нечего, чего там. Да и видела неоднократно. Но катера заполнялись активно!
Потом пошли в крытую часть, с мыслью съесть чего-нибудь интересного, но, во-первых, большая часть лавок действительно была закрыта, рыбный суп по 25 евро порция не привлек, и пошли мы в замеченную ранее палатку есть блины. Вкусные. А крытый рынок сам по себе красив и живописен, но уж очень тесен. Вверх простора много, а проходы средневековые. Но вот такой господин у одного кафе был замечен:
В одном я неисправима - не переношу разовую посуду. Ну не вкусно мне из нее. Причем, сейчас ведь есть весьма красивые разовые тарелки, и хорошего качества, но у нас на рынках продолжают кормить людей из хлипкого картона. В целом, впечатление глубочайшей провинции, сонной и ленивой. Наверное, по будним дням и в субботу настроение там более динамичное, но сегодня вот такое. Туристов очень много - американцы, французы, немцы. Они выстраиваются за едой в палатках, но, как ни странно, ни один не подошел к ягоде, и зря.
Стоимость парковки оказалась безумно дешевой для центра, евро в час. Правда, надо признаться, что мы порядком одичали за 20 лет жизни в сельской местности. Например, на этой парковке нет шлагбаума и автомата, выдающего тебе листок на въезде. А есть где-то сканнер, и дальше тебя обслуживают по номеру автомобиля. В парковочный холл дверь открывается, когда набираешь этот номер, и оплачиваешь по номеру. А когда выезжаешь, на табло у выезда просто появляется надпись, что стоянка такой-то машины оплачена, тоже где-то сканнер, общающийся с автоматом оплаты. Муж с автоматами оплаты справляется плохо, бедняга. Там же с ними общаться надо, выбирать варинты, и при оплате нет кнопки ОК. И всё таким шрифтом, что он половину не видит (и, кажется, он их боится!). Ну, у меня, к счастью, близорукость На обратном пути на глаза попался Национальный музей, где мы, опять же, не бывали. На будущее воскресенье запланировали.
А вчера были в Икее. Так случилось, что у нас рассыпались в руках оба стакана для воды. Вот буквально, когда их мыли. Один у мужа весной, а второй у меня, с неделю назад. Достала хрустальные из "приданого", но они же мелковаты. А Икея хороша тем, что её можно использовать буквально в качестве тренажера для улучшения физического состояния: пока попадешь на выход, несколько сотен метров отшагаешь. Пошли сначала в ресторан там, а потом за стаканами. Народа было... Там же ещё до понедельника детей со взрослыми кормят бесплатно, и для субботнего дня это отличная программа для родителей - и отоваришься, и не надо голову морочить хозяйке с едой.
Вообще, Икея в Вантаа - это настоящая Вавилонская башня. Кого там только нет, каких только языков не наслушаешься. Дети носятся, как вечные двигатили, успевают наперед разведать, где находится искомое, и тащат туда родителей. Студенты, молодые семьи, многодетные семьи, пары... Реклама Икеи ничуть не врет многоцветностью моделей, в жизни именно так там и есть. Даже не будучи фанатом их стиля, я полюбила там бывать почему-то, и мне стало очень нравиться это бушевание жизни вокруг. И стаканы мы купили, снова тонкие